История моды. С 1850-х годов до наших дней

Гернрайх начал сотрудничать с моделью Пегги Моффитт, которая стала его музой и другом, и с ее мужем, фотографом Уильямом Клакстоном. Иногда он передавал футуристическую эстетику через трикотажные трико, изобретательно использовал винил и пластик, например, для козырьков, как у чепца. Этнические мотивы были представлены пиджаками в стиле Неру и тюрбанами, брюками гаучо и саронгами. Дизайнер смело использовал яркие цвета, смешивал рисунки, сочетая горошек и полоску и добавляя к ним дерзкие анималистические принты. Гернрайх неожиданно приоткрывал тело с помощью прорезей и вставок из прозрачного пластика. Созданные им оригинальные колготки часто совпадали по цвету с ансамблем или дополняли его. Иногда даже полоски или цветной рисунок на одежде продолжался на колготках. В конце десятилетия Гернрайх начал экспериментировать с андрогинным стилем и стилем унисекс. Дизайнера волновал социологический посыл его творений, особенно темы пола и стыдливости, поэтому он показал знаменитый купальник топлес в 1964 году на Пегги Моффитт. Важность многих его творений, в частности купальника топлес, была больше в том, что они шокировали, чем в привлекательности для публики и особенно в продажах. Тем не менее его идеологическое влияние на мир моды было значительным. Он относился к числу самых влиятельных дизайнеров десятилетия благодаря свободным цельнокроеным силуэтам и комфортному дизайну.

Билл Бласс (Bill Blass, 1922–2002) испытывал интерес к моде еще со времен детства в Индиане. Подростком Бласс продавал свои модные наброски и после школы отправился прямиком на Седьмую авеню, где начал карьеру в фирме David Crystal sportswear. Во время Второй мировой войны Бласс был на фронте, потом работал на Анну Кляйн, откуда перешел к Морису Рентнеру, разрабатывая свой американский образ под влиянием повседневной одежды. Успех пришел к Блассу в сегменте дорогого прет-а-порте, простого по форме, но из качественных материалов, которое модная пресса называла «хорошим вложением». Бласс перенес в женскую одежду влияние мужской моды, создавая хорошо сшитые костюмы, ансамбли и платья, индивидуальность которым можно было придать с помощью аксессуаров. Бласс вдохнул новые силы в классику, предложив платье с застежкой до талии и платье-футляр для дня и вечера, создавал потрясающие купальники. Он получил две премии Coty, в 1961 и 1963 годах. Попробовав силы в мужской одежде, он запустил свою линию в 1967 году и в следующем году получил за нее премию Coty.

Эскиз простого костюма из розовой замши, сделанный Бонни Кэшин в 1964 году, демонстрирует ее опыт в работе с кожей.

На этом фото Руди Гернрайх со своей любимой моделью Пегги Моффитт показывают экстремально авангардные образы и для мужчин, и для женщин.

Две модели в длинных платьях от Джеффри Бина демонстрируют на страницах Vogue в марте 1965 года модные высокие прически и иллюстрируют возвращение стиля модерн. Фото Гордона Паркса.

Дизайны Бетси Джонсон для линии Paraphernalia включали платья с яркими графическими принтами, как на этом фото 1966 года.

Зачисленный на подготовительные медицинские курсы в 1940-х годах Джеффри Бин (Geoffrey Beene, 1927–2004) проявил интерес к одежде, рисуя модные наброски на телах в учебнике анатомии. Бросив медицину, Бин учился в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке, а в 1948 году отправился в Париж, где учился в Школе Синдиката высокой моды и брал частные уроки у одного из портных Молине. Когда в 1951 году Бин вернулся в Нью-Йорк, он обладал полноценными знаниями о дизайне и конструировании одежды. К 1960 году он стал известным модельером в Teal Traina в Нью-Йорке. В 1963 году Бин открыл собственную компанию и постоянно получал одобрительные отзывы в прессе. Работы Бина в 1960-х годах характеризовали свободно скроенные модели из необычных материалов. В 1965 году он показал простые, напоминающие силуэтом колонну платья из шелковых полотнищ с неповторяющимися принтами. Его вечерние образы часто были озорными, например, атласные платья беби-долл с полностью покрытым бисером лифом, спортивные футболки с блестками 1967 года и клетчатые платья 1968 года. Бин получил премию Coty в 1964 году и премию Neiman Marcus в 1965 году.