Читаем История моды. С 1850-х годов до наших дней полностью

Прически были важным компонентом стиля, и особенное значение имели прически знаменитостей. В начале десятилетия короткие мальчишеские стили вышли из моды, когда ранее коротко стриженные модели, как, например, Твигги, появились со струящимися волосами в духе прерафаэлитов. Длинные прямые с пробором по центру волосы Эли Макгроу в фильме «История любви» (1970) широко копировали. В начале 1970-х боровшаяся за гражданские права Анджела Дэвис случайно стала иконой стиля, так как ее прическе в стиле афро тоже часто подражали. Взлохмаченная шевелюра, как у Джейн Фонды и Джуди Карне, была популярна в первые годы десятилетия. Фигуристка Дороти Хэмилл популяризовала стрижку клинышком среди молодых женщин всего мира, когда она выиграла золото на Олимпиаде в 1976 году. Фарра Фосетт носила свою уложенную феном фирменную стрижку каскад в телесериале «Ангелы Чарли». Более короткие варианты этой прически к середине десятилетия были широко распространены. Волосы, заплетенные в тугие косички, уже были в моде у чернокожих женщин, но когда белая актриса Бо Дерек появилась с такими косичками, украшенными бусинами, в фильме «10» (1979), она создала моду на эту прическу среди девушек и женщин всех национальностей. Пучок на макушке в стиле «Девушки Гибсона» также был популярен, его часто украшали гребнями или палочками. К концу десятилетия в моде было несколько стилей. Волосы часто убирали назад в разные виды пучков. Широкое распространение получили кудри после химической завивки. Их часто носили на косой пробор, закрывая половину лица.

Деним в моде

Деним все больше становился выражением множества социальных смыслов и существовал на самых разных уровнях рынка. Молодежь всего мира носила джинсы, ей нравился демократический контекст этого стиля. Vogue заявил: «Levi’s, свитер, классные ремни стали униформой всего мира. Мы все хотим так выглядеть, когда чувствуем легкость, двигаемся быстро — это стиль жизни»[101]. Так как джинсы носили и мужчины, и женщины, они олицетворяли сексуальное равенство и не зависели от социального уровня. И поскольку их фасон эволюционировал от рабочей одежды до модного кроя, это означало еще и сексуальную свободу. Облегающие бедра джинсы подчеркивали промежность, бедра и ягодицы и стали откровенно сексуальной одеждой. Расклешенные джинсы, иногда настолько широкие внизу, что их называли «слоновьими» брюками, носили очень длинными, чтобы они волочились по земле. Некоторые модели имели экстремально низкую посадку на бедрах.

Эстетика денима эволюционировала на протяжении этого десятилетия и ушла очень далеко от синих рабочих штанов. Одним из вариантов был полностью джинсовый образ: джинсы сочетали с джинсовой курткой до талии или носили с подходящей джинсовой рубашкой. Комбинезоны с «грудкой», часто с декором, были популярны у мужчин и женщин. Деним использовали практически для любых предметов одежды, включая сапоги в ковбойском стиле или сапоги до колен со шнуровкой, плотно облегавшие икры. Тем, кто хотел выглядеть более нарядно и при этом оставаться в русле модных трендов, был адресован костюм из денима, созданный Ивом Сен-Лораном в 1970 году, который продавался в его мужском бутике на Левом берегу. Билл Бласс и Оскар де ла Рента также предлагали элегантную джинсовую мужскую одежду. Декор джинсов рассматривался как форма искусства, о нем писали в многочисленных книгах, устраивали выставки в галереях. Джинсы варили, отбеливали, украшали вышивкой или кнопками, нашивали на них заплаты, расшивали бисером. Поначалу это было популярно, но потом собственноручно украшенный деним уступил дорогу дорогим и статусным дизайнерским джинсам. В партнерстве с производителем Murjani светская дама и художница Глория Вандербильт стала пионером на этом рынке. Кельвин Кляйн добавил деним в свой репертуар в 1976 году, но его настоящий джинсовый успех пришел двумя годами позже, когда 200 000 пар «кельвинов» были проданы через неделю после поставки в магазины. Даже ночной клуб Studio 54 получил лицензию на линию джинсов с собственным логотипом, вышитым на заднем кармане. К концу десятилетия джинсы стали настолько обтягивающими, что некоторые их обладатели ходили без нижнего белья, привлекая внимание к гениталиям и ягодицам. К известным джинсовым брендам относились также Jordache, Sasson и Sisley. Все они использовали смелые рекламные кампании и моделей в провокационных позах, чтобы добавить остроты феномену дизайнерских джинсов.

Одежда для активных занятий спортом

Перейти на страницу:

Похожие книги

Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение