История посуды. От глиняных черепков до императорского фарфора

Многие иностранцы, выдавая из себя купцов или путешественников, пробовали разузнать китайскую тайну изготовления фарфора, но никто ответов на свои вопросы так и не добился. Лишь одному человеку отдалённо удалось приблизится к разгадке этой тайны. Его звали Д’Антреколл, и родом он был из Франции. Смолоду решив раскрыть китайскую тайну, он приложил к этому максимум усилий. Выучил китайский язык и обычаи. Вёл себя тихо и вежливо — кланялся богатым и не возвеличивался перед бедными, даже помогал им, чем мог. Он любил рассказывать интересные и поучительные истории, был приятным собеседником, поэтому к нему быстро привыкли и он стал своим среди китайцев. При этом он никогда не расспрашивал о фарфоре.

Однажды его познакомили с одним богачом, которому принадлежал китайский завод. Богач пригласил Д’Антреколла в гости, и хитрый француз по дороге к дому кланялся не только слугам, но и деревьям и кустам по бокам дорожки. Господину понравился умный иностранец, который, скромно попивая чай, рассказывал интересные истории, и богач пригласил его в город Цзиндеч-женя, где находились самые большие китайские заводы и куда запрещали заходить иностранцам. Там ДАнтреколл кое-что узнал.

Оказалось, что тсени делают из белого порошка — каолина и добавляют к нему растёртый в порошок камня циши. Обжигают изделия в печах, в специальных глиняных горшках. ДАнтреколл даже смог увидеть, как работают гончары и как выглядят печи. Про своё путешествие он написал книгу, которая была издана не только во Франции, но и в других странах мира. Но ни ДАнтреколл, ни читавшие его книгу учёные так и не раскрыли секрет изготовления фарфора — каолин и камень циши не были известны в Европе. Китайская тайна оставалась неразгаданной.

Сегодня на аукционах китайская кофейная чашка стоит по цене золота, помещающегося в неё.

Японский фарфор

Первый фарфор, появившийся в Японии, был привезён из Китая. После обнаружения в 1616 году залежей подходящего для фарфора каолина началось производство фарфора в Японии. Наиболее ранние образцы японского фарфора точно имитируют корейский. Первые 50 лет японская фарфоровая индустрия работала почти что исключительно на внутренний рынок, однако затем политика изменилась на строго противоположную, и вторую половину XVII века японские гончары производили фарфор на экспорт, причём высокого качества и в огромных количествах: отдельные заказы достигали сотен тысяч изделий. В 1680-х годах голландские купцы вернулись к китайским поставщикам, отстроившим новые печи, и объёмы производства в Японии упали.

Японский фарфор, в частности посуда, успел прославиться исключительным качеством и уникальным декоративным стилем. Антикварные и современные изделия мастеров из Страны Восходящего Солнца всегда в приоритете у коллекционеров и просто ценителей красивых вещей. Только японские производители смогли добиться совершенной гармонии между функцией и эстетикой, не жертвуя ни одной из этих составляющих.

Регион Арита считается родиной японского фарфора. На мастеров оказывала влияние местная традиционная керамика орибэ и сино, разработанная специально для чайной церемонии.

Какиэмон. Второй важный фарфоровый центр. Здесь производили посуду и предметы декора с надглазурной росписью цветными эмалями: коралловыми, голубыми, нежно-зелёными, жёлтыми, мятными. Характерные особенности стиля «какиэмон» — большое незаписанное пространство, покрытое молочно-белой глазурью и декорирование ассиметрично расположенным изящным рисунком. У посуды часто украшался ободок и делались небольшие рельефные вставки.

Японский фарфор

Сацума. Третье по популярности и масштабности производства стилевое направление, здесь стали появляться и первые образцы изысканной тонкостенной посуды. Фарфор «сацума» стал гордостью Японии и её лицом на международном рынке элитной керамики. Стилевые особенности: кремово-белая посуда с «парчовой» росписью, напоминающей богато расшитую ткань. Очень сложные, многоцветные и многофигурные изображения, которыми покрывалась не только внешняя, но и внутренняя часть изделий. Использование жидкой позолоты — приём, позаимствованный у мастеров Мейсена. Среди основных сюжетов росписи: сценки из жизни японской аристократии, военные сражения, архитектурные и природные пейзажи, иллюстрации к литературным произведениям. Популярностью у европейских покупателей пользовались мотивы «цветы и птицы».

Кутани. Фарфоровая посуда «кутани» с острова Хонсю. Мастера этого стиля, изучавшие тонкости производства в Арите, со временем выработали свой уникальный почерк с насыщенной полихромной росписью, где преобладали золотистые, киноварные, изумрудные и густо-синие оттенки. Второй разновидностью «кутани» стали изделия «иидая» и «эйроку», сплошь покрытые узором из красной эмали с золотой отводкой.

Хакудзи. Белоснежная тонкостенная керамика «хакудзи» отличается чистыми, благородными формами и уникальной сквозной резьбой.