История скрипичного искусства в трех выпусках - выпуск 1

Соответственно духу времени (Тартини, Мангеймская школа), Фр. Бенда тонко использовал мелизматику в качестве средства усиления мелодической выразительности. В этом отношении интересна первая часть Четвертой сонаты. Наряду с основным вариантом, в котором встречаются лишь форшлаги, Бенда дает еще два варианта с обильным применением украшений и мелизматических пассажей. Они интересны тем, что раскрывают практику исполнения Adagio Бендой, который, по-видимому, импровизировал подобные украшения и пассажи, оживляя мелодическую фактуру. Мелизматику, фигурационные пассажи Бенда широко использовал и при исполнении быстрых частей.

В наследии Ф. Бенды — свыше ста этюдов-каприсов для скрипки соло; издана меньшая их половина. Новые издания этих каприсов (под редакцией Ф. Давида, X. Римана, Я. Челеды, Й. Мюллер-Блатау, Е. Теневой) свидетельствуют об их сохранившемся педагогическом значении. Оно обусловлено сочетанием технической и музыкальной ценности.

В этюдах-каприсах Бенды широко использована техника двойных нот и аккордов, полифонические приемы, скачки через струны, ломаные пассажи, пассажная техника в legato и т. д.

Брат Ф. Бенды, Йиржи Антонин Бенда (1722—1795) также родился в Старых Бенатках. С отцом в 1742 году он приехал в Берлин, где служил в Придворной капелле вместе со своим братом, чьими наставлениями он продолжал пользоваться. С 1750 года обосновался в Готе, где стал руководителем капеллы Фердинанда III. Увлекшись свободолюбивыми идеями французского просветительства, в частности Вольтера, Руссо, Гельвеция, покинул Германию и отправился в 1765 году в Италию, где его привлекло оперное искусство.

Завершив в 1778 году службу при Готском дворе, посетил Гамбург, Вену, Париж. В это время он уже славился своими мелодрамами и зингшпилями, внеся в эти жанры и их драматизацию существенный вклад. Последние годы провел в Костржице, занимаясь философскими проблемами.

Наряду с зингшпилями и кантатами, симфониями и фортепианными концертами он написал ряд скрипичных произведений — концерты, трио-сонаты и другие. Интересно и его Andante grazioso для скрипки и фортепиано.

В музыке Й. А. Бенды проявляются черты раннего классического чешского искусства, предвосхищающие порой романтический стиль. Скрипичные произведения Й. А. Бенды привлекают мелодическим богатством, широтой мелодической линии и ее выразительностью, полифоническими приемами (имитации), мастерским использованием технических возможностей скрипки.

Чешские музыканты внесли немалый вклад и в развитие Венской скрипичной школы XVIII века. Вероятно, в силу территориальной близости, чешские скрипачи, деятельность которых протекала в Вене, в большей мере, чем чешские музыканты в Берлине и Мангейме, сохранили связи с родной землей, с чешской музыкальной жизнью.

В Вене и ее окрестностях, где наряду с Придворной капеллой существовало особенно много замковых и дворцовых капелл, можно было встретить значительное количество отличных чешских скрипачей и композиторов; среди них — Фр. Крейбих, Я. Кржт, Я. Б. Ваньхаль, Фр. Кроммер (Крамарж), Фр. М. Пехачек, В. Пихль и другие.

Но особенно большую роль для формирования Венской скрипичной школы XVIII столетия — школы, подготовившей расцвет Венской скрипичной школы XIX столетия (Й. Бем, И. Шуппанциг, Й. Майзедер, моравский скрипач Г. В. Эрнст и другие), сыграли братья Павел и Антонин Враницкие, происходившие из моравского города Новой Ржиши.

Павел Враницкий (1756—1808) получил первоначальное образование в родном городе, где пел в церковном хоре и начал учиться игре на скрипке. Готовя его к духовной деятельности, родители отправили юного Павла в Йиглаву, затем в Оломоуц. Однако любовь к музыке, к скрипке возобладала, и когда в двадцатилетнем возрасте Враницкий прибыл в Вену, он был уже подвинутым скрипачом. Здесь он занялся композицией под руководством Й. М. Краузе, встречался с И. Г. Альбрехтсбергером, Л. Кожелугом, Я. Ваньхалем.

В 1780 году он вступил в качестве скрипача в известную капеллу графа Эстерхази (в Таланте и Эйзенштадте), которой руководил Й. Гайдн. Пользуясь наставлениями Й. Гайдна, Павел Враницкий показал себя не только отличным скрипачом, но и талантливым композитором. Порой он замещал Гайдна за дирижерским пультом, а в 1784/85 году стал руководителем Придворного оркестра в Вене.

П. Враницкий активно участвовал в музыкальной жизни Вены, входил в руководство Общества музыкантов. Враницкий близко познакомился с Бетховеном и в 1800 году неоднократно дирижировал его произведениями — в частности, первым исполнением его Первой симфонии. И. В. Гёте также очень ценил чешского музыканта. Болезнь прервала жизнь Павла Враницкого в расцвете его творческих сил.

Павел Враницкий оставил около ста сочинений, отражающих черты венского классического стиля (Гайдн, Моцарт). Его опера «Оберон» ставилась в Петербурге (1798) и Москве (1802). Среди инструментальных произведений более пятидесяти струнных квартетов и концерты (F-dur, D-dur, G-dur) для скрипки, три сонаты для скрипки и альта, соната для скрипки и фортепиано.