Как читать и понимать театр. Интенсивный курс

Если мы продолжим с вами прогулку по центру Москвы и с улицы Тверской у памятника Пушкину свернем на Тверской бульвар, то скоро окажемся между двух театров: слева будет здание МХАТа имени Горького (по проекту архитектора Кубасова оно было построено в 1972 году и до сих пор вызывает архитектурные споры), а справа будет здание театра имени Пушкина. Во второе мы с вами отправимся в гости.

Итак, театр, которым руководит сегодня Евгений Писарев, как только не называли за последние годы. «Бульварный», — было самым запоминающимся, пожалуй. «Репутация Писарева как спеца по театральным блокбастерам, неизбежно становящимися коммерческими хитами, если и преувеличена, то не сильно», — цитирую театрального блогера arlekina. Опираясь на национальные традиции реалистического театрального искусства и уважая и сцену, и зрительный зал, Писарев ставит красивые привлекательные истории. И его театральный язык вполне понятен, доходчив и ясен. В одном из интервью он рассказывал, как постигал режиссуру у Деклана Донеллана, как учился купировать пьесы, сокращать материал, что всегда сложно. Чаще всего Писарев работает в соавторстве со сценографом Зиновием Марголиным, и вот один из таких спектаклей.

Безумный день или Женитьба Фигаро. Постановка Евгения Писарева

При всей легкости разыгрываемых бытовых интриг, во времена своей премьеры (1779) пьеса эта претендовала на довольно смелое политическое высказывание и пять лет была запрещена при дворе. Изобличая похождения дворян, пьеса, где простолюдин оказывается умнее своего сеньора, бросала вызов обществу того времени. И действие из Франции именно поэтому ее автор (П.Бомарше) перенес в Испанию. В наше время в знаменитом монологе Фигаро разве ребенок услышит что-то новое, и сочтет критикой властей. Банально: все воруют, должности покупаются и продаются, графы всегда могут больше, чем их слуги, чужие жены всегда привлекательнее своих, суды продажны, ревность губительна, любовь вечна. И что привлекает в этой пьесе сегодня? Видимо, те же темы, актуальные и в наши дни.

Отдельные реверансы заслуживают сценография (Зиновий Марголин) и костюмы (Леонид Алексеев) спектакля.

Кажется, что мужчинам, что редкость, в этом спектакле повезло больше: обычно актрисы меняют платья, как перчатки. Здесь же переодеты были и Граф, и Фигаро, и не один раз, и с каким шиком, с какой любовью! Тут надо добавить, что спектакль я смотрела вместе с профессиональным рижским дизайнером, и мы одновременно поворачивались друг к другу все два часа: «ах! Ты видишь?! Ах. Костюмы…»

Сцена из спектакля «Безумный день или Женитьба Фигаро»

Воздушные платья актрис, парики и превосходно сделанная обувь — точно передают ощущение времени XVIII века, но и настолько современны, что можно прямо в них, и в пир, и в мир сегодня.

Сцены из спектакля «Безумный день или Женитьба Фигаро»

Сергей Лазарев в роли Фигаро

Наблюдая за залом, и цитируя про себя текст, я искренне порадовалась за публику: судя по реакции, большинство смотрит «Фигаро» впервые, и все ухищрения, записки, прыжки из окна и финал для зала — сплошные сюрпризы.

Главное впечатление вечера — Сергей Лазарев. Удивил. Комедия положений предполагает легковесность, а «Фигаро» нужна ещё некая стремительность в диалогах, чтобы эту легковесность не нарушать. Камень о который можно споткнуться, это монолог Фигаро: по-смыслу пиковый, тяжелый по глубине. Но Лазарев и его проходит гладко, оставаясь на высоте, и удерживая планку, которую взял с самого начала. Ну что ж, не знаю перед кем снимать шляпу: Школа-студия ли МХТ, или режиссёр-постановщик Евгений Писарев гранили тот бриллиант, но, Фигаро у Сергея отличный.