Как это делается: продюсирование в креативных индустриях

Таким образом, в новом тысячелетии объёмы франчайзинга телевизионного контента возросли. Торговля телеформатами, продаваемыми по всему миру с целью последующей адаптации, расширилась. Рынок, начавший своё развитие в 1990-х гг., в начале 21 века прошёл через головокружительный рост как в количественном, так и в географическом плане по нескольким причинам. Успех суперформатов сделал очевидным потенциал данной модели бизнеса. Существенно выросла конкуренция и финансовое давление. Для многих столь значительная популярность форматов у аудитории оказалась неожиданной. Стал активно развиваться сегмент развлекательных программ и, следовательно, процесс коммерциализации. Возникла необходимость в сокращении продюсерских рисков, и, наконец, произошла интернационализация распространения и производства, то есть глобальная конвергенция телевидения.

Мы считаем, что франчайзинг начал играть ведущую роль в бизнесе телевизионного контента и продолжит делать это в будущем, поскольку даже в условиях кризиса франчайзинг является эффективным и экономически перспективным бизнесом. Во-первых, потому что цифровое телевидение представляет собой крайне конкурентную, коммерческую мультиплатформенную экосистему. Во-вторых, потому что современные процессы интернационализации и постепенной конвергенции телесистем по всему миру устраняют национальные барьеры интеграции и реализации телепродукции.

При этом мы вовсе не утверждаем, что международный франчайзинг безграничен или что он не имеет недостатков. Некоторые свойства определённых объектов контента не приспособлены к глобальному распространению, а издержки адаптации форматов могут превышать их преимущества. Главной тенденцией в социокультурной парадигме является усиление процесса превращения телевизионного контента в товар. Очевидными его чертами и является развитие франчайзинга произведений (форматных и неформатных).

4.2 Наталья Ручкина. Включение музыки в кино- и телепроекты

Наталья Ручкина – выпускница магистерской программы «Медиапроизводство в креативных индустриях» НИУ-ВШЭ, аспирантка Сектора теории музыки Государственного института искусствознания, выпускница аспирантуры фортепианного факультета МГК им. П. И. Чайковского, выпускница программы послевузовского профессионального образования МГК им. П. И. Чайковского «Преподаватель высшей школы», лауреат международных музыкальных конкурсов

Музыка представляет собой неотъемлемую часть аудиовизуального контента. Будучи одним из самых сильных выразительных элементов кино- и телепроектов, музыка выступает как «обобщающее средство воздействия, закрепляющее и завершающее то, что начали зрительные образы и слово»135. Современные кино- и телепроизводители тщательно продумывают музыкальное оформление медиапродукта, ибо «хорошее музыкальное сопровождение может существенно повысить воздействие на зрителя»136.

Сегодня индустрия предлагает разные способы включения музыкального контента в аудиовизуальные произведения. В связи с этим попытаемся разобраться: кто занимается музыкальным оформлением медиапроектов, в чем заключается процесс включения музыки и специфика правовых отношений между его участниками.

Роль продюсера

Роль продюсера, «идеолога, организатора и воплотителя в жизнь»137, такого крайне сложного творческого проекта как создание аудиовизуального произведения трудно переоценить. Именно продюсер наделен полномочиями договариваться с тем или иным композитором о создании оригинальной музыки и принимать решение о включении в проект уже созданного музыкального произведения. Лицензирование музыки представляет собой одну из стадий реализации кино- и телепродукта, осуществляемую или контролируемую продюсером, так как в соответствии со ст. 1240 ГК РФ лицензированием занимается именно продюсер.

Общественные отношения в сфере создания и использования музыкальных произведений регулируются в соответствии с гражданскими нормативными актами. На территории России они содержатся в четвертой части Гражданского кодекса Российской Федерации138. Зачастую несоблюдению законодательства в данной сфере способствует как неосведомленность самих музыкантов о принадлежащих им правах и возможных способах защиты, так и продюсеров, часто недооценивающих важность не только качественного музыкального оформления, но и своевременного решения юридических вопросов, связанных с ним.