Читаем Как мы жили в СССР полностью

Что с этим делать? Можно обидеться на весь мир и сказать, что он плох. А можно сделать вид, будто не существует такого мира и лишь Россия – моральный урод среди царства добра. Но можно принять реальность и медленно, понемногу пытаться менять обстоятельства, которые порождают озверение.

«Жестокий романс» (1984)

В свое время (после школы) русская классическая литература разделилась у меня в голове на две группы. В одну входили книги, герои которых решали близкие мне духовные проблемы (Андрей Болконский, Константин Левин, Иван Карамазов), в другую – произведения, что за душу совершенно не брали, хотя я честно стремился их изучить. На первом месте во второй группе стоял Александр Островский, у которого ни в одной пьесе не было созвучного моим чувствам героя. Наверное, поэтому фильм Эльдара Рязанова «Жестокий романс» стал для меня потрясением. Я не мог понять, почему слегка переделанная «Бесприданница» так вдруг схватила за душу. И более того – почему вдруг скучная классика, к которой школьников за уши тянуть надо, имела на советских экранах кассовый успех. Понимание пришло позже, когда на наши телеэкраны обрушились одна за другой зарубежные мылодрамы, столь востребованные зрителем. Это был массовый запрос, принципиально расходившийся со стилистикой советского кино. Рязанов массовый запрос народа почувствовал несколько раньше, чем сам народ, и сделал яркий сентиментальный фильм, руководствуясь принципами, характерными для зарубежного кинорынка. «Жестокий романс», как четырьмя годами ранее «Москва слезам не верит», стал наглядным примером того, что народ наш, несмотря на формальное сохранение всех идеологических советских норм, постепенно превращается в общество западного типа. Ну хотя бы в плане потребления.

Для кого-то фильм стал пошлым покушением на классику. Для кого-то ярким примером мастерской режиссуры. Но как бы мы к нему ни относились, он явно свидетельствовал о том, что страна меняется и созревает для чего-то нового. Социальная тематика «классики», столь важная для советской идеологии, у Рязанова вдруг мягко растворилась. Текст Островского ужался. Вместо него появилось много музыки и песен. Красивые мелодии, красивые люди, красивые пейзажи. Нищая, убогая Россия, представленная в школьных учебниках, совершенно исчезла, и на ее место явилась богатая страна хорошо одетых купцов. Даже дом Огудаловой наводил обитателя хрущоб и коммуналок на мысль, что, имея такие хоромы на берегу Волги, можно не сильно страдать из‑за отсутствия приданого.

В общем, трудно было сочувствовать бесприданнице из‑за ее социальных проблем. А вот обычные человеческие проблемы вдруг вышли на первый план. Те самые проблемы, которые запросто возникали и в прошлом при наличии большого приданого, и в современной ситуации, когда о приданом вообще мало думают.

За десять лет до появления «Жестокого романса» Татьяна Доронина на своем пятом десятке лет играла юную бесприданницу и вызывала сочувствие зрителя лишь как жертва буржуазных товарно-денежных отношений. А вот Ларису Гузееву было действительно жаль, хотя, как выяснилось впоследствии, по-настоящему сильной актрисой она так и не стала. А еще было очень жаль Карандышева, блестяще сыгранного Андреем Мягковым. Пробудить сочувствие к человеку, которого ты представил в отвратительном виде. Возможно ли такое? Мягкову, как ни странно, это удалось. И вообще, кажется, ему в кино абсолютно все удавалось.

«Зимняя вишня» (1985)

Если была у нас когда-то актриса, сыгравшая Россию, то это подзабытая ныне Елена Сафонова. В 1985 году на экраны вышел фильм Игоря Масленникова «Зимняя вишня», который на первый взгляд представлял собой очередной плач по нелегкой судьбе одинокой тридцатилетней женщины с ребенком. Но именно в этот момент началась перестройка, и история героини фильма стала восприниматься не столько как история персональная, сколько как символ того, что ожидает нас всех на переломе эпох. Не знаю, хотел ли Масленников так «попасть в историю», но, честно говоря, более удачное попадание трудно себе представить.

Героиня Сафоновой мечется между тремя мужчинами. Первого (актер Виталий Соломин) она любит, но он женат и не собирается резко менять свою судьбу. Второго (актер Ивар Калныньш) – не любит, но он обладает всеми возможными достоинствами советской эпохи: прибалт с очаровательным акцентом, работает в Женеве, ездит на «мерседесе», красив, высок, вежлив, умел, аккуратен и даже в нее влюблен. Третьего (актер Александр Леньков)… ну это на тот случай, когда совсем уже все хреново и одинокие вечера невозможно переносить.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Адмирал Советского флота
Адмирал Советского флота

Николай Герасимович Кузнецов – адмирал Флота Советского Союза, один из тех, кому мы обязаны победой в Великой Отечественной войне. В 1939 г., по личному указанию Сталина, 34-летний Кузнецов был назначен народным комиссаром ВМФ СССР. Во время войны он входил в Ставку Верховного Главнокомандования, оперативно и энергично руководил флотом. За свои выдающиеся заслуги Н.Г. Кузнецов получил высшее воинское звание на флоте и стал Героем Советского Союза.После окончания войны судьба Н.Г. Кузнецова складывалась непросто – резкий и принципиальный характер адмирала приводил к конфликтам с высшим руководством страны. В 1947 г. он даже был снят с должности и понижен в звании, но затем восстановлен приказом И.В. Сталина. Однако уже во времена правления Н. Хрущева несгибаемый адмирал был уволен в отставку с унизительной формулировкой «без права работать во флоте».В своей книге Н.Г. Кузнецов показывает события Великой Отечественной войны от первого ее дня до окончательного разгрома гитлеровской Германии и поражения милитаристской Японии. Оборона Ханко, Либавы, Таллина, Одессы, Севастополя, Москвы, Ленинграда, Сталинграда, крупнейшие операции флотов на Севере, Балтике и Черном море – все это есть в книге легендарного советского адмирала. Кроме того, он вспоминает о своих встречах с высшими государственными, партийными и военными руководителями СССР, рассказывает о методах и стиле работы И.В. Сталина, Г.К. Жукова и многих других известных деятелей своего времени.

Николай Герасимович Кузнецов

Биографии и Мемуары
След в океане
След в океане

Имя Александра Городницкого хорошо известно не только любителям поэзии и авторской песни, но и ученым, связанным с океанологией. В своей новой книге, автор рассказывает о детстве и юности, о том, как рождались песни, о научных экспедициях в Арктику и различные районы Мирового океана, о своих друзьях — писателях, поэтах, геологах, ученых.Это не просто мемуары — скорее, философско-лирический взгляд на мир и эпоху, попытка осмыслить недавнее прошлое, рассказать о людях, с которыми сталкивала судьба. А рассказчик Александр Городницкий великолепный, его неожиданный юмор, легкая ирония, умение подмечать детали, тонкое поэтическое восприятие окружающего делают «маленькое чудо»: мы как бы переносимся то на палубу «Крузенштерна», то на поляну Грушинского фестиваля авторской песни, оказываемся в одной компании с Юрием Визбором или Владимиром Высоцким, Натаном Эйдельманом или Давидом Самойловым.Пересказать книгу нельзя — прочитайте ее сами, и перед вами совершенно по-новому откроется человек, чьи песни знакомы с детства.Книга иллюстрирована фотографиями.

Александр Моисеевич Городницкий

Биографии и Мемуары / Документальное
Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги