Читаем Книга о музыке полностью

Либретто (ит. libretto — книжечка) — литературный текст крупного вокально-театрального сочинения. В ранней опере и оратории — самая важная часть музыкально-драматического произведения: современники считали авторами ранних опер поэтов-либреттистов, именно поэтому на многие популярные либретто многими композиторами сочинялись многие варианты оперной музыки. И именно поэтому многие из таких вариантов, в отличие от либретто, не сохранились (долгое время музыкой на хорошие либретто не слишком дорожили, считалось, что бабы новых композиторов нарожают).


Лэ (фр. lai) — светский музыкально-поэтический жанр французской средневековой куртуазной лирики, родственный рыцарскому роману, в свою очередь основанному на старинных легендах. Среди самых знаменитых лэ, приписываемых Марии Французской (XII век), — «Элидюк» (пересказ английского писателя Джона Фаулза вошел в его книгу «Башня из черного дерева» 1974 года) и «Жасмин» — одна из самых ранних в истории литературы и музыки версий легенды о Тристане и Изольде.

М

Мадригал — одним и тем же словом называются два разных светских музыкально-поэтических жанра двух разных эпох: позднего Средневековья (XIV век, эпоха Ars nova) и Возрождения (XVI век). Термин, по разным сведениям, происходит от позднелатинского mandrialis — пастушеский или от лат. matricale — «на родном, материнском языке». Средневековый мадригал — двух— или трехголосный, с сильно орнаментированным верхним голосом, чаще всего лирического, любовного, пасторального характера, иногда церемониальный, иногда — в духе кодекса куртуазной культуры — с зашифрованным посвящением Прекрасной Даме или светскому покровителю, иногда — изобретательно дидактический (как у Ф. Ландини, где три одновременно звучащих текста обличают современную им безнравственность и бездарность). В эпоху Возрождения и раннего барокко многоголосный вокальный мадригал служил центральной лабораторией по выработке новейшего светского музыкального и поэтического мастерства и принимал в себя самые смелые формальные эксперименты вплоть до хроматики Джезуальдо. Эстетика мадригала легла в основу новейшего оперного жанра. Среди авторов мадригальных стихов называют Петрарку и Боккаччо, правда, авторство большинства текстов средневековых мадригалов анонимно.


Мажор — см. Лад и тональность.


Маска — жанр британского музыкально-драматического театра, происходящий от средневековых рыцарских факельных шествий с элементами маскарада и театрального представления; пасторальная, сказочно-мифологическая или аллегорическая пьеса с музыкой.


Мелизм — см. Орнаментика.


Мелодекламация — чтение нараспев с музыкальным сопровождением или нотированная, сочиненная композитором вокальная линия, в которой движение мелодии послушно речевым, смысловым и эмоциональным интонациям текста. История мелодекламации в музыке огромна. О ней говорят, когда речь идет о ранних оперных экспериментах Флорентийской школы, на счету которой — изобретение оперы и опыт реконструкции принципов античной мелопеи, или об открытиях романтической литературной оперы (у А. Даргомыжского), или о музыке немецкого экспрессионизма начала XX века (у А. Шёнберга, А. Берга), или о специфическом музыкальном жанре русского Серебряного века (у А. Аренского).


Мелодия (от греч. μέλος — напев и ᾠδή — пение, распев) — одна из главных категорий новоевропейской музыки. Одноголосная последовательность высотно и ритмически организованных звуков, художественно и логически цельная, узнаваемая, придающая музыкальному произведению персонифицированный, уникальный облик и характер. В гомофонной музыке мелодией традиционно называют главный, ведущий, чаще всего верхний голос.


Мелопея — (греч. μελοποιΐα — песнетворчество) — в античной Греции мелопея — это само создание мелоса, мелодии, мелодического воплощения поэтического текста и учение о его законах. В эпоху Возрождения в европейской музыке термин «мелопея» стал означать учение о композиции, образцовый принцип создания музыки, чувствительной к поэтическому тексту, и мелодекламационный стиль, источник которого ренессансные композиторы относили к античности.


Месса — музыка для пения молитв католической литургии.

Missa proprium (особая месса) — включающая тексты для конкретных праздничных дней.

Missa ordinarium — месса на тексты ординария (молитв, звучащих на каждой литургии) — состоит из семи разделов:

Kyrie eleison (Господи, помилуй);

Gloria (Gloria in excelsis Deo — Слава в вышних Богу);

Credo (Credo in unum Deum — Верую во единого Бога);

Sanctus (Sanctus dominus Deus Sabaoth — Свят Господь Бог Саваоф);

Benedictus (Benedictus qui venit in nomine Domini — Благословен грядущий во имя Господне);

Перейти на страницу:

Все книги серии Corpus [music]

Громкая история фортепиано. От Моцарта до современного джаза со всеми остановками
Громкая история фортепиано. От Моцарта до современного джаза со всеми остановками

Увлекательная история фортепиано — важнейшего инструмента, без которого невозможно представить музыку. Гениальное изобретение Бартоломео Кристофори, совершенное им в начале XVIII века, и уникальная исполнительская техника Джерри Ли Льюиса; Вольфганг Амадей Моцарт как первая фортепианная суперзвезда и гений Гленн Гульд, не любивший исполнять музыку Моцарта; Кит Эмерсон из Emerson, Lake & Palmer и вдохновлявший его финский классик Ян Сибелиус — джаз, рок и академическая музыка соседствуют в книге пианиста, композитора и музыкального критика Стюарта Исакоффа, иллюстрируя интригующую биографию фортепиано.* * *Стюарт Исакофф — пианист, композитор, музыкальный критик, преподаватель, основатель журнала Piano Today и постоянный автор The Wall Street Journal. Его ставшая мировом бестселлером «Громкая история фортепиано» — биография инструмента, без которого невозможно представить музыку. Моцарт и Бетховен встречаются здесь с Оскаром Питерсоном и Джерри Ли Льюисом и начинают говорить с читателем на универсальном языке нот и аккордов.* * *• Райское местечко для всех любителей фортепиано. — Booklist• И информативно, и увлекательно. Настоятельно рекомендую. — Владимир Ашкенази• Эта книга заставляет вас влюбляться в трехногое чудо снова и снова… — BBC Music Magazine

Стюарт Исакофф

Искусство и Дизайн / Культурология / Музыка / Прочее / Образование и наука
Музыкальный строй. Как музыка превратилась в поле битвы величайших умов западной цивилизации
Музыкальный строй. Как музыка превратилась в поле битвы величайших умов западной цивилизации

Далеко не все меломаны знают, что привычный звукоряд современной фортепианной клавиатуры в свое время считался преступлением против Бога и природы, а споры о нем занимали таких философов и ученых, как Пифагор, Платон, да Винчи, Ньютон и Руссо. Начиная со времен античности и вплоть до века Просвещения соотношения между нотами музыкальной гаммы воспринимались как ключ к познанию устройства Вселенной. Автор этой книги, Стюарт Исакофф, доступно и увлекательно рассказывает о спорах и конфликтах вокруг музыкальных настроек, помещает их в контекст истории искусства, философии, религии, политики и науки. Изобретение современной системы настройки, известной как равномерная темперация, поставило под сомнение представления, незыблемые на протяжении почти двух тысячелетий – а с другой стороны, привело к появлению великой музыки Бетховена, Шуберта, Шопена, Дебюсси и других композиторов…

Стюарт Исакофф

Музыка
Книга о музыке
Книга о музыке

«Книга о музыке» — это не только пунктирная и монументальная история европейской музыки, где музыка и музыканты — от героев мифов до современных композиторов и слушателей — спорят с географией, политикой, наукой, градостроительством, нравственностью, психологией и создают собственные версии мироздания. Это еще альбом, карта маршрутов и кардиограмма интимного и социального опыта людей и государств, а также путеводитель по состоянию дел в индустрии: фестивали, оркестры, лейблы, стриминговые сервисы и не только. Еще это краткий каталог старых терминов и новых свидетельств музыкальной одержимости современников — художников, писателей, режиссеров, менеджеров. И, наконец, это рассказ о том, как музыка становится предметом восхищения и расследования, поэтизации и анализа; проще говоря, — звучит.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Анна Сокольская , Лев Александрович Ганкин , Юлия Александровна Бедерова

Музыка

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Прочее / Музыка