Краткая история Японии

Чрезвычайно обязана покровительству представителей военной аристократии во времена Сэнгоку дзидай и чайная церемония. Это намного больше, чем просто встреча друзей, собравшихся утолить жажду. В лучшем своем проявлении это торжественное, но не пафосное собрание знатоков вкуса, освободившихся на время от мирских забот ради изысканного наслаждения скромной красотой. Традиционное место проведения чайной церемонии удалено от повседневного мира, но напоминает о нем в общих чертах: павильон для чаепития площадью всего несколько квадратных метров расположен в саду, где есть каменная чаша для воды, фонарь и место для омовения рук. Входя в павильон, человек становится не просто зрителем – он участник действия. Аромат благовоний и вид висящего на стене живописного свитка, под которым стоит простая цветочная композиция, пробуждают чувства. Звук закипающей в железном чайнике воды над очагом, где горит древесный уголь, подобен шуму ветра в вершинах сосен. Чай – зеленый, горький – заваривают, не совершая ни одного лишнего движения. После того как каждый участник выпьет одну чашку, разговор заходит о достоинствах чая и наслаждении, которое этот напиток способен подарить его ценителям.

Сегодняшние участники чайной церемонии – наследники древней традиции. Монахи привезли чай из Китая, потому что он помогал сохранять бодрость в течение долгих часов медитации, и распространяли его как эликсир долголетия. Затем священнослужители осознали социальный и эстетический потенциал своей привычки вместе пить чай и разработали чайную церемонию, попутно обнаружив одно из самых совершенных выражений свойственной философии дзен простоты и силы убеждения. Дзенский монах Ноями (1397–1471) из числа советников Ёсимасы порекомендовал эту церемонию сёгуну, любившему изящные удовольствия. Это имело замечательные последствия, поскольку Ёсимаса не только сам увлекся чайной церемонией, но и начал покровительствовать связанным с ней искусствам. Сёгун и его окружение встречались в императорском чайном домике, который стал образцом для следующих поколений, а также в расположенном рядом, более просторном Гинкаку-дзи, или Серебряном павильоне. Стандарты, которые они установили, соблюдаются до сих пор. И чайная церемония, и все с ней связанное – от фарфоровых чашек до помещения, в котором она происходит, – должны отличаться сдержанной, скромной красотой.

Один из классических видов японского театра, но, также творение высшего общества эпохи Муромати. Драма но была создана и развивалась в период между 1350 и 1450 годами Канъами Киёцугу (1333–1384) и его сыном Дзэами Мотокиё (1363–1443), которых в критический момент жизни поддержал сёгун Ёсимицу. В молодости Канъами зарабатывал на жизнь как актер и, выучившись этому мастерству, а также сочинению пьес и игре на музыкальных инструментах, давал представления в храмах и святилищах, которые брали с публики, состоявшей как из необразованных сельских жителей, хотевших повеселиться, так и из утонченных аристократов, деньги за вход. Покровительство Ёсимицу освободило Канъами и его сына от финансовых трудностей и позволило им сосредоточиться на удовлетворении вкусов узкого круга избранных покровителей. В результате они убрали из своей программы реалистичные рассказы и сценки, фарс и акробатику, заменив все это высоким языком и сюжетами аристократической литературы, а кроме того, изысканными танцами, отчасти заимствованными у буддийских ритуалов и официальных торжеств. Эти и другие изменения превратили старинное простонародное представление в утонченную форму искусства – во многом так же, как монахи и знать во главе с Ёсимасой создали уникальную чайную церемонию.

Все 240 пьес, ныне входящих в репертуар классического но, отличает эстетическая утонченность. Но отражает увлечение тех, кто жил в период Муромати, философией дзен, как и стиль игры, который стал выбором Дзэами, сделавшего для развития этого театра больше, чем кто-либо другой. Дзэами не только сочинил большинство главных пьес, но и написал несколько трактатов, разъясняющих основополагающие принципы своего искусства. В них он подчеркивает, что «отсутствие действия» намного важнее, чем само действие. Важнейшие моменты в спектакле – те, когда актер заканчивает жест, танец или реплику, а затем, сохраняя полное безмолвие и неподвижность, умудряется не просто удерживать внимание зрителей, но и усиливать его. Таким образом, но строится на дзенских методах внушения и стилизованного намека.