Культурно-историческая концепция непротиворечия научных и религиозных истин

Синтетический характер искусства представляет силу, которой нет равной во всем многообразии духовной деятельности, которая оказывает наибольшее влияние на мировоззрение человека (1.с.524). Поэтому перед искусством современного мира стоят огромные задачи в осмыслении новой парадигмы, донесение основ нравственности до сознательного принятия их современным человеком, воспитания в нем стремления к саморазвитию, прививание эстетического видения мира. Нет ни одного момента в духовной жизни человека, который не мог бы быть вызван и активизирован искусством (1,с.524). Принятие нового мировоззрения представителями искусства, позволит уменьшить долю псевдоискусства – массовой культуры, в которой эстетические показатели настолько занижены, что фактически исчезло различие между усредненным искусством и идеологией, пропагандирующей потребление материальных благ и физического удовольствия, спекулирующей на наиболее низменных страстях человека, на его жажде секса и насилия. Массовая культура навязывается современному человеку во всех сферах искусства (кино, музыка, телевидение, литература и т. д.). Некоторые исследователи западной эстетики поддерживают «ложный тезис о «внеморальной природе искусства» (1,с.524–525). Эстетика и этика не могут быть безнаказанно разделены. Искусство, как говорил Гегель, есть эстетически преобразованный «нравственный дух». Роль искусства в общественной жизни трудно переоценить. Любое глубокое переустройство общественных порядков всегда подготавливалось при активной участии искусства (1,с. 525). Таким образом, эстетическое сознание и его высшая форма – искусство являются необходимым элементом общественного сознания, обеспечивающим его целостность и мобильность, его поисковую направленность в будущее, его психологическую устойчивость в настоящем. «Искусство, имеющее столь существенное влияние на общественное сознание, участвующее в создании символов и образов социальной мифологии, может, таким образом, не только способствовать общественной эволюции, но и, наоборот, задержать ее, что происходит, конечно, не в случае настоящих произведений искусства, но в случае засилья низкопробной, угодливой и конъюнктурной массовой культуры» (1,с.528). Поэтому личностная позиция творца (музыканта, певца, писателя, журналиста и т. д.) имеет наибольшее значение в донесении до людей нравственной основы новой парадигмы мира. Каждый деятель искусства должен осознать необходимость того, что от его личного мировосприятия зависит позитивное преображение мира. Ему необходимо понять, что от его личного духовного совершенствования, приобретения достаточной относительной степени свободы во многом зависит судьба современности. Миролюбивый и доброжелательный творец искусства через субъективно-личностную форму отразит общезначимые стороны духовного мира человека, будет способствовать позитивному принятию окружения, что поможет раскрыть в человеке подлинно человеческое: душевную красоту, мудрость, гуманность. Положения культурно-исторической концепции непротиворечия научных и религиозных истин утверждают, что все негативные эмоции, чувства, программы имеют реальную энергоинформационную основу. Если псевдоискусство пропагандирует жестокость, насилие, пошлость, страсть, кровь, то это негативно влияет на внутренний мир современного человека. Все это разъедает судьбы людей и так живущих в тотальной зависимости от всех и вся. Искусство современности рисует мрачные картины будущего, подвергая энергоинформационной обработке людей. Все это способствует тому течению развития событий, которое описывают деятели искусства – мир полный ужаса, ненависти, злобы. Уже все чаще и чаще реализовываются они в действительности (например, события 11 сентября в г. Нью-Йорке). «Искусство подделать нельзя, и во многом это объясняется именно тем, что искусство есть особая – художественная – форма познания мира. Подделки под искусство чаще всего представляют собой неумелые попытки втиснуть пусть даже правильную и этически бесспорную мысль в художественно бессильную форму» (1,с.531). Но когда этически бесспорная мысль проявляется в художественно не качественном произведении – это вызывает раздражение, не интерес. Другое дело, когда личность самого творца бесспорна, когда он является ищущей творческой личностью, его взгляд, даже если он спорен, оказывает значительное влияние на общественное сознание и может способствовать распространению негативных проявлений. Поэтому существует критика, которая позволяет с этических и эстетических позиций охарактеризовать то или иное произведение. Правильная критика не уничижает произведение (это проявляется лишь тогда, когда сам критик не представляет собой свободную творческую развивающуюся личность, когда зависть движет всей его деятельностью), а способствует объективному принятию творческой личности, со своих творческих позиций рассматривает то или иное произведение, все его сильные и слабые стороны в смысле раскрытия нравственных законов мироздания. Истинный критик – это больше философ, умеющий чувствовать, видеть и слышать, обладающий мудростью восприятия искусства. Критик должен быть ещё более человеком, ибо от его мудрости, человечности зависит судьба не только самого автора, а и общественного сознания, т. е. судьбы многих людей. От его духовного совершенствования, творческого личного восприятия того или иного произведения искусства в критических статьях, мудрого понимания действительности и художественного вымысла будет зависеть интерес населения к тому или иному виду искусства. Эвристическая сила искусства проявляется в том, что мастер на интуитивном уровне вскрывает те или иные истины существования бытия. Но каждый пишет о себе, истинный художник творит свой личностный почерк, и чем мощнее личность творца, тем узнаваемее его стиль. Имеется крылатое выражение, что «если наука – это мы, то искусство – это я» (1,с.530). «Я» – сильное, творческое, ищущее, но не безгрешное. Поэтому доброжелательное вскрытие сущности произведения мудрым критиком, поможет и личностному росту самого автора, его духовному развитию. Критик – это страж нравственности искусства, философ, обладающий широтой осмысления объективной реальности, помогающий правильно оценить произведение искусства. «Философия – это постоянная жажда знания бытия; способность созерцания истины, какова она есть; усердие души, сопряженное с правильным рассуждением» (Платон, 122,с.432). Как философ критик должен способствовать принятию истинных основ бытия, поэтому вместо силовых эмоциональных нападок в адрес того или иного деятеля искусства посредством статей, публичных выступлений, он обязан в большей мере разобраться в самой личности автора и если считает необходимым при личной встрече убедить его в том или ином своем мнении. Возможно, что человек начал заниматься искусством, попав под влияние коллективного бессознательного, или реализация его творческих идей является программой внедренной родителями, учителями, друзьями. Все эти влияния способствуют деградации его как личности. Поэтому истинный критик, осознав это, попытается встретиться и в дружеской форме, по– доброму, с любовью убедить автора заняться чем-либо другим, более подходящим его личной природной сущности. Вспомним исторические факты из античности, когда Сократ в беседе, которая может происходить лишь как разговор двух свободных равных личностей, убеждал своих апонентов принять его точку зрения, что способствовало личному духовному совершенствованию собеседников.