Читаем Лекции по искусству. Книга 4 полностью

Сейчас я хочу сказать немного о «Троице». Боже, сколько уже о ней написано. Ну, наверное, ничего нового не скажу. И всё-таки, я бы хотела попытаться рассказать об этой вещи нечто, что вас приблизило бы к ней. Каждый Иконостас — малый ли, великий ли, полный ли, что был дан в Благовещенском соборе, и уже совсем раскрыт в Успенском соборе, в Кремле, обязательно имеет тему Троицы. Повторяю — это Символ Веры. Мы уже с вами говорили, что Андрей Рублёв вместе с Феофаном Греком практически создали Иконостас. У отца Павла Флоренского есть большая работа, посвященная Иконостасу. Иконостасу вообще посвящено большое количество работ. И хотя меня очень интересует этот вопрос, но я не хочу сейчас углубляться в него. Но икона «Троицы» в Иконостасе присутствует обязательно. До Рублёва, «Троицу» писали по совершенно другому канону. Её писали абсолютно иначе — по существу иначе. Принципиально иначе. Это называется Ветхозаветная Троица и она повествует, имея свою необыкновенно интересную внутреннюю каноническую драматургию. У неё очень интересно разворачивающийся внутренний крест, который делит ее на три части, где нижний ряд отдан ветхозаветному событию. Редкость большая в православии, когда есть Ветхозаветная тема. В Троице она есть. Праотцы Авраам и Сара бездетны. Авраам любит Бога более, чем себя самого и служит ему. Однажды, к его дому подошли три путника. Авраам принял их и прозрел. Он увидал в них посланцев, омыл им ноги, служил им. И он, и жена его Сара. Они посадили их за трапезный стол. И он повелел слуге заколоть жертвенного тельца — ягнёнка, для того, чтобы подать к столу гостям. Поэтому, когда вы проследите за центральной осью в ветхозаветной иконе, то вы увидите сначала внизу изображение слуги, который закалывает ягненка.

Но мы-то с вами знаем, что такое Ветхозаветная жертва, связанная с Авраамом и Сарой. Мы знаем, что такое агнец заколотый. Ведь потом-то Господь будет испытывать Авраама. Он- то повелит ему повести его сына Исаака и принести его в жертву, и Авраам готов будет это сделать. Вот эта тема — тема антологической жертвы. Она проходит сквозь эту самую вертикаль. Потому что Сын Божий подобен тому, как Авраам положил Исаака на жертвенный камень. Отец сына послал во искупление грехов Адама. И поэтому по центру иконы обязательно есть центральная фигура — Сына Божьего. А над ним всегда Мамврийский дуб, потому что он — мёртвый дуб, бесплодный, олицетворяющий бесплодие Сары. И этот дуб зацвёл после того, как путники ушли, чтобы покарать огнём грешные города Садом и Гоморру. Поэтому Ветхозаветная икона практикуется.


Ветхозаветная икона «Троица»


Псковская Ветхозаветная икона «Троица»


Меня всегда очень интересует одна Псковская икона, что находится в Третьяковской галерее. Там написано всё. И Авраам, и Сара — красиво одетые и в центре слуга, который беспощадно закалывает агнца и трапезный стол, на котором стоят такие чаши, кривые ножечки, которыми, видимо, ели мясо. И сидят к нам фронтально три ангела. Одинаковых, абсолютно единосущных. И над ними символы и дуб Мамврийский, и дом Авраама, Небесный Иерусалим. Цвет славы, жертвы, крови, искупления. Красный цвет. А мы все знаем, что такое красный цвет. А в 1915 году, в журнале «Аполлон», когда был расцвет открытий и увлечений русской иконой, писатель и поэт Максимилиан Волошин написал замечательную статью. Я её очень люблю и перечитываю, до сих пор. Называется эта статья: «Чему учит икона». В ней Волошин пишет о том, что иконописцы никогда, просто так, цвет не употребляли. Цвет в иконе всегда символичен, то есть всегда несёт ещё одну смысловую нагрузку. Не только изображение, естественно условное, естественно символическое, каноническое, ликовое. Очень большое значение имеет цвет. Вот эта икона написана красным цветом, то есть не краской, а вот этой иконной киноварью — такой насыщенной, вязкой и очень густой. И эти золотые украшения на Саре — она, с одной стороны, очень празднично написана, а с другой стороны слишком плотно, очень напряжённо.

До Андрея Рублёва иконы писали по-разному. Есть такая Ветхозаветная икона «Троица», московской школы, 15 века. Боже мой, какая там изумительная фигура Авраама, какая изящная, хрупкая и маленькая Сара. И как он держит чашу, которую подносит путникам. Как это изысканно, изящно написано. Они по-разному пишутся, но это всегда трёхрядовая икона с историко-антологическим текстом, отсылающая нас к теме антологической жертвы. Главной темой в иконе «Троицы» была тема антологической жертвы. Её принятия и того, что и Сын Божий также является жертвой.

Перейти на страницу:

Все книги серии Волкова, Паола. Лекции по искусству

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография