Вообще, сюжеты сказок подвижны, они меняются на протяжении столетий, поэтому даже про самые известные из них невозможно сказать, как там что было «на самом деле». Версии Базиле фиксируют развитие сюжетов на начало, Перро – на конец XVII века, версии братьев Гримм – на начало века XIX. Но сказки продолжают развиваться и сегодня.
Вот, скажем, поцелуй. Все вроде знают, что принцессу должен разбудить от столетнего сна поцелуй прекрасного принца. Однако у Базиле и Перро поцелуя не было вовсе – принцесса проснулась либо потому, что дети высосали из пальца кострицу, либо потому, что столетнее заклятие утратило силу. Поцелуй появился у братьев Гримм и надолго стал непременным атрибутом сказки.
В древних легендах, которыми подпитывались сказки, о поцелуе тоже речь не шла. Те же братья Гримм в качестве одного из источников «Спящей красавицы» называли скандинавские саги, где есть история о валькирии Брунгильде, за неповиновение усыпленной богом Одином с помощью колющего шипа. Ее ложе на горе Хиндарфьялль окружает стена пламени, преодолеть которую сможет лишь герой Зигфрид. Эта стена – что-то вроде охранного круга, сигнализации, которая сработает, когда придет Зигфрид и разбудит Брунгильду.
Однако сегодня идея того, что без мужчины пробуждение невозможно, вызывает сопротивление у прогрессивной части человечества. Поэтому сказка продолжает меняться. Так, в едва ли не мужененавистническом диснеевском фильме «Малифисента» (2014) красавица Аврора не просыпается от поцелуя принца, но просыпается от поцелуя изменившейся, вдруг почувствовавшей себя матерью злой феи Малифисенты. Поцелуя в лоб.
То ли еще будет! 8
«Спящая красавица» стала одним из самых популярных сюжетов для всевозможных театральных и киноинтерпретаций. Так, уже в XIX веке появилось два балета с таким названием – Герольда и, конечно, Чайковского. Для многих балет Чайковского – и есть каноническая версия сказки. Стоит рассказать о нем подробнее.
Как это ни странно, «Спящая красавица» (1890) – пример единственного полноценного сотрудничества великого хореографа Мариуса Петипа и Петра Ильича Чайковского. От работы над «Щелкунчиком», созданным композитором по плану-заказу Петипа, хореограф, сказавшись больным, отказался, передав работу Льву Иванову. «Лебединое озеро» сам Чайковский считал неудачей, поэтому к работе над балетом Петипа и Иванов вернулись только после смерти автора музыки.
Другое дело – «Спящая красавица», созданная композитором и хореографом вместе. Чайковский называл эту свою работу «свободой в оковах», ведь он должен был написать музыку, следуя плану Петипа, где все сцены были расписаны детально – вплоть до указания количества тактов. Посмотрите, например, как Петипа описал свое видение сцены с уколом: «2/4, быстро. В ужасе она больше не танцует – это не танец, а головокружительное, безумное движение словно от укуса тарантула! Наконец, она падает бездыханной. Это неистовство должно длиться не более чем от 24 до 32 тактов». И Чайковский исполнил все в точности.