Мир по Тому Хэнксу

Однако одна из самых больших картин Playtone состоялась благодаря Рите Уилсон. Через несколько лет после того, как у них с Хэнксом родился второй сын – Труман Хэнкс, 26 декабря 1995 года, – она пришла на моноспектакль Нии Вардалос, из своего рода эллинистической солидарности по отношению к коллеге греческого происхождения. Уилсон увидела потенциал в материале Вардалос, и их совместный фильм – «Моя большая греческая свадьба» (My Big Fat Greek Wedding), очаровательная легкая романтическая комедия, – стал самым успешным за всю историю независимого кино, собрав в общей сложности 241 миллион долларов. Лишь в 2016 году его обогнал мультфильм «Зверопой» (Sing).

А тем временем Хэнкс сосредоточился на своих повседневных обязанностях и производил одно успешное кино за другим: «Спасти рядового Райана», «Вам письмо» (You’ve Got Mail), «История игрушек-2» (Toy Story 2), «Зеленая миля» (The Green Mile), «Изгой», «Проклятый путь» (Road to Perdition), «Поймай меня, если сможешь» (Catch Me If You Can). В некоторых из этих фильмов Хэнксу пришлось делать на экране ужасные вещи, например вывести из бизнеса любимый книжный магазин или убить невинного волшебника, но почему-то на его репутации исполнителя роли «славный парень» это никак не отразилось. В свое золотое десятилетие, длившееся с 1992 по 2002 год, Хэнкс сыграл главные роли в четырнадцати фильмах, и все они были хорошо приняты критиками, все стали кассовыми (ни один не заработал в США меньше 100 миллионов долларов, а многие – куда больше).

Такой успех – не случайность и не удача. В последние месяцы XX века Стив Мартин встретил Хэнкса на вечеринке. У него был вопрос, тот самый вопрос, что хотели задать все, кто задумывался о карьере Тома. «Ты стал великим актером, – сказал Мартин, – что ты для этого сделал?» [137]

Мартина восхищало, как Хэнкс, обладая сложностью и глубиной, тем не менее сохранил чувство абсурда. Он считал, что Том такой же «сложный, как Джон Уэйн, – поскольку он – кумир, но многогранный». Так вот, он стал выжимать из Хэнкса ответ: «Я знаю, что актерскую игру невозможно улучшить с помощью обучения. Ее меняет своего рода личностный рост».

Именно таких вопросов Хэнкс обычно избегал. В одном из фильмов, когда режиссер искренне поинтересовался, как у него дела, тот отделался одним словом: «По-разному!» [138] Однако Мартина он любил и восторгался им, так что попытался сказать правду.

«Раньше я просто приходил и говорил: “За работу!” – рассказал Хэнкс седовласому комику. – Но потом ты как актер достигаешь момента, когда понимаешь, что изучаешь тот или иной аспект человеческого состояния, а не просто следишь за историей, которая начинается на первой странице и завершается на двадцатой. И для этого нужно, чтобы внутри у тебя было еще кое-что – случившееся [с твоим персонажем] до того, как начался фильм. Тебе не нужно сидеть и подробно расписывать это в блокноте. Но оно должно быть осязаемым, присутствовать в каждой сцене» [139].

Он резюмировал, как освоил эту технику, не разводя нюни: «Я осознал, что это – трудная работа, которую надо сделать».

Еще одна причина высокого качества фильмов Хэнкса: труд, который он вкладывал в их создание до того, как включалась камера, не важно, кто производил картину, – Playtone или другая компания. Он садился с режиссером и систематично проходился по сценарию, вычитывая диалоги и выбирая строки, звучащие неубедительно.

«Однажды я поймал себя на том, что вычеркиваю вопросительные знаки из текста, – рассказывал Хэнкс. – Персонажи часто задают дебильные вопросы вроде “Так ты говоришь, что правда баллотируешься на должность руководителя службы водоснабжения?” Я не знаю, как это сделать – задать подобный вопрос осмысленно» [140].

«Обычно он переписывает каждую роль, которую играет, – говорила Нора Эфрон. – И он делает это очень мило. Садится с режиссером и сценаристом и говорит: “Не правда ли было бы здорово, если бы это случилось?” или: “Почему бы ему не сказать это?”. Одна из причин, по которым Том преодолел все сложности, заключается в том, что он всегда тщательно заботится о своей роли» [141].

Многие актеры хотят помусолить сценарий ради собственной выгоды. Разница в том, что делает это Хэнкс непривычно очаровательно. Он вкладывает в сценарий свой острый ум и не пытается присвоить все лавры себе.

По определению, карьерные пики не длятся вечно. И конечно, однажды Хэнкс совершил ложный шаг. Он сделал несколько лент сразу: в 2004 году выпустил «Терминал» (The Terminal), «Полярный экспресс» (The Polar Express), «Игры джентльменов» (The Ladykillers). Они были произведены совместно с топовыми мэтрами (Стивен Спилберг, Роберт Земекис и братья Коэн соответственно), но в итоге все осели где-то в зоне между «никак» и «невнятный отстой».