Читаем Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» полностью

Это отношение к меняющейся идентичности отлично видно в костюмах Виктории Абриль в роли Андреа, она же «Лицо со шрамом» в фильме «Кика» (1993). Режиссеру Педро Альмодовару требовалось, чтобы дизайнер представил гламур как катастрофу. Первый наряд Андреа – это костюм в костюме, сенсационное платье, в котором она ведет шоу на телевидении. Платье фасона «рыбий хвост» с разрезами сшито из черного бархата, у него длинные рукава и манжеты из перьев. Оно покрыто красными пластмассовыми подтеками, имитирующими кровь, которая льется из разрезов на лифе, открывающих накладную обнаженную грудь. Голые груди делают наряд шокирующим, но они отражают то, как действует героиня, показывая шокирующую правду. Второй костюм Андреа в шоу – красное с черным платье-бандаж из ПВХ, которое она надевает на «Кровавые церемонии», – это воплощение взгляда Готье на Голливуд тридцатых годов через призму современного сюрреализма. За пределами шоу Андреа меняет пугающие наряды на практичные. Она носит рабочий комбинезон, превращенный в подобие новостного фургона. Груди Андреа прикрыты двумя лампами и защитным бампером, а камера прикреплена к шлему на голове. Готье снова концентрируется на области груди, возвращаясь к своим пристрастиям: нижнее белье как верхняя одежда и искажение понятия повседневной одежды. Самый удивительный и самый характерный для Готье – это «истинный» наряд Андреа. В нем нет гротеска или неуклюжей функциональности. В этом наряде – обычном полосатом джемпере и жилете – она идет на встречу с бывшим любовником в кафе. Главной темой «Кики» был заявлен вуайеризм, и этот взгляд на Андреа вдали от жертв, которых она выбирает для своего шоу, ощущается как настоящее подсматривание.

Как художник по костюмам, Готье работает с европейскими или артхаусными режиссерами. Питер Гринуэй пригласил его как единственного художника по костюмам для фильма «Повар, вор, его жена и ее любовник» (1989). Готье нужно было создать костюмы, которые семь раз меняют оттенок в зависимости от сцен фильма. Это был эксперимент, как и сам фильм, и он отразил изменчивый и непредсказуемый подход Готье к моде.


Костюм, созданный Готье для тура Мадонны 1990 года «Blonde Ambition». Он же придумал конический бюстгальтер для нее и для мужчин из подтанцовки. Alain BENAINOUS/ Gamma-Rapho via Getty Images


Милла Йовович в фильме «Пятый элемент». Работа Готье демонстрирует явное влияние бандажной одежды. Columbia/ Tri-Star/The Kobal Collection


Рианна на церемонии вручения премии American Music Awards в 2009 году в наряде от Готье, напоминающем костюм Миллы Йовович в фильме «Пятый элемент». Jeff Kravitz/ AMA2009/FilmMagic/Getty Images


Пожалуй, самыми известными творениями Готье для кино на сегодняшний день являются костюмы для научно-фантастического триллера «Пятый элемент» (1997). Это режиссер Люк Бессон настоял на том, чтобы пригласить еще относительно неопытного в сфере кино Готье. Хотя фильм строго критиковали сразу после выхода на экраны, теперь он стал культовым для поклонников, ценящих его умышленную экстравагантность.

«Пятый элемент» – это фантастический боевик, действие которого происходит в двадцать третьем веке. Готье получил подсказку от Бессона и подошел к фильму как к узнаваемому развитию нашей сегодняшней реальности. Фирменные детали дизайнера разбросаны по всему фильму: коническая шляпа на священнике-стажере Дэвиде (Чарли Крид-Майлз) и бандаж на Лилу (Милла Йовович). Даже на оранжевой майке Корбена Далласа (Брюс Уиллис) есть детали, похожие на бандаж. И, разумеется, полоски, как у стюарда корабля Фога (Ли Эванс). Уиллис был не слишком рад необходимости носить в фильме жилет, видимо не оценив намек на его знаменитый костюм из фильма «Крепкий орешек» (1988).

В «Пятом элементе» больше всего стиль Готье проявляется в костюме эпатажного диджея Руби Рода (Крис Такер). Он появляется в леопардовом трико с открытыми плечами, с присоединенными к трико сапогами и капюшоном. Род надел то, что традиционно считается «женской одеждой», но костюмы диджея ничего не говорят о его сексуальной ориентации. Внешне женственный, как будто бы гомосексуалист, он пристает к откровенно одетой стюардессе. И сцена снята таким образом, что становится понятно: Бессон хотел, чтобы мы ее отметили.

Чувство юмора Готье проявляется везде, где только можно, и позволяет нам сделать шаг назад и аплодировать его абсурду. Красно-желтая униформа McDonald’s из спандекса с золотистыми арками буквы М на девушках в стиле 50-х – это остроумная пародия на многочисленную скрытую рекламу в фильме. Модный дом Moschino показал одежду в той же стилистике в коллекции сезона осень/зима 2014, поменяв арки на собственную букву М.

Перейти на страницу:

Все книги серии История моды в деталях

Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века
Тот самый парфюм. Завораживающие истории культовых ароматов ХХ века

Если вы любите ароматы и духи для вас не просто парфюмерная композиция, а нечто большее – настроение, воспоминания, вдохновение, – то эта потрясающе красивая книга с великолепными иллюстрациями – для вас. Ее автор, Елена Селестин, эксперт в области парфюмерии и искусства, рассказывает о том, как создавались лучшие ароматы ХХ века. Вы узнаете, почему мадемуазель Шанель была недовольна успехом Chanel №5; в чем драма создателя «Красной Москвы»; почему Diorissimo пахнут ландышами; каким образом парфюм спас «высокую моду» Парижа; в каких странах запрещен Opium YSL и многое другое. Легендарные духи – это не только портрет эпохи, но и судьбы, полные драм, озарений, это истории успеха с почти детективными сюжетами.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Елена Селестин

Домоводство

Похожие книги

История киноискусства. Том 1 (1895-1927)
История киноискусства. Том 1 (1895-1927)

Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов. Книга написана ясным и живым языком и читается с интересом как специалистами, так и всеми любителями кино.Настоящая книга посвящена первому этапу истории мирового кино, она охватывает 1895–1927 годы.

Ежи Теплиц

Кино