Читаем Москва изнутри. Роскошные интерьеры и архитектурные истории полностью

Сегодня в особняке размещается резиденция посла Греции, во время Дней наследия двери посольского особняка открыты для всех желающих.



Усадьба Лазаревых (Посольство Армении), Армянский пер., д. 2

Следующий дом – тоже посольский. В Армянском переулке располагается посольство Армении. Более того, усадьба, занимаемая посольством, вот уже два с половиной века принадлежит армянам, и именно благодаря армянину старинные палаты не пострадали во время пожара 1812 года. Говорят, что личный телохранитель Наполеона мамелюк Рустам, армянин по происхождению, спас усадьбу от пожара и разграбления.

История дома началась еще в 1758 году, когда богатый купец армянского происхождения Лазарь Лазарян приобрел усадьбу для себя и своей семьи. Старший сын Лазаря Иван завещал устроить в усадьбе институт для изучения армянского языка, для чего решено было перестроить дом. Перестройку нового дома в ампирном стиле выполняли крепостной архитектор Лазаревых Иван Подъячев и архитектор Тимофей Простаков. Особенно хорошо ампир заметен на фасаде: мы видим медальоны и полукруглые арочные окна. В основе нового здания сохранены палаты XVII века, принадлежавшие раньше Милославским.



В 1815 году в одном из флигелей открыто Армянское училище. Вскоре завершена постройка и отделка главного здания усадьбы, и в 1827 году училище преобразовали в Лазаревский институт восточных языков. Лазаревы полностью передали свою усадьбу под его нужды. В 1848 году институт получил статус высшего учебного заведения. К этому времени архитектор Афанасий Григорьев переходами соединил флигели и главный корпус. Одним из студентов института был Иван Тургенев.



Интерьеры усадьбы сохранились с начала XIX века. В бальной зале до сих пор висит та самая люстра. Парадная мраморная лестница также подлинная. Настоящая жемчужина дома прячется на втором этаже – это библиотека в мансарде и чугунная красавица-лестница, полностью сохранившаяся с 1814 или 1815 года. Лестница была отлита на уральском заводе Лазаревых и доставлена в Москву. Она вот уже более двух веков ведет гостей в библиотеку. Весь потолок библиотеки – это огромная картина с изображением истории получения дворянства Лазаревым. Мы видим Екатерину II и купца Лазарева, преподносящего императрице огромный бриллиант. Камень этот непростой, он до сих пор украшает российский державный скипетр. Хранится он в алмазном фонде России и называется Орловский, или Лазаревский алмаз. За этот роскошный подарок в 1774 году Екатерина пожаловала Лазареву дворянство.

Гостеприимные армяне разрешают проводить в усадьбе экскурсии, так что посмотреть на красивые интерьеры может каждый, не дожидаясь Дней наследия.


Малый театр, Театральный пр., д. 1

Перенесемся в Москву театральную и заглянем в самый старый театр. Начнем с истории строительства Театральной площади, на которой он расположен.

Театральная площадь появилась в Москве в 1821–1825 годах. Она спроектирована Осипом Бове, и план площади сохранился до сих пор. До 1812 года на ее месте была плотная застройка, да и площади как таковой и не было. Пожар «расчистил» место для творчества Бове. Недаром Скалозуб у Грибоедова говорит: «Пожар способствовал ей много к украшенью».

В центре площади Бове поместил Большой театр, а по сторонам от него четыре здания с симметричными фасадами. «Метрополь» и бывшая гостиница «Москва» построены на месте двух из четырёх одинаковых зданий. То же касается здания РАМТ (бывшее здание Торговых рядов Полторацкого). Фасад здания Малого театра, да и само здание сохранились со времён Бове. Именно так выглядели все четыре здания на площади, и мы, глядя на фасад Малого театра, легко можем представить, как выглядела Театральная площадь в середине XIX века.

Что же скрывается за фасадами Малого и Большого театров сегодня? Предлагаю полюбоваться интерьерами и поговорить об их истории.

Знаете ли вы, почему сейчас (в 2019 году) идёт 264-й сезон Малого театра и 244-й сезон Большого? Оба здания построены Осипом Бове примерно в одно и то же время. Раньше это вообще был один театр – Петровский, а здания Большое и Малое различались только размерами. Тогда почему разные сезоны?



Годом рождения Малого театра считают 1756 год – тогда Елизавета Петровна подписала указ о создании русского театра. В Москве чуть позже Михаил Херасков организовал любительскую труппу университета, которая и стала основой будущего Малого театра. 1756 год – это рождение труппы. Несколько десятилетий труппа играла на разных сценах, и в 1780 году получила новое здание собственного Петровского театра (будущего Большого). Здание театра фасадом смотрело на улицу Петровка, отсюда и его первое название.



Большой театр считает датой своего основания 1776 год – год, когда князь Петр Васильевич Урусов получил императорскую привилегию на содержание русского театра.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Обри Бердслей
Обри Бердслей

Обри Бердслей – один из самых известных в мире художников-графиков, поэт и музыкант. В каждой из этих своих индивидуальных сущностей он был необычайно одарен, а в первой оказался уникален. Это стало ясно уже тогда, когда Бердслей создал свои первые работы, благодаря которым молодой художник стал одним из основателей стиля модерн и первым, кто с высочайшими творческими стандартами подошел к оформлению периодических печатных изданий, афиш и плакатов. Он был эстетом в творчестве и в жизни. Все три пары эстетических категорий – прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное, трагическое и комическое – нашли отражение в том, как Бердслей рисовал, и в том, как он жил. Во всем интуитивно элегантный, он принес в декоративное искусство новую энергию и предложил зрителям заглянуть в запретный мир еще трех «э» – эстетики, эклектики и эротики.

Мэттью Стерджис

Мировая художественная культура
Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Миф. Греческие мифы в пересказе
Миф. Греческие мифы в пересказе

Кто-то спросит, дескать, зачем нам очередное переложение греческих мифов и сказаний? Во-первых, старые истории живут в пересказах, то есть не каменеют и не превращаются в догму. Во-вторых, греческая мифология богата на материал, который вплоть до второй половины ХХ века даже у воспевателей античности — художников, скульпторов, поэтов — порой вызывал девичью стыдливость. Сейчас наконец пришло время по-взрослому, с интересом и здорóво воспринимать мифы древних греков — без купюр и отведенных в сторону глаз. И кому, как не Стивену Фраю, сделать это? В-третьих, Фрай вовсе не пытается толковать пересказываемые им истории. И не потому, что у него нет мнения о них, — он просто честно пересказывает, а копаться в смыслах предоставляет антропологам и философам. В-четвертых, да, все эти сюжеты можно найти в сотнях книг, посвященных Древней Греции. Но Фрай заново составляет из них букет, его книга — это своего рода икебана. На цветы, ветки, палки и вазы можно глядеть в цветочном магазине по отдельности, но человечество по-прежнему составляет и покупает букеты. Читать эту книгу, помимо очевидной развлекательной и отдыхательной ценности, стоит и ради того, чтобы стряхнуть пыль с детских воспоминаний о Куне и его «Легендах и мифах Древней Греции», привести в порядок фамильные древа богов и героев, наверняка давно перепутавшиеся у вас в голове, а также вспомнить мифогенную географию Греции: где что находилось, кто куда бегал и где прятался. Книга Фрая — это прекрасный способ попасть в Древнюю Грецию, а заодно и как следует повеселиться: стиль Фрая — неизменная гарантия настоящего читательского приключения.

Стивен Фрай

Мировая художественная культура / Проза / Проза прочее