Музыка и мода XX века. От субкультуры к массовости

Начало формирования европейского джаза принято относить к 20-30-м годам XX столетия. Источниками информации явились первые грамзаписи джаз-бэндов, американские оркестры и музыканты, приезжавшие на гастроли. Как отмечают исследователи, европейский джаз начал свое формирование под воздействием белых американских джазменов: «Oridginal Dixiland Jazz Band», Бейдербека и других. Джаз в Европе имел свою специфику, обусловленную европейским ритмоощущением, акцентом на сильную или каждую долю. Кроме того, отличительной особенностью становится включение традиционно европейских музыкальных инструментов в джаз-бэнд: гитары, скрипки и т. и. Значительным событием, повлиявшим на всю историю европейского джаза, стало открытие в Париже в 1932 году джаз-клуба «Хот Клуб де Франс», президентом которого становится Юг Панасье[72]. Также были открыты джазовые центры в Англии, Швеции, Дании, Голландии. В Германии джаз был запрещен Гитлером в 1933 году как музыка «неарийского происхождения» и возродился только в 1950-х годах.

Среди известных джазовых исполнителей европейских стран называют: Стефана Грапелли[73], Джанго Рейнхарда, Фолька Андерссона, Госта Турне-ра, Свенда Асмуссена и других.

Американский джаз повлиял и в стилистическом плане на европейский. Безусловно, европейские джазмены перенимали стили как традиционного, так и современного джаза. Причем после Второй мировой войны европейский джаз раскололся на два лагеря – традиционалистов и боперов. Ныне в европейской практике сосуществуют все стили джаза. Причем, как утверждают исследователи, современные стили оказались более понятны европейцам, чем американцам, вследствие более тесного общения первых с творчеством современных академических композиторов. Джаз сегодня стал интернациональной музыкой.

Советский джаз[74]

Джаз оказал влияние на развитие отечественной музыкальной культуры в XX веке. Информация о новой музыке проникает в Советскую Россию в начале 1920-х годов, в период зарождения нового революционного государства. Источниками становятся американские джаз-бэнды, которых приглашают выступить в Москве и Петрограде, российские музыканты, которые в то время еще могли выехать в Европу и Америку, слышали новую музыку, привозили ноты и грамзаписи. Они пытались воссоздать то, что услышали. Первый концерт советского джаз-бэнда, по мнению историков, состоялся 1 октября 1922 года в Москве и был организован Валентином Парнахом. Надо отметить, что российских музыкантов джаз привлек, прежде всего, жизнерадостностью, новизной, энергией, которая была столь привлекательна и для их коллег в Америке и в Европе. Однако известный отечественный исследователь советского джаза А. Медведев отмечает, что в отличие от американского джаза, «заряженного социально», российский джаз решает иные задачи – творческие и просветительские, что прежде несвойственно было джазу, оказывает эстетическо-воспитательное воздействие[75].

Особенности советского джаза:

– песенность и театральность, особенно до 1950-х годов;

– использование в джаз-бэнде как традиционных для джаза инструментов, так и «европейских» – скрипки, флейты и т. п.;

– в основе репертуара как популярные песни и танцы (танго, фокстрот и т. п.) того времени, так и известные мелодии из произведений композиторов-академистов (Н. Римского-Корсакова, Ф. Шопена, Ф. Шуберта и т. д.), а также фольклорные произведения, что не было характерно для раннего американского джаза;

– в гармонии использовались альтерация, каноническое проведение темы, однако с ритмом возникали проблемы, акцент на сильную долю, а не на слабую, как должно быть в джазе, отсутствие техники «перекрестного» ритма.

Советский джаз активно развивается в 1920-1930-е годы, возникает огромное количество джаз-бэндов по всей стране. Эта музыка соответствует духу времени построения нового государства. Приветствуется как музыка, созданная угнетенным народом – неграми-рабами. Ей обеспечивается государственная поддержка – создаются джаз-коллективы при Госрадио, а затем и телевидении. В немалой степени способствовала развитию советского джаза и политическая обстановка: в Германии Гитлер запретил музыку «неарийского» происхождения, а молодая советская страна, наоборот, ее поддерживала.

Огромное значение для популяризации джаза в советской стране имело радио и звуковое кино. По мнению историков, в значительной степени история его развития связана с именем И. О. Дунаевского, который, по словам Л. О. Утесова, «повенчал в своей музыке песню и джаз». Создание кинофильмов «Веселые ребята» (1934), «Цирк» (1936), режиссер Григорий Александров, эстрадных программ: «Джаз на повороте» и других способствовало просвещению публики и увлечению джазом. Джаз-бэнды в то время в основном играли на танцевальных площадках во дворцах культуры, парках, а также в кинотеатрах перед показом фильма. Известны коллективы того времени под управлением Л. Утесова «Теа-джаз», джаз-бэнд А. Цфасмана, Ю. Скоморовского и других.