Читаем Небесная голубизна ангельских одежд полностью

В 2009 году в Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина прошла выставка шедевров иконописи XIV–XVI веков. Все экспонаты были из частных собраний. Среди них оказалась и икона «Чудо Св. Георгия о змие», которая уже упоминалась ранее[1303]. Откуда происходит эта икона, неизвестно, но после революции она попала в Исторический музей, куда, видимо, поступила из Государственного музейного фонда, как и сотни других. После разгрома иконного отдела ГИМ икона досталась Третьяковской галерее (прил. 21 № 48). В 1936 году галерея отдала «Чудо Св. Георгия о змие» в «Антиквариат» (акт № 75) в счет погашения долга за иконы, полученные из торговой конторы. Цена в 500 руб., по которой «Антиквариат» получил икону из ГТГ, в той исторической и рыночной ситуации была очень высокой и свидетельствует о том, что специалисты считали эту икону ценной[1304]. При распродаже коллекции Ханна в 1980 году икону продали за 71 тыс. долларов (лот 81). Покупательницей, как уже отмечалось, была Джоанн Дюпон. После разоблачений Тетерятникова, который считал эту икону подготовительным эскизом начала ХХ века, написанным в один прием на сосновой доске, вероятно вырванной из забора[1305], госпожа Дюпон готовила судебный иск против аукционного дома Кристи. В последующие годы икона «Чудо Св. Георгия о змие» несколько раз перепродавалась на аукционах, пока в 2005‐м, тоже с аукциона, не попала в собрание Гари Татинцяна в США.

В момент выдачи из Третьяковской галереи в 1936 году икона считалась работой XVI века[1306], в коллекции Ханна – работой новгородской школы XV века. На выставке в Музее изобразительных искусств в Москве, куда ее привезли новые владельцы, икона выставлялась как произведение Среднерусских (Ростовских) земель последней четверти – конца XV века. Автор статьи об этой иконе в каталоге выставки, И. А. Шалина, отметила редкую композицию иконы, легкую и подвижную, почти летящую графическую основу изображения, а также подробнейшим образом написанные доспехи, упряжь и форму седла. По ее мнению, «особенно хорош гибкий и быстрый рисунок коня, не имеющий аналогий во всей древнерусской живописи» (фото на с. 27 вклейки). Шалина, исходя из размеров иконы, считает, что она была храмовой в одной из Георгиевских церквей. Высокая современная оценка этой иконы и показ ее на выставке шедевров иконописи XIV–XVI веков в одном из главных российских музеев идут вразрез как с мнением Тетерятникова, так и с огульным мнением, бытующим в наши дни, что выданные из галереи в «Антиквариат» иконы не представляли художественной и исторической ценности.

В заключение этой главы следует упомянуть еще несколько произведений древнерусского искусства, которые побывали в экспортном фонде «Антиквариата» и в наши дни находятся в частных и музейных коллекциях. Иконы «Свв. Борис и Глеб» (прил. 22 № 2), «Богоматерь Смоленская (Одигитрия)» (прил. 22 № 3), «Св. Параскева» (прил. 22 № 6), «Четыре сцены страстей Христовых» (прил. 22 № 9), все из собрания Ханна, в настоящее время входят в частные собрания в Англии, Италии и США. Среди тех икон «Антиквариата», которые попали в музеи и по сей день сохраняют свои древние датировки, следует назвать икону «Богоматерь на престоле, с избранными святыми» из коллекции Ханна (прил. 22 № 5), которая оказалась в первоклассном собрании лондонского коллекционера Эрика Брэдли, а затем в музее Менил (верхнее фото на с. 25 вклейки). В каталоге музейной коллекции икона представлена как работа московской школы начала XVI века[1307]. Икона «Св. Василий Великий, с житием», также проданная «Антиквариатом» Ханну, в настоящее время находится в музее Тимкен. На сайте музея она показана как произведение московской школы XVI века. (прил. 22 № 10). Триптих «Похвала Богоматери» (прил. 22 № 14) оказался в Музее искусств Института Карнеги в Питтсбурге. В этом музее есть еще две иконы из коллекции Ханна, которые «не удержали» прежнюю древнюю атрибуцию (прил. 21 № 45, прил. 22 № 13), однако этот триптих по сей день сохраняет датировку «XVI век». Еще одна икона «Антиквариата», «Христос во славе» (подарок Ханна музею Метрополитен) в наши дни в музее считается работой конца XV века (прил. 22 № 16).

Следует напомнить и о тех четырех иконах «Антиквариата», которые входили в состав первой советской иконной выставки, а в наши дни хранятся в Эрмитаже. Согласно каталогу, в 1990‐е годы они сохраняли свои древние атрибуции: «Св. Николай, с житием» – начало XVI века, иконы «Преображение» и «Рождество Христово», некогда принадлежавшие Тверскому музею, – XVI век, «Свв. Федор Тирон и Федор Стратилат» – XV век[1308] (прил. 21 № 139, 142–144).

Перейти на страницу:

Похожие книги

12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука