Читаем О поэтах и поэзии полностью

И в самом деле – страшно подумать, от какого количества грехов шестидесятники спаслись благодаря именно этой публичности: они были с юности облучены славой, это продлевает жизнь, но главное – это же страхует от множества неприличных поступков. Тот, кто заботится о публичности своей жизни, на самом деле гарантирует себе прикосновенность частной жизни, ее абсолютную прозрачность. «Наша жизнь – как дом без фасада. Держись, Васята!» – писал он Аксенову (так звучал первый вариант, он его потом переделал). Тщеславие шестидесятников было продолжением футуристической программы – слияния жизни с искусством: абсолютная публичность, эстрадность самого быта. За их разводами, романами и детьми следили, как за семейными перипетиями кинозвезд, и в этом они тоже продолжали линию жизнетворчества, которая на самом деле вполне в духе модерна: вмешаемся искусством в жизнь, сотрем границы, «площади – наши палитры!».

Я его однажды спросил: вы авангардист, а жизнь ведете довольно скромную, никаких эскапад, попоек, минимум романов…

Ну, ответил он с усмешкой, надо же чем-нибудь выделяться. Богемности – не было; вызов – безусловно, был. Не только в откровенных стихах, в матерной пародии на «ворона», вошедшей в «Озу», в провокативном «Метрополе», где он поучаствовал, – но и в самом совершенно несоветском поведении, в американских симпатиях, в наглом самоуничижении.

Но верю я: моя родня,две тысячи семьсот семнадцатьПоэтов нашей федерацииСтихи напишут за меня:Они не знают деградации.

И это хулиганство никуда не девалось с годами: уже при Лужкове было написано – «Вот две башни, как два пальца, над Москвой торчат, грозя. Уркаган блатной пытается небу выколоть глаза».

А что он грешил иногда газетчиной – так грех ли это? «Можно и не быть поэтом, но нельзя терпеть, пойми, как кричит полоска света, прищемленная дверьми». Дай Бог всем такого тщеславия.

Из всего, что им написано, популярней всего даже не «Миллион алых роз», а «Ты меня на рассвете разбудишь»: остается то, что совпадает с наиболее распространенной и при этом трудноуловимой эмоцией. Безвыходная, беспомощная печаль, какая бывает во сне, – а это стихотворение ему именно приснилось, в чем он несколько смущенно признавался, – вот это он зафиксировал, и любовь у него всегда соседствует с жалостью, с невыносимой грустью. И эта высокая эмоция звучала во всех его лучших вещах – и в самом светлом и печальном четверостишии из «Соблазна», с которого я полюбил его на всю жизнь:

Как божественно жить, как нелепо!С неба хлопья намокшие шли.Они были темнее, чем небо,И светлели на фоне земли.

Новелла Матвеева

1

Новелла Матвеева была самым большим чудом, какое я видел в жизни, – и самым печальным чудом.

Отношение мое к ней было, стыдно сказать, потребительское. Я познакомился с ней не для того, чтобы у нее чему-то научиться, – с самого начала было понятно, что такому не научишься и что делать это никто, кроме нее, не умеет; и уж конечно, не для того, чтобы чем-то ей помогать или просто отблагодарить, потому что она и сама прекрасно знала цену тому, что делает. Я познакомился с ней для того, чтобы получить доступ к тому, что она делает, – нет, не к тому миру, который она описывает, хотя надежда на это у меня была, но просто к ее песням.

Отлично помню, как это было. В июне 1983 года (это мне было, значит, 15 лет) я зашел в магазин «Мелодия» и на втором этаже, где размещались тогда литературные записи, увидел пластинку «Дорога – мой дом». О том, что существует такой автор-исполнитель, я знал, конечно, и знал ту ее песню, которую она сама успела возненавидеть именно за то, что ее знают все: «Девушка из харчевни». Но в авторском исполнении я тогда ее не слышал никогда и попросил послушать что-нибудь, и первое, что я услышал у Матвеевой, было:

Живыми сгорать,От ран умирать,Эпохи таскать на спинах,Дрожа, заклинатьМоря в котловинах,Небо подпирать…

И я ее немедленно купил и в первые же дни заслушал до полного заучивания наизусть, и первая моя реакция была – как часто, кстати, случается при знакомстве с самым любимым и важным: отторжение – слишком силен ожог. Я сейчас, кстати, понимаю, что «Дорога – мой дом» вообще не из самых сильных ее пластинок, и некоторые песни оттуда мне до сих пор не слишком нравятся. Но это, понимаете, – как бы сказать? – на небе бывают краски ослепительные, а бывают пасмурные, но все равно это небо.

Перейти на страницу:

Все книги серии Дмитрий Быков. Коллекция

О поэтах и поэзии
О поэтах и поэзии

33 размышления-эссе Дмитрия Быкова о поэтическом пути, творческой манере выдающихся русских поэтов, и не только, – от Александра Пушкина до БГ – представлены в этой книге. И как бы подчас парадоксально и провокационно ни звучали некоторые открытия в статьях, лекциях Дмитрия Быкова, в его живой мысли, блестящей и необычной, всегда есть здоровое зерно, которое высвечивает неочевидные параллели и подтексты, взаимовлияния и переклички, прозрения о биографиях, судьбах русских поэтов, которые, если поразмышлять, становятся очевидными и достоверными, и неизбежно будут признаны вами, дорогие читатели, стоит только вчитаться.Дмитрий Быков тот автор, который пробуждает желание думать!В книге представлены ожившие современные образы поэтов в портретной графике Алексея Аверина.

Дмитрий Львович Быков , Юрий Михайлович Лотман

Искусство и Дизайн / Литературоведение / Прочее / Учебная и научная литература / Образование и наука

Похожие книги

The Irony Tower. Советские художники во времена гласности
The Irony Tower. Советские художники во времена гласности

История неофициального русского искусства последней четверти XX века, рассказанная очевидцем событий. Приехав с журналистским заданием на первый аукцион «Сотбис» в СССР в 1988 году, Эндрю Соломон, не зная ни русского языка, ни особенностей позднесоветской жизни, оказывается сначала в сквоте в Фурманном переулке, а затем в гуще художественной жизни двух столиц: нелегальные вернисажи в мастерских и на пустырях, запрещенные концерты групп «Среднерусская возвышенность» и «Кино», «поездки за город» Андрея Монастырского и первые выставки отечественных звезд арт-андеграунда на Западе, круг Ильи Кабакова и «Новые художники». Как добросовестный исследователь, Соломон пытается описать и объяснить зашифрованное для внешнего взгляда советское неофициальное искусство, попутно рассказывая увлекательную историю культурного взрыва эпохи перестройки и описывая людей, оказавшихся в его эпицентре.

Эндрю Соломон

Публицистика / Искусство и Дизайн / Прочее / Документальное