Mой друг, альтист Хатто Байерле и я сопровождаем Рудольфа Серкина после его концерта в Вене к отелю.
Усталый, обессиленный, он все же старается быть любезно-разговорчивым. Речь идет о вещах, казалось бы
личных, но и в целом важных: Мальборо, Моцарт, Музыка...
Мы подъезжаем к отелю «Ambassador», в котором он останавливается вот уже несколько десятилетий, и
прощаемся. Вежливость — необходимая составная часть его личности; так можно охарактеризовать
Серкина. Это выражается и в словах, которые он произносит на прощание.
Многие на это почти не обращают внимания, часто и вовсе не замечают. Но подлинная сущность человека
обнаруживается именно в мелочах.
Пока мы усаживаемся в машину, Рудольф Серкин, выдающийся артист, только что проигравший
утомительнейший концерт, стоит у дверей отеля и ждет, пока Хатто заведет машину. Мы медленно
205
трогаемся, и он, познакомившийся со мной всего лишь полчаса назад, стоит у входа в отель и приветливо
нам машет...
Может быть, об этом и говорить не стоит. Но для меня это как бы знак «другого поколения», которое еще
знало цену общению. В мелочах, в неприметнейших жестах. Для Серкина - я уверен - не существовало
пустых формальностей. У него и его сверстников такая благовоспитанность была в крови.
«Считай сам!»
Hью-Йорк. Год 1988.
Мы с Леонардом Бернстайном играем сравнительно новый, весьма своеобразный концерт Неда Рорема с
Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Времени на подготовку, как всегда случается с современными
произведениями (хоть и не только с ними), отпущено маловато. Рорем, старый друг Ленни, сам
присутствует на репетиции. Время от времени между ними разгораются творческие споры. Понятно —
Бернстайн сам композитор. Ощущается некоторое напряжение, хоть в целом и доброжелательное. Вечером
во время концерта происходит маленькая авария. Бернстайн дирижирует коду на три четверти, хотя она
задумана как вальс, написанный на четыре. Мне довольно сложно следовать маэстро, тем не менее, мы
одновременно достигаем заключительного аккорда. Бернстайн, слегка озадаченный, раскланивается перед
публикой и, покидая сцену, спрашивает то ли себя, то ли
207
меня: «What happened?»* Я не решаюсь сказать ему: «Lenny, it's your fault!»,** потому что не вполне в этом
уверен, к тому же, по привычке сначала предполагаю, что ошибся сам. Тут-то Бернстайна внезапно
посещает озарение: «Gee, I fucked it up...»*** Ликование публики еще продолжается. Следующий поклон с
автором!
Однажды с секстетом Брамса соль мажор, который я играл впервые в Локенхаузе, злоключение в концерте
поджидало и меня. Во втором такте медленной части обнаружилось, что фактура — а вместе с ней и весь
ансамбль — распадается. Неприятное происшествие заставило нас, прекратив игру, начать сначала. Вместе с
намерением быть на сей раз более точным, возросло и напряжение. К моему изумлению, на том же самом
месте все снова рассыпалось — кто в лес, кто по дрова. Страшная неловкость: все происходит на публике.
Тут ко мне наклонился альтист Владимир Мендельсон и шепотом, который, как мне казалось, слышен всему
залу, сказал, что мне надобно играть вдвое быстрее. Только тогда случившееся дошло до сознания.
Катастрофа, несомненно, разразилась по моей вине. Виолончелист Хайнрих Шифф помог разрядить
ситуацию, громко рассмеявшись. Стресс прошедшего дня, усталость и стремление сделать все как можно
лучше заставили меня считать Adagio на восемь вместо четырех. Третья попытка принесла удачу.
* Что случилось?
** Ленни, это ваша вина
*** Я облажался...
208
Это было на третий год фестиваля; мы с кларнетистом Эдуардом Бруннером играли поздний квинтет того
же Брамса. Во время первого исполнения, сбившись в счете, я на протяжении четырех тактов буквально
«плавал». Обиду усиливало и то, что в сочинение, в которое я был просто влюблен, мы вложили много
репетиционного времени. Появился (не без специальных усилий) повод организовать повторное
исполнение, вообще-то такую ситуацию скорее следует считать редкостью. Еще две репетиции были
призваны скрепить ансамбль. Но увы, дойдя во время концерта до коварного места, я, несмотря на всю
сосредоточенность... сбился снова. Профессия, в которой слух и счет обязаны функционировать синхронно, имеет свои подводные камни. К тому же следует еще и музыку играть! Ну положим, играть-то я еще мог. Но
неимоверное перенапряжение не раз ставило подножку счету.
Братислава 1990 год. «Концерт без границ», организованный Amnesty International. Дирижер Иегуди
Менухин; я впервые выступаю с ним, когда он в такой роли. Репетируем Второй концерт Шостаковича.
Лорд Менухин, тогда еще сэр Иегуди, дирижирует его в первый раз и прилагает заметные усилия, чтобы
справиться с малознакомым произведением. Большой надежности это обстоятельство в оркестр не вселяет.