Во Франции новый стиль получил имя директории или еще более демократичное название – псевдогреческий стиль. Во французском варианте костюм демонстративного периода отражал революционные настроения в обществе. В портретах этого времени виден образ женщины с открытым лицом и сильным характером. Особенно очевидно это в портретах художника-революционера Жака-Луи Давида. Женский образ «Марианна» стал символом французской революции, объединяя в себе понятия свободы, равенства и братства. Соответственно и женский костюм стал антиподом придворной моде. Упрощенность костюмов, дизайн которых отталкивался от греческих, подчеркивала силу духа и независимость женских образов. Чтобы еще более подчеркнуть силу женского образа, во Франции стали носить высокие замшевые перчатки желтого или насыщенно красного цвета, вошедшие в обиход из костюмов наездниц. Этим по-своему высмеивался придворный этикет, по которому дамам было непозволительно находиться в обществе без перчаток даже летом.
а)
б)
111.
а) 1805 г. Портрет мадам Рекамье. Франсуа Жерар. Музей Карнавале, Париж, Франция;б) Ок. 1796 г. Мадам Барбье-Вальбонн. Франсуа Жерар. Лувр, Париж, ФранцияПровокационный контраст платья-неглиже и знаково грубых перчаток ярко свидетельствует о влиянии демонстративного психотипа на моду этого времени. На рис. 111
перчатки, которые, кажется, позаимствованы из уличной одежды, выглядят абсолютно бесполезными при чтении книги и лишь подчеркивают обнаженность тела в платье, похожем на пеньюар. Во французском костюме видно стремление подчеркнуть эротичность, что типично сангвиничным характерам. Предплечья рук здесь открыты как никогда, лишь плечи прикрыты почти невидимой прозрачной тканью. Костюмы псевдогреческого стиля подчеркивали мальчишеские прически с вьющимися локонами, перевязанными лентой. Шелковые и кашемировые шали, привезенные с Востока, стали главным акцентом женских костюмов этого периода.Мода на французскую культуру в этот период стала так велика, что русской речи почти не стало слышно при дворе и в аристократических кругах. Вместе с французским языком были популяризированы идеи и формы стиля ампир. Тот факт, что этот стиль докатился до России и не только был перенят при дворе, но и выплеснулся на улицы костюмами более роскошными, чем в Европе, потряс европейцев. «Даже в С.-Петербурге под влиянием королевского двора женщины стали одеваться в греческом стиле, но это было пышно настолько, что трудно себе представить»[67]
.Новое время всколыхнуло умы представителей российской интеллигенции и привело к возникновению обществ по переустройству страны путем, отличным от европейского образца. Идеи по переустройству общества разбудили чувство национальной гордости и самосознания. Возможно, поэтому сущность революционного стиля оказалась настолько близка российской аристократии, что стиль был не только адаптирован, но вскоре и переработан так, что с этого периода можно уже говорить о самобытности русского светского костюма. Его отличали одновременно спокойная простота, элегантная изысканность и богатство неброского декора. Это объясняется тем, что французы пытались перенять созвучные им греческие античные каноны. Русские же пропускали иноземные влияния через призму собственного восприятия.
О появлении национального русского колорита в светских костюмах можно говорить начиная с 1790 года. Русская императрица одна из первых приняла европейскую моду стиля ампир. После ее роскошных объемных платьев, усыпанных бриллиантами, она вдруг отказалась от прежней пышности, надев платье свободного кроя (рис. 112
). Вслед за ней и весь двор стал ориентироваться на новую моду.112.
1794 г.Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке.
В.Л. Боровиковский.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
а)
б)
в)
113.
а) 1797 г. Портрет М.И. Лопухиной. В.Л. Боровиковский;б) 1802 г. Портрет сестер княжон А.Г. и В.Г. Гагариных. В.Л. Боровиковский;в) 1795 г. Портрет Н.А.Грибовской. Н.И. Аргунов. Государственная Третьяковская галерея, Москва, РоссияРусские костюмы стиля ампир отличает удивительное соединение романтического свободолюбия и мягкой деликатности (рис. 113
). При общей невзрачной пастельности этих костюмов в них видна необычайная игра конструктивной мысли, изнутри взрывающей спокойный дизайн костюма, тогда как европейские платья больше копировали античные образцы, варьируя лишь отделку.К завершению этого периода сложился гармоничный стиль, сочетающий в себе русское умение усложнить костюм, сохраняя при этом аскетичность форм. В искусстве российского стиля ампир, при кажущемся заимствований костюмов у европейцев, видно стремление упростить и успокоить претенциозный вид костюма, сделать его менее заметным и более элегантным. В этом прослеживается влияние национального русского характера, близкого психастеническому психотипу.