Другая галерея тоже оканчивалась флигелем. Внутри него находилась богато украшенная придворная церковь, поэтому флигель назвали церковным.
Растрелли бережно относился к традициям. Об этом свидетельствует сдержанный декор дворца. Белая лепка оконных наличников, белый цвет пилястров, холодная окраска кровли соответствуют стилю петровских строений. И лишь боковые флигеля кажутся вырвавшимися на свободу и со всей силой демонстрируют праздничное буйство и роскошь русского барокко. Однако внутри здания Растрелли оставил в неприкосновенности всего несколько комнат, а большинство залов перепланировал и переделал. В этих залах архитектор использовал все необычайное разнообразие барочной отделки: золоченую резьбу по дереву, яркие плафоны, обилие скульптуры, зеркала, роскошные люстры, наборный паркет со сложными рисунками, резную мебель.
Замысел Растрелли выполняли художники Б. Тарсиа, И.Я. Вишняков, братья Алексей Иванович (1730–1796) и Иван Иванович (1719–1799) Бельские, Лоренцо Вернер. Орнаментальную роспись на штукатурке создавал Гавриил Иванович Скородумов (1755–1792). Знаменитые охтинские столяры осуществляли сборку изысканных узоров паркета из различных древесных пород.
Размещая парадную лестницу, Растрелли отошел от общепринятых традиций: она располагалась не в центре строения, а сбоку, в западном выступе дворца, со стороны Верхнего сада. По этой лестнице гости поднимались в Танцевальный зал, за которым следовала прямая анфилада просторных приемных залов. Отделка лестницы блистала пышностью и великолепием, достойными этого чертога царей. Золоченые резные кариатиды поддерживали лестницу, а плавный изгиб трех маршей, ведущих наверх, обрамляла ажурная решетка, на столбах которой возвышались золоченые вазы с цветами.
Особенной роскошью оформления отличалась верхняя площадка. Здесь в нишах и на столбах решетки, изготовленных из белого мрамора, установили золоченые деревянные статуи, олицетворяющие четыре времени года. До нашего времени из них сохранилась только Зима. Дверь, обрамленную колоннами, наверху венчал портал с изображением царской короны, по сторонам которой расположены две женские фигуры, символизирующие верность и справедливость. Стены были в изобилии декорированы золоченой резьбой и красочной росписью. Плафон, исполненный Б. Тарсиа, аллегорически представлял императрицу Елизавету в виде Авроры – богини утренней зари.
С особым мастерством искусство Растрелли проявилось в оформлении Танцевального зала. Несравненная эффектность состояла в том, что зодчий поместил в простенках и на ложных окнах с одной стороны огромные зеркала, в которых отражались действительные окна на противоположной стороне. Таким образом, создавалась оптическая иллюзия огромного пространства. В этом зале золотом блистала ажурная резьба и ослепительной белизной – стены, а красочные медальоны над зеркалами и роскошный плафон обогащали интерьер буйством красок. Мягко светились по сторонам зеркал и оконных проемов резные золоченые бра, а пламя свечей, размещенных по стенам зала, многократно отражалось в зеркалах. Эта игра света создавала картину фантастическую и почти призрачную.
Сохранились свидетельства, что остальные залы также блистали роскошью убранства, но современники не могут судить об этом, так как со времен правления императрицы Елизаветы интерьеры не раз подвергались переделке. Меньше всего изменялись до 1941 г. такие работы Растрелли, как Парадная лестница, Танцевальный зал, Статс-дамская и надверные резные украшения парадных комнат.
Большой дворец был завершен к 1754 г. Там проходили официальные приемы, торжественные выходы российских правителей, балы и маскарады. Здесь же пышно отмечались победы русской армии в Семилетней войне с Пруссией. 27 августа 1759 г. в Петергоф были привезены 28 прусских знамен, захваченных в сражении при Кунерсдорфе. По свидетельству современника, «оные знамена несены были в середине команды (80 мушкетер) солдатами на правом плече, подтоком вверх. Знамена касались концами к земле и яко побежденные волочены». Когда церемония окончилась, знамена разместили в залах Большого дворца.
В 1770-е гг., в период царствования Екатерины II, парадные помещения переделывались в соответствии с художественными принципами классицизма. В это время признанным архитектором стал Ю.М. Фельтен, по проектам которого заново украшались Чесменский и Тронный залы, а также Белая столовая. В это время главным элементом украшения стали лепные композиции.
Эта белая лепка на фоне стен нежной окраски создавала впечатление благородства, простоты и изысканности художественного вкуса. Чесменский и Тронный залы украшали стилизованные изображения военных трофеев, дубовых и лавровых венков как символов победы и славы. Усилилась и роль картин в создании неповторимого интерьера.