копирования с натуры. Художник вкладывает в свой труд очарование,
впечатление. Поэтому никакая фотография, даже и цветная, не может помешать
высокой ценности истинно художественных произведений - в них ценится живая
душа художника".
"Не ждали"
Нежданно-негаданно в дом входит его бывший хозяин. Он вернулся из
ссылки. Заросший, в измызганном буром армяке, почти неузнаваемый. На
изможденном лице следы бессонных этапных ночей, ледяных сибирских ветров,
голода и лишений.
Но он пришел!
На картине изображены первые секунды встречи с близкими. На лицах
людей - сложнейшая гамма чувств. От равнодушия, недоумения, испуга до
изумления и восторга.
Тишина. Только еле слишно скрипят половицы... Через миг раздадутся
крики радости, смех, рыдания.
Привстала мать, ее взор прикован к дорогим чертам, еще мгновение - и
дрожащие руки обнимут сына. Жена не верит глазам, не верит своему
призрачному счастью. Сын застыл в радостном изумлении. Ведь его отец -
герой! Дочурка напугана. Она не знает этого чужого дядю. Кто это?
Покой маленькой семьи нарушен. Жизнь ставит перед каждым строгий и
суровый вопрос: "Что делать?"
Художник написал самый обыденный интерьер, хорошо оттеняющий
необычность и драматичность происходящего.
Картина имела ни с чем не сравнимый успех. Появившись на XII
Передвижной выставке, она была подобна разорвавшейся бомбе... Ведь не надо
забывать о той обстановке, которая была тогда в России. Реакция, чудовищная,
небывалая захлестнула страну. Это был ответ самодержавия на выстрел
народовольцев 1 марта 1881 года.
Зрители ломились на выставку. Стасов ликовал:
"Репин не почил на лаврах после "Бурлаков", он пошел дальше вперед. Я
думаю, что нынешняя картина Репина - самое крупное, самое важное, самое
совершенное его создание".
Не было, пожалуй, ни одного дома, ни одной семьи в городе, где бы не
обсуждали новую картину Репина. Его слава, казалось, достигла зенита.
Равнодушных не было. Правда, мнения были всякие.
"Репина, наверное, произведут в "гении", - писали "Московские
ведомости". - Жалкая гениальность, покупаемая ценой художественных ошибок,
путем подыгрывания к любопытству публики, посредством "рабьего языка". Это
хуже, чем преступление, это - ошибка... "Не ждали"! Какая фальшь..."
Но никакая ложь, никакая грязь не могли заслонить правду и свет,
заключенные в картине. В те далекие дни эта картина была откровением.
Новаторской была и ее живопись - светлая, валерная.
Велико было гражданское мужество создавшего холст. Но это был далеко не
предел возможностей художника. В мастерской Репина на мольберте стояло новое
полотно, которому было суждено стать одной из самых знаменитых картин
России.
"Иван Грозный и сын его Иван"
"Работая усердно над картиной, - пишет Репин, - будучи страшно разбит
нервами и расстроен, я заперся 3 своей мастерской, приказав никого не
принимать, и сделался невидимкой для петербургского общества, А между тем
слухи о моей картине уже проникли туда, и многие желали ее видеть, я же
принял меры, чтобы ранее времени праздные зеваки не могли удовлетворить
своего любопытства и мешать мне работать..."
Что же это была за картина, которая уже в мастерской вызывала такой
интерес у публики? Знаменитая "Иван Грозный и сын его Иван"... Репин
вспоминает о страшном напряжении, которое он испытал:
"Я работал завороженный. Мне минутами становилось страшно. Я
отворачивался от этой картины, прятал ее. На моих друзей она производила то
же впечатление. Но что-то гнало меня к этой картине, и я опять работал над
ней".
Наконец полотно было выставлено. Вот один из отзывов об "Иване",
написанный в письме к автору Львом Толстым:
"Третьего дня был на выставке и хотел тотчас же писать Вам, да не
успел. Написать хотелось вот что, - так, как оно казалось мне: молодец
Репин, именно молодец. Тут что-то бодрое, сильное, смелое и попавшее в цель.
На словах много бы сказал Вам, но в письме не хочется умствовать... Он самый
плюгавый и жалкий убийца, какими они должны быть, и красивая смертная
красота сына. Хорошо, очень хорошо. И хотел художник сказать значительное.
Сказал вполне ясно. Кроме того, так мастерски, что не видать мастерства. Ну,
прощайте, помогай Вам бог. Забирайте все глубже и глубже".
Бонч-Бруевич вспоминает:
"Еще нигде не описаны те переживания революционеров, те клятвы, которые
мы давали там, в Третьяковской галерее, при созерцании таких картин, как
"Иван Грозный и сын его Иван", как "Утро стрелецкой казни", как "Княжна
Тараканова", как та картина, на которой гордый и убежденный революционер
отказывается перед смертной казнью принять благословение священника... Мы
долго-долго смотрели на судьбу политических - нашу судьбу - "На этапе" и
близко понимали "Бурлаков".
Такова была роль картин Репина. Они будили умы, будоражили души,
заставляли пристальнее вглядываться в происходящее. Трудно переоценить