демократическом движении, что отразилось как в его художественном творчестве, так и ряде публичных выступлений. С 1935 г. публикуется в левом еженедельнике «Нью Мэссиз», пишет программное, пронизанное духом коллективизма стихотворение «Слово к тем, кто говорит: «товарищ». В поэтическом сборнике «Публичное выступление» (1936) утверждает высокую общественную миссию художника слова. На Втором конгрессе Лиги американских писателей (где Хемингуэй произнес свою речь «Писатель и война») Маклиш выступил с горячим призывом поддержать республиканскую Испанию. В статье «Равнодушные» (1940) осудил тех литераторов, которые, презрев общественный долг, погрузились в отчаяние и исполнены равнодушия к грозным событиям, происходящим в мире. В годы войны, будучи лично близок к президенту Рузвельту, деятельно поддержал его антифашистскую программу, содействовал, как это явствует из его речи «Сила книги», мобилизации общественного мнения «мастеров культуры» на борьбу с фашизмом и японским милитаризмом. В 1944—1945 гг. занимал пост помощника государственного секретаря, участвовал в организации ЮНЕСКО.
СИЛА КНИГИ (ТНЕ РО>УЕК ОР ТНЕ ВООК). Из кн.: МасЬеЬЬ А.
А Типе То Ас*. ВозЮп, 1943.
Речь на заседании Ассоциации книготорговцев Америки 6 мая 1942 г-Печатается по изданию: Писатели США о литературе. М., Прогресс, 1974.
К стр. 172
К стр. 173
К стр. 174
В отличие от А. Миллера, своего художественного антипода, приверженного к жесткой манере, к социальной «драме идей», Т. Уильямс—художник «мягкого», лирико-эмоционального склада, переносящий конфликты в психологическую сферу, нередко истолковываемую в духе теорий Фрейда. Хотя секс, любовь играют немалую роль в его пьесах (в чем заметно влияние столь ценимого им Д. Г. Лоуренса), его герои не иллюстрации психоаналитических тезисов, а живые, полнокровные характеры. Любовь, страсть, искусство предстают в его драматургии как надежные ценности в мире хаоса* жестокости и абсурда. Свою художественную философию он высказал таким образом: «В конечном счете я создаю воображаемый мир, в котором я мог бы укрыться от реального мира, потому что никогда не мог приспособиться к нему».
Специфическая для Т. Уильямса тематика и характерология нашла органическое воплощение в разработанной им теории «пластического театра», сформулированной, в частности, в предисловии к пьесе «Путь действительности».
В пластическом театре главенствуют символика, цветовые эффекты, движение актеров на сцене, близкое к пантомиме, внешний рисунок спектакля в сочетании с лаконичным текстом, который порой начинает даже играть подчиненную роль. Реалистический и психологический театр Уильямса несет в себе элементы «театра жестокости» и «театра абсурда», однако лучшие пьесы, в манере поэтичной и лиричной, обнажают кризисные явления духовной жизни Запада.
ТРАМВАЙ «УСПЕХ» (ОЫ А ЗТКЕЕТСАК ИАМЕО
Свое понимание природы поэзии и поэтического творчества Фрост сформулировал в статьях «Движение, совершаемое в стихе», «Образование посредством