Читаем Полная история регги: от истоков до наших дней полностью

В 1973-м The Soul Syndicate снова оказалась в топе на Ямайке с отшлифованной и спродюсированной Найни песней Кена Бута Silver Words (оригинал принадлежал детройтскому соул-артисту Родригесу) и регги-балладой Дэнниса Брауна Westbound Train — это был первый из многих хитов, созданных зажигательной комбинацией таких творческих личностей, как Найни, Дэннис Браун и Soul Syndicate. Найни говорит, что это и сделало его полноценным продюсером. «Я пел и не очень интересовался другими певцами. Я просто использовал ритмы, которые сам создавал, и никогда не давал их людям, просто держал их у себя и для себя. Единственный, с кем я поделился, это Макси Ромео. Но потом Ллойд Чармерс сказал мне, что ему нравятся мои ритмы, и попросил меня сделать кое-что для него, хотя он был великим клавишником и великим аранжировщиком. И я решил изменить свою стратегию, потому что многие певцы, такие как Кен Бут, все время шли ко мне и говорили: “Мне нравятся твои ритмы, мне бы хотелось, чтобы у меня были такие же”. Я решил отвлечься от пения и уйти в производство. Когда я работал с Банни Ли, мы со Слимом Смитом писали песни во дворе поблизости от Оранж-стрит, там, где родился Дэннис Браун. Дэнниса мы знали еще мальчиком, который хотел петь, но он был малолеткой, и мы не могли взять его в свою компанию. Потом Слим Смит показал его к Деррику Хэрриотту, и Дэннис произвел фурор, а дальше, кажется, Алтон Эллис привел его к Коксону. Когда я сделал Silver Words, мое имя стало звучать по-другому – я будто в другую лигу перешел. Я снова встретился с Дэннисом Брауном, и мы решили, что хотим работать вместе. Потом мы стали так близки друг с другом, что стали жить в одном доме на Пемброк-Холл. Мы с Дэннисом вместе ходили на вечеринки и дискотеки, и как-то вечером поехали в центр, в Новый Кингстон, и я услышал там песню Эла Грина Love And Happiness. Потом мы приехали домой, было уже четыре часа ночи, но мне не спалось, и я поехал к Чинне и Фулли, разбудил их и сказал: “Я заказываю сессию на сегодня”, а они оба играли для Джо Гиббса, каждое воскресенье, ну и я тоже все еще помогал Джо в то время. Джо Гиббс был хорошим звукоинженер, помимо всего прочего».

«Я изобрел эту флайер-гитару, которая звучит на Westbound Train, – гордо говорит Тони Чин. – Мы сделали несколько песен для Найни в студии Джо Гиббса, и Найни сказал, что ему нужен еще один ритм. В тот раз Дэнниса Брауна в студии не было. Я сказал: “Давайте сыграем Грина как инструментал”. Сыграли, а месяц спустя я услышал вокал Брауна на этот ритм, уже под названием Westbound Train».

«Я привел Дэнниса, чтобы сделать альбом для Джо Гиббса, – продолжает Найни, говоря о песнях, изданных в подборке Best Of Dennis Brown. – С этого момента мы с Дэннисом стали еще ближе. Первая песня еще не вышла, но я уже знал, что это будет хит. Однажды мы пошли на пляж, а потом поехали в город, потому что Дэннис решил взять лекарства у себя дома. У него был кашель. “Поехали, Шкипер, – сказал он, – я кашляю и харкаю кровью”. Я отвез его к врачу, и тот сказал, что Дэну надо в больницу – у него проблема с легкими. Дэннис пролежал в больнице четыре или пять месяцев, а тем временем песня стала номер один. Нам нужно было продолжение, поэтому я забрал его из больницы как-то вечером и отвез к Рэнди, и в четыре часа утра мы сыграли Cassandra. Но с этого момента наши отношения разрушились».

Найни говорит, что сделать этот материал хитовым помог Табби.

«Когда мы делали песню, мы обычно везли ее к нему. Он ее микшировал и какую-то часть сохранял для своей звуковой системы, а затем делал разные версии и продавал другим саунд-системам. Таким образом, он продвигал песню, она выходила на улицы и тут же становилась хитом. Где бы ни играл Табби, на следующее утро уже все говорили о том, что он играл. Мы давали Табби песню, и он играл ее два или три месяца, таким образом возникал спрос – и мы выпускали ее. Мы шли к нему, и он говорил: “Не выпускайте пока, отпустите на две недели”. Потом он ставил ее Ю-Рою, чтобы тот под эту песню произносил свои скороговорки. Это подогревали интерес, и когда мы песню выпускали, она сразу становилась хитом».

Бернард «Таутер» Харви, позже клавишник группы Inner Circle, привнес свой особый звук на большую часть этого материала. Как объясняет Найни: «Иногда мы привлекали некоторых парней, таких как Осси Хибберт, Анселл Коллинз, но Таутер был самый важный пианист – тот, кто сыграл огромную роль в карьере Дэнниса Брауна».

Перейти на страницу:

Все книги серии Плейлист

Голос зверя. Дикая история хеви-метала
Голос зверя. Дикая история хеви-метала

История хеви-метала полна сверхъестественных персонажей от Оззи Осборна и Metallica до известной своей брутальностью норвежской блэк-метал сцены и новой волны британского хеви-метала. Это история о бешеных фанатах, сбегающих от повседневности с помощью музыки, о жестоких корпоративных придурках, которые обдирают и фанатов, и их любимые группы, чтобы набить свои карманы.Обширный пантеон музыкантов хеви-метала включает в себя наркозависимых, сатанистов и убийц, прозревших христиан и трезвенников, миллиардеров и нищих, путешествующих по стадионам и общественным туалетам.Эндрю О'Нил – отмеченный наградами британский стендап-комик, одержимый хеви-металом, отправляет читателя в очень веселое и неполиткорректное путешествие по истории одной из самых диких и громких субкультур в истории музыки.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Эндрю О'Нил

Искусствоведение

Похожие книги

Ньювейв
Ньювейв

Юбилею перестройки в СССР посвящается.Этот уникальный сборник включает более 1000 фотографий из личных архивов участников молодёжных субкультурных движений 1980-х годов. Когда советское общество всерьёз столкнулось с феноменом открытого молодёжного протеста против идеологического и культурного застоя, с одной стороны, и гонениями на «несоветский образ жизни» – с другой. В условиях, когда от зашедшего в тупик и запутавшегося в противоречиях советского социума остались в реальности одни только лозунги, панки, рокеры, ньювейверы и другие тогдашние «маргиналы» сами стали новой идеологией и культурной ориентацией. Их самодеятельное творчество, культурное самовыражение, внешний вид и музыкальные пристрастия вылились в растянувшийся почти на пять лет «праздник непослушания» и публичного неповиновения давлению отмирающей советской идеологии. Давление и гонения на меломанов и модников привели к формированию новой, сложившейся в достаточно жестких условиях, маргинальной коммуникации, опутавшей все социальные этажи многих советских городов уже к концу десятилетия. В настоящем издании представлена первая попытка такого масштабного исследования и попытки артикуляции стилей и направлений этого клубка неформальных взаимоотношений, через хронологически и стилистически выдержанный фотомассив снабженный полифонией мнений из более чем 65-ти экзистенциальных доверительных бесед, состоявшихся в период 2006–2014 года в Москве и Ленинграде.

Миша Бастер

Музыка
Ария: Возрождение Легенды. Авторизованная биография группы
Ария: Возрождение Легенды. Авторизованная биография группы

«Ария» – группа-легенда, группа-колосс, настоящий флагман отечественного хевиметала.Это группа с долгой и непростой историей, не знавшая периодов длительного простоя и затяжных творческих отпусков. Концерты «Арии» – это давно уже встреча целых поколений, а ее новых пластинок ждут почти с сакральным трепетом.«Со стороны история "Арии" может показаться похожей на сказку…» – с таких слов начинается книга о самой известной российской «металлической» группе. Проследив все основные вехи «арийской» истории глазами самих участников легендарного коллектива, вы сможете убедиться сами – так это или нет. Их великолепный подробный рассказ, убийственно точные характеристики и неистощимое чувство юмора наглядно продемонстрируют, как и почему группа «Ария» достигла такой вершины, на которую никто из представителей отечественного хеви-метала никогда не забирался и вряд ли уже заберется.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Денис Олегович Ступников

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное