Читаем Профессия режиссер монтажа. Мастер-классы полностью

Джейк Робертс, «Бруклин»: На любом проекте все сводится к тому, чтобы сесть и обсудить его с режиссером. Мне прислали сценарий, о котором я не знал буквально ничего. Увидев название «Бруклин», предположил, что это будет хипстерский ромком. Пришлось прочитать сценарий несколько раз, чтобы уловить его тональность, потому что сначала я увидел в голове другое кино; в частности, ожидал чего-то вроде того, что Тони проявит себя избивающим жену или что Эйлис забеременеет. Мне пришлось перечитать его еще раз, зная ставки и откалибровав себя под его деликатный тон и относительно сдержанный драматизм. Потом я пришел на встречу с Джоном (режиссер Джон Краули), и для каждого из нас это было своего рода прощупывание. Как бывает на первом свидании. Иногда просто не возникает химии, как бы сильно вы ни хотели получить эту работу и как бы компетентны для нее ни были. Если вы с режиссером попросту не совпадаете или у вас разная энергетика, вероятно, вы не получите ее. Вот так все просто. Разумеется, вы должны быть компетентны, должны говорить о материале разумные вещи, но часто все сводится к тому, чтобы притереться. Это похоже на покупку дома. Переступая через порог, знаешь, что он может хорошо выглядеть на бумаге, но если теперь ощущение другое, то от сделки отказываешься. Но именно режиссер должен сделать выбор. Все сводится к вопросу: «Хочу ли я провести три месяца в одной комнате с этим человеком?»

Стили совместной работы

Из этой главы вы должны усвоить, что стили совместной работы с разными режиссерами и на разных проектах сильно отличаются, и хороший монтажер способен адаптироваться к тому, который предпочитает режиссер или требует проект. Вся эта книга посвящена различию и сходству между монтажерами, но именно эту главу следует читать с пониманием, что нет «правильного» подхода к совместной работе. Этот раздел описывает широкий спектр методов и стилей сотрудничества.

Халлфиш: Брент, к тебе регулярно обращаются три или четыре режиссера, и с каждым из них ты сделал несколько фильмов. Их стили совместной работы отличаются?

«Вы должны быть максимально открыты к этому процессу»

Брент Уайт, «Охотники за привидениями»: Не знаю, что именно я делаю по-разному с каждым из них. Просто работаю, как умею. Стараюсь быть максимально открытым к тому, что они пытаются сделать, к поиску самой смешной шутки, какую мы хотим рассказать, ведь в каждом конкретном случае шуток много, и некоторые из них действительно смешные, а некоторые слегка грубоваты. Так что мы можем пошутить грубо, или тонко, или более остроумно, выбрать шутку, более соответствующую персонажу, или ту, которая помогает развитию сюжета, и тому подобное.

Это зависит от фильма, а совместная работа с режиссерами – от количества времени, которое можешь с ними провести. У Джадда постоянно происходят удивительные вещи, поэтому время, проведенное с ним, очень ценно. Главное – подготовить для него как можно больше вариантов, идей и прочего к моменту, когда он сможет прийти и посидеть с вами. Для МакКея монтажная комната – своеобразное убежище. Поэтому здорово, когда он приходит и мы проводим довольно много времени, перебирая и подготавливая материал. А с Полом мы полезно проводим некоторое время, просто сидя рядом в монтажной, перебирая отснятое. Каждая вещь отлично подходит для того типа фильма, который они снимают. Я делаю первую монтажную сборку, пробую разные шутки и вещи, которые мне нравятся и вызывают у меня смех, а закончив и посмотрев этот фильм, рад сообщить: «А теперь сделаем другой фильм. Сделаем фильм Пола». И как только все смонтируем воедино, мы говорим: «Давайте подготовим фильм к первому закрытому показу». Таким образом не привязываешься к чему-то, а остаешься максимально открытым процессу, который, надеюсь, способен развеселить тебя и в итоге развлечет и аудиторию.



Изображение 9.1 Режиссер Пол Фиг и режиссер монтажа «Охотников за привидениями» Брент Уайт на фоне Эктомобиля.


Халлфиш: Конрад, ты долгое время сотрудничал с Джеймсом Кэмероном.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете
Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете

Работа над сценарием, как и всякое творчество, по большей части происходит по наитию, и многие профессионалы кинематографа считают, что художественная свобода и анализ несовместимы. Уильям Индик категорически с этим не согласен. Анализируя теории психоанализа — от Зигмунда Фрейда и Эрика Эриксона до Морин Мердок и Ролло Мэя, автор подкрепляет концепции знаменитых ученых примерами из известных фильмов с их вечными темами: любовь и секс, смерть и разрушение, страх и гнев, месть и ненависть. Рассматривая мотивы, подспудные желания, комплексы, движущие героями, Индик оценивает победы и просчеты авторов, которые в конечном счете нельзя скрыть от зрителя. Ведь зритель сопереживает герою, идентифицирует себя с ним, проходит вместе с ним путь трансформации и достигает катарсиса. Ценное практическое пособие для кинематографистов — сценаристов, режиссеров, студентов, кинокритиков. Увлекательное чтение для всех любителей кино и тех, кто интересуется психологией.

Уильям Индик

Кино / Психология и психотерапия / Психология / Учебники / Образование и наука
Мартин Скорсезе. Ретроспектива
Мартин Скорсезе. Ретроспектива

Мартин Скорсезе: ретроспектива – книга, которая должна быть в библиотеке каждого любителя кинематографа. Дело не только в ее герое – легендарном режиссере Мартине Скорсезе, лидере «Нового Голливуда» в 70-е и патриархе мирового кино сейчас, но и в не менее легендарном авторе. Роджер Эберт – культовый кинокритик, первый обладатель Пулитцеровской премии в области художественной критики. Именно Эберт написал первую рецензию на дебютный фильм Скорсезе «Кто стучится в дверь мою?» в 1969 году. С тех самых пор рецензии Эберта, отличающиеся уникальной проницательностью, сопровождали все взлеты и падения Скорсезе.Эберт и Скорсезе оба родились в Нью-Йорке, ходили в католическую школу и были очарованы кино. Возможно, именно эти факторы сыграли важную роль в интуитивном понимании Эбертом ключевых мотивов и идей творчества знаменитого режиссера. Скорсезе и сам признавал, что Эберт был наиболее пристальным и точным аналитиком его работ.В книгу вошли рецензии Роджера Эберта на фильмы Мартина Скорсезе, снятые в период с 1967 по 2008 год, а также интервью и беседы критика и режиссера, в которых они рефлексируют над дилеммой работы в американском кинематографе и жизни с католическим воспитанием – главными темами в судьбах двух величайших представителей кино. Это издание – первая публикация книги Роджера Эберта на русском языке.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Роджер Эберт

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное