Читаем Профессия режиссер монтажа. Мастер-классы полностью

Паула Эредия, Toucan Nation: Основной съемочный период длился шесть месяцев. В следующие восемь месяцев я провела еще примерно пять съемок. Но соотношение съемок и монтажа менялось. Первые шесть месяцев я в основном снимала и немного монтировала. Затем, в последние месяцы, я переключилась преимущественно на монтаж и по мере того как понимала, что мне нужно или когда происходили новые события, возвращалась к съемкам.

Стив Одетт, «На передовой»: Наша цель – монтировать 10 минут в неделю. Часто мы справляемся быстрее. Таким образом, 52-минутный выпуск можно смонтировать за пять недель. Более того, за шесть недель я забацал отличный двухчасовой фильм. В начале шестой недели мы показываем черновой монтаж высшему руководству. Затем у нас есть от недели до 10 дней, чтобы учесть все замечания. Потом снова показываем, как окончательный монтаж. После этого секвенция становится финальной версией фильма.



Изображение 10.2 Монтажная комната Пола Краудера.


Халлфиш: Пол, расскажи о процессе монтажа «Восьми дней…», о сроках и об организации. Полагаю, ты монтировал в Avid?

Пол Краудер, «The Beatles: Восемь дней в неделю – Годы гастролей»: Монтаж в Avid, да. У меня оборудован кабинет дома. Это был лучший этап рабочего процесса. Сидеть и просеивать материал с Beatles – большое удовольствие. Бывают замечательные моменты, хотя перспектива довольно пугающая: получаешь первую партию материала, потом вторую, а в ней его еще больше, чем в первой, которую только что посмотрел, потом третью, примерно такую же большую, и они продолжают поступать. Как выбрать? Что делать? Мой ассистент Джейми Болтон был великолепен, просматривал материалы не покладая рук. Я не знаю, то ли ему везет, то ли он просто лучший в этом деле (вероятно, второе), но ему все время удавалось находить сокровища. Он подготовил кучу папок с полезным материалом, эффектными репликами, удачными моментами, так что мы знали, чем располагаем для поддержания любого сюжета, который хотим рассказать, а иногда мы сами писали сюжеты к этим моментам. В общем, это был долгий, длившийся около четырех-пяти месяцев процесс просмотра всего предоставленного нам материала, отбора лучшего, попыток выяснить: «Найдем ли мы когда-нибудь мастера?». В фильме есть пара моментов, когда найти мастера не удалось, и все, что у нас было, – копия VHS, но я решил, что эти моменты настолько важны, что их необходимо сохранить, и мы оставили их в таком виде.

Подход к материалу

Халлфиш: Стив, с чего начинается монтаж документального проекта «На передовой»?

Стив Одетт: Пока снимаются интервью, помощник и ассистент продюсера ищут документы, видеозаписи и фотографии, которые могут иметь отношение к сюжету. Они создают гигантскую базу данных на RAID-массиве, которая разбита на соответствующие категории. Мы используем Adobe Bridge для просмотра и поиска фотографий и документов, а клипы автоматически импортируются в Media Composer, когда открывается монтажка. К моему приходу в первый день все медиафайлы уже перекодированы, этим занимается мой ассистент Эллиотт Чой. Он импортирует их через AMA-link, а затем перекодирует в Avid ISIS. Снимали с соотношением сторон примерно 200:1. Большая часть документальных материалов монтировалась не из стандартных бинов, а из тех, что в ScriptSynced. Ассистент сортирует проект по папкам: интервью, стоковое видео, звук, графика и кое-какие папки с утилитами. Каждый проект выглядит одинаково. В общей папке с интервью есть подпапка для каждого из них отдельно. Материалы для сцен, не относящихся к интервью, разложены по бинам. Например, все кадры Белого дома собраны в одном бине. Аудиозаголовки новостных сообщений собраны в папки для важных эпизодов повествования в зависимости от темы. В первый день монтажа режиссер передает первые пять страниц. (Финальный сценарий двухчасового выпуска занимает около 82 страниц.)

RAID (Redundant Array of Independent Disks): технология хранения большого объема данных, обеспечивающая высокую пропускную способность и некоторую степень защиты от сбоев дисков.

Халлфиш: Энди, давай обсудим твой подход к организации. Что помогает не свихнуться от разнообразия вариантов?

Перейти на страницу:

Похожие книги

Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете
Психология для сценаристов. Построение конфликта в сюжете

Работа над сценарием, как и всякое творчество, по большей части происходит по наитию, и многие профессионалы кинематографа считают, что художественная свобода и анализ несовместимы. Уильям Индик категорически с этим не согласен. Анализируя теории психоанализа — от Зигмунда Фрейда и Эрика Эриксона до Морин Мердок и Ролло Мэя, автор подкрепляет концепции знаменитых ученых примерами из известных фильмов с их вечными темами: любовь и секс, смерть и разрушение, страх и гнев, месть и ненависть. Рассматривая мотивы, подспудные желания, комплексы, движущие героями, Индик оценивает победы и просчеты авторов, которые в конечном счете нельзя скрыть от зрителя. Ведь зритель сопереживает герою, идентифицирует себя с ним, проходит вместе с ним путь трансформации и достигает катарсиса. Ценное практическое пособие для кинематографистов — сценаристов, режиссеров, студентов, кинокритиков. Увлекательное чтение для всех любителей кино и тех, кто интересуется психологией.

Уильям Индик

Кино / Психология и психотерапия / Психология / Учебники / Образование и наука
Мартин Скорсезе. Ретроспектива
Мартин Скорсезе. Ретроспектива

Мартин Скорсезе: ретроспектива – книга, которая должна быть в библиотеке каждого любителя кинематографа. Дело не только в ее герое – легендарном режиссере Мартине Скорсезе, лидере «Нового Голливуда» в 70-е и патриархе мирового кино сейчас, но и в не менее легендарном авторе. Роджер Эберт – культовый кинокритик, первый обладатель Пулитцеровской премии в области художественной критики. Именно Эберт написал первую рецензию на дебютный фильм Скорсезе «Кто стучится в дверь мою?» в 1969 году. С тех самых пор рецензии Эберта, отличающиеся уникальной проницательностью, сопровождали все взлеты и падения Скорсезе.Эберт и Скорсезе оба родились в Нью-Йорке, ходили в католическую школу и были очарованы кино. Возможно, именно эти факторы сыграли важную роль в интуитивном понимании Эбертом ключевых мотивов и идей творчества знаменитого режиссера. Скорсезе и сам признавал, что Эберт был наиболее пристальным и точным аналитиком его работ.В книгу вошли рецензии Роджера Эберта на фильмы Мартина Скорсезе, снятые в период с 1967 по 2008 год, а также интервью и беседы критика и режиссера, в которых они рефлексируют над дилеммой работы в американском кинематографе и жизни с католическим воспитанием – главными темами в судьбах двух величайших представителей кино. Это издание – первая публикация книги Роджера Эберта на русском языке.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Роджер Эберт

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное