Читаем Просто об искусстве. О чем молчат в музеях полностью

Часто спрашивают, почему битая дичь и дары моря на полотнах Снейдерса не выглядят аппетитными. Так они и не должны пробуждать аппетит.

Снейдерс. Натюрморт с дичью


Представьте, что в вашем доме висит большое яркое изображение еды, которое еще и возбуждает чувство голода. Вы же как собака Павлова – не сможете отвлечься.

Фламандские натюрморты – это монументальные полотна с ярким колоритом. Голландские натюрморты того же времени – маленькие, со сдержанной гаммой. Но еда здесь, как и в инстаграме сегодня, провозглашает в первую очередь изобилие. Деньги есть. Всё хорошо.

Браувер. Неприятные отцовские обязанности. Запах (1631)

Если бы Браувер использовал в своих небольших работах цветовые гаммы поярче и повеселей, он был бы похож на Босха. Персонажи слишком крупные, широкоплечие для того, чтобы казаться карикатурными. Такие некрасивые гримасы можно встретить и в жизни.

Его картины в частности ценил Рубенс. Браувер умер в 33. Сбежав от бившего его отца, он так и не пустил нигде корни, пропивая всё, что добывал живописью. Чем были эти картинки для него? Возможно, Брауверу было удобно рисовать пропойц, среди которых он и так проводил свое время. Чем были эти произведения для Рубенса? Фиксацией той жизни, которая ему не грозила. Небольшим кино о судьбе простейших, исполненным с той же легкостью, что и его монументальные полотна.

Браувер. Неприятные отцовские обязанности. Запах (1631)

Ван Дейк. Королева Генриетта Мария и её карлик Сэр Джеффри Хадсон

Миловидное безразличие вставлено в платье, прическу и антураж. Известно, что у Ван Дейка была отдельная модель для изображения рук. Заказчицам попроще, как уважающий себя бизнесмен и светский хлыщ, он уделял примерно час. Далее вступала мастерская, качество работы которой контролировал маэстро.

Генриетта Мария Французская – королева Англии, Шотландии и Ирландии, супруга короля Карла I и мать двух английских королей. Мы видим, что у нее есть забавный слуга, редкий зверь обезьяна и апельсиновое дерево в кадке.

Ван Дейк родился в семье коммерсанта и смог открыть первую мастерскую уже в 16 лет. Роскошь подросткового возраста европейцы позволили себе совсем недавно, с развитием технического прогресса. До этого и в 15 люди становились свинопасами или топ-менеджерами (полководцами, монархами). Кто в какой семье родился.

Ван Дейк. Королева Генриетта Мария и её карлик Сэр Джеффри Хадсон


Ван Дейк хотел вращаться в кругах аристократии. Поэтому, отложив начало самостоятельной карьеры, поступил в мастерскую Рубенса, умевшего все то, чему Ван Дейку предстояло научиться. Антверпен был не таким богатым городом, чтобы дать развернуться двум пафосным художникам, а свое место его учитель занимал прочно. Поэтому Ван Дейк совершит путешествие в Италию, где впитает манеру Тициана. А затем очевидную для стороннего наблюдателя Англию.

Остров, на который не торопились плыть те художники, которых хорошо кормили на родине. Страна, в которой после Гольбейна годных живописцев не водилось. Эльдорадо.

Ван Дейк изобрел тип аристократизма, который пришелся по сердцу его новым заказчикам – тонкий бледный гуманоид с розовым румянцем и бесстрастным взором. Художника полюбили. Он умер в 42 года рыцарем и зятем лорда. Погребен Ван Дейк в соборе Святого Павла.

Йорданс. Кандавл показывает свою жену Гигу (1646)

Ночной горшок и тапочки. Лающая собачка и роскошное ложе, на которое восходит главная героиня. Она протягивает нам руку и смотрит призывно. Эта голая сексуальная женщина (да, сегодня другие женщины упрекали бы ее в лени и чревоугодии) смотрит на зрителя с полным осознанием своей красоты. Конечно, в качестве зрителя не предполагалась толпа посетителей музея, купивших билет по цене чашки кофе. Имелся в виду ценитель, которому приятно будет обладать этой пышной попой. Дедушка в прорези – царь Кандавл. А история, несмотря на древность, будет понятна и нам.

Йорданс. Кандавл показывает свою жену Гигу (1646)


Царь решил показать своему слуге Гигу, насколько прекрасна его голая жена. Темноволосый пухляк, всунувший голову в прорезь – тот самый Гиг. Когда жена узнала, что ее наготу разглядывал слуга, она так разозлилась, что в несколько ходов сделала его царем вместо хвастливого Кандавла. Люди, голодные до чужого одобрения, всегда рискуют. Так, сегодня жены чиновников сами выкладывают в соцсети компромат на семью, не в силах наслаждаться наворованным без чужой зависти.

ФРАНЦИЯ XVII ВЕКА

Первый художник-акционист

Перейти на страницу:

Все книги серии Искусство с блогерами

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Исповедь литературоведа. Как понимать книги от Достоевского до Кинга
Исповедь литературоведа. Как понимать книги от Достоевского до Кинга

В этой книге нет больших литературоведческих анализов. Да и какой в них смысл после трудов Бахтина, Лотмана, Дунаева и Набокова? Перед вами история о том, как литература переплетается с жизнью обычного человека и как в ней можно найти ответы на все важные вопросы – стоит лишь подобрать правильный момент для чтения, увидеть и услышать подсказки, которые спрятали писатели в страницах своих трудов.Автор этой книги, филолог, журналист и блогер Николай Жаринов, рассказывает о книгах, которые сопровождали его на протяжении самых значимых и переломных событий в жизни. Мы видим, как с возрастом меняется отношение к «Преступлению и наказанию» Достоевского, почему книги Кинга становятся лучшими друзьями подростков, и как Бунину удавалось превращать пошлые истории в подлинное искусство.Это исповедь, от начала и до конца субъективная, личная, не претендующая на истину. Спорьте, не соглашайтесь, критикуйте – ничто не возбраняется. Ведь по-настоящему литературу можно понять, только проживя ее через собственные эмоции.В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Николай Евгеньевич Жаринов

Публицистика / Учебная и научная литература / Образование и наука
Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону
Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону

Книга «Апокалипсис», или «Откровение Иоанна Богослова», – самая загадочная и сложная часть Нового Завета. Эта книга состоит из видений и пророчеств, она наполнена чудищами и катастрофами.Богословы, историки и филологи написали множество томов с ее толкованиями и комментариями. А искусствоведы говорят, что «Откровение» уникально в том, что это «единственная книга Библии, в которой проиллюстрирована каждая строчка или хотя бы абзац». Произведения, которые сопровождают каждую страницу, создавались с III века до начала XX века художниками всех главных христианских конфессий. И действительно проиллюстрировали каждый абзац.Это издание включает в себя полный текст «Апокалипсиса» по главам с комментариями Софьи Багдасаровой, а также более 200 шедевров мировой живописи, которые его иллюстрируют. Автор расскажет, что изображено на картинке или рисунке, на что стоит обратить внимание – теперь одна из самых таинственных и мистических книг стала ближе.Итак, давайте отправимся на экскурсию в музей христианского Апокалипсиса!

Софья Андреевна Багдасарова

Прочее / Религия, религиозная литература / Изобразительное искусство, фотография
Омерзительное искусство
Омерзительное искусство

Омерзительное искусство — это новый взгляд на классическое мировое искусство, покорившее весь мир.Софья Багдасарова — нетривиальный персонаж в мире искусства, а также обладатель премии «Лучший ЖЖ блог» 2017 года.Знаменитые сюжеты мифологии, рассказанные с такими подробностями, что поневоле все время хватаешься за сердце и Уголовный кодекс! Да, в детстве мы такого про героев и богов точно не читали… Людоеды, сексуальные фетишисты и убийцы: оказывается, именно они — персонажи шедевров, наполняющих залы музеев мира. После этой книги вы начнете смотреть на живопись совершенно по-новому, везде видеть скрытые истории и тайные мотивы.А чтобы не было так страшно, все это подано через призму юмора. Но не волнуйтесь, никакого разжигания и оскорбления чувств верующих — только эстетических и нравственных.

Софья Андреевна Багдасарова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги

Похожие книги

Обри Бердслей
Обри Бердслей

Обри Бердслей – один из самых известных в мире художников-графиков, поэт и музыкант. В каждой из этих своих индивидуальных сущностей он был необычайно одарен, а в первой оказался уникален. Это стало ясно уже тогда, когда Бердслей создал свои первые работы, благодаря которым молодой художник стал одним из основателей стиля модерн и первым, кто с высочайшими творческими стандартами подошел к оформлению периодических печатных изданий, афиш и плакатов. Он был эстетом в творчестве и в жизни. Все три пары эстетических категорий – прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное, трагическое и комическое – нашли отражение в том, как Бердслей рисовал, и в том, как он жил. Во всем интуитивно элегантный, он принес в декоративное искусство новую энергию и предложил зрителям заглянуть в запретный мир еще трех «э» – эстетики, эклектики и эротики.

Мэттью Стерджис

Мировая художественная культура
Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Миф. Греческие мифы в пересказе
Миф. Греческие мифы в пересказе

Кто-то спросит, дескать, зачем нам очередное переложение греческих мифов и сказаний? Во-первых, старые истории живут в пересказах, то есть не каменеют и не превращаются в догму. Во-вторых, греческая мифология богата на материал, который вплоть до второй половины ХХ века даже у воспевателей античности — художников, скульпторов, поэтов — порой вызывал девичью стыдливость. Сейчас наконец пришло время по-взрослому, с интересом и здорóво воспринимать мифы древних греков — без купюр и отведенных в сторону глаз. И кому, как не Стивену Фраю, сделать это? В-третьих, Фрай вовсе не пытается толковать пересказываемые им истории. И не потому, что у него нет мнения о них, — он просто честно пересказывает, а копаться в смыслах предоставляет антропологам и философам. В-четвертых, да, все эти сюжеты можно найти в сотнях книг, посвященных Древней Греции. Но Фрай заново составляет из них букет, его книга — это своего рода икебана. На цветы, ветки, палки и вазы можно глядеть в цветочном магазине по отдельности, но человечество по-прежнему составляет и покупает букеты. Читать эту книгу, помимо очевидной развлекательной и отдыхательной ценности, стоит и ради того, чтобы стряхнуть пыль с детских воспоминаний о Куне и его «Легендах и мифах Древней Греции», привести в порядок фамильные древа богов и героев, наверняка давно перепутавшиеся у вас в голове, а также вспомнить мифогенную географию Греции: где что находилось, кто куда бегал и где прятался. Книга Фрая — это прекрасный способ попасть в Древнюю Грецию, а заодно и как следует повеселиться: стиль Фрая — неизменная гарантия настоящего читательского приключения.

Стивен Фрай

Мировая художественная культура / Проза / Проза прочее