Читаем Российская империя в цвете. Места России. Фотограф Сергей Михайлович Прокудин-Горский полностью

Как редкий памятник древнерусского церковного зодчества, Владимиро-Успенский собор весьма замечателен тем, что по архитектуре своей представляет образец величественного и архитектурного произведения, достойного славных времен процветания византийского искусства. Не напрасно вызывал Боголюбский лучших мастеров „из всех земель“ (по сказанию летописи) для построения храма. При взгляде на это величественное здание, освобожденное в настоящее время почти от всех искажавших его ранее, позднейших пристроек, всякого невольно поражает стройность и соразмерность всех его частей, красота арок, перекинутых по 18 столбам его, поддерживающим хоры, своды и купола, изящество глав его и крепость стен, уцелевших после целого ряда ужасных бедствий, которые постигали собор в течение более чем семивекового его существования.


Общий вид с колокольни Успенского собора с северо-востока. Рязань 1912 г.


Собор Рождества Пресвятой Богородицы. Суздаль. Владимирская губерния. 1912 г.


Не напрасно в течение целых веков он был идеальным образцом для многих древнерусских храмов: в Юрьеве, в Ростове, в Звенигороде и других местах по лицу земли русской были выстроены храмы по образцу собора Успенского. Когда великий князь Иоанн Васильевич III, утверждая единодержавие в Москве, пожелал устроить в ней соборный храм, приличествующий новой своей столице, то он не нашел лучшего образца для него, кроме Владимирского Успенского собора. Его мастера приезжали во Владимир и сняли точную меру его. Затем знаменитый зодчий Аристотель Фиоравенти, строивший храм Успения в Москве, нарочито приезжал во Владимир для обозрения собора и был поражен красотой его архитектуры. И поныне каждого, вступающего в этот храм, в таинственном сумраке сводов его, невольно охватывает чувство благоговения, хотя стены и лишились всех драгоценностей и богатств времен Боголюбского. Он поражал своим великолепием в древности».

Дополняет этот рассказ владимирский краевед Н. Ушаков:

«В XV столетии (1411 год) соборный храм Успения еще раз лишился своей драгоценной церковной утвари во время нашествия татарских полчищ Талыча и постепенно приходил в упадок.

Только с начала XVIII столетия, когда потекли во Владимир тысячи богомольцев на поклонение нетленным останкам здешних чудотворцев, снова воскресает слава этого святилища земли русской. В 1884–1891 годах внутренний и наружный вид собора был реставрирован, причем восстановлена внутренняя фресковая стенопись в первоначальном виде.

В Успенском соборе открыто почивают в раках мощи великого князя Георгия Всеволодовича (с 1645 года); великого князя Андрея Боголюбского (с 1702 года) и сына его князя Глеба Андреевича (с 1702 года); у раки последнего в приделе на южной стороне сохранилась и современная ему каменная гробница. Кроме того, в соборе, как в великокняжеской усыпальнице, находятся десять восстановленных великокняжеских гробниц и пять гробниц древних Владимирских святителей. <…>

Фрески, украшающие Владимирский Успенский собор, открыты в 1882 году, а реставрация их началась с 1884 года. По летописям собор был неоднократно украшаем живописью при великих князьях, но затем эта живопись внутри собора была восстановлена в 1408 году знаменитым иконописцем Андреем Рублевым. Знатоки древнерусского искусства относят большинство открытых в соборе фресковых изображений к началу XV века. Особенно хорошо сохранились древние фрески под хорами и на западной стене, изображающие картину Страшного суда».

Тем временем В. Т. Георгиевский знакомит своих читателей еще с одним уникальным объектом истории и культуры:

«Рядом почти с Успенским собором находится другой замечательный памятник русской старины – Дмитриевский собор, построенный между 1193–1196 годами.

Дмитриевский собор резко выделяется своим наружным видом среди окружающих его зданий и храмов. Это простое, но в то же время прекрасное произведение древней архитектуры, невольно останавливает взоры каждого, поражая своей строгой гармонией архитектурных линий, богатством, разнообразием и оригинальностью наружных украшений. Построенный на великокняжеском дворе, Дмитриевский собор был окружен дворцовыми постройками, но от них не осталось и следа, и собор сохранил только древние стены со всеми наружными украшениями. Все здание сложено из белого известкового камня, привезенного из Волжской Болгарии. Собор имеет вид правильного четырехугольника, продолговатые стороны которого обращены к северу и к югу. Восточная сторона алтаря выступает тремя полукружиями, из которых среднее больше других. <…>

Перейти на страницу:

Похожие книги

Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)
Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)

В монографии рассматривается эволюция американской политической карикатуры XIX века как важнейший фактор пропаганды и агитации, мощное оружие в партийно-политической борьбе. На фоне политической истории страны в монографии впервые дается анализ состояния и развития искусства сатирической графики, последовательно от «джефферсоновской демократии» до президентских выборов 1876 года.Главное внимание уделяется партийно-политической борьбе в напряженных президентских избирательных кампаниях. В работе акцентируется внимание на творчестве таких выдающихся карикатуристов США, как Уильям Чарльз, Эдуард Клей, Генри Робинсон, Джон Маги, Фрэнк Беллью, Луис Маурер, Томас Наст.Монография предназначена для студентов, для гуманитариев широкого профиля, для всех, кто изучает историю США и интересуется американской историей и культурой.

Татьяна Викторовна Алентьева

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Кандинский. Истоки. 1866-1907
Кандинский. Истоки. 1866-1907

Книга И. Аронова посвящена до сих пор малоизученному раннему периоду жизни творчества Василия Кандинского (1866–1944). В течение этого периода, верхней границей которого является 1907 г., художник, переработав многие явления русской и западноевропейской культур, сформировал собственный мифотворческий символизм. Жажда духовного привела его к великому перевороту в искусстве – созданию абстрактной живописи. Опираясь на многие архивные материалы, частью еще не опубликованные, и на комплексное изучение историко-культурных и социальных реалий того времени, автор ставит своей целью приблизиться, насколько возможно избегая субъективного или тенденциозного толкования, к пониманию скрытых смыслов образов мастера.Игорь Аронов, окончивший Петербургскую Академию художеств и защитивший докторскую диссертацию в Еврейском университете в Иерусалиме, преподает в Академии искусств Бецалель в Иерусалиме и в Тель-Авивском университете. Его научные интересы сосредоточены на исследовании русского авангарда.

Игорь Аронов

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Культурология / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Образование и наука
Рембрандт
Рембрандт

«… – Сколько можно писать, Рембрандт? Мне сообщили, что картина давно готова, а вы все зовете то одного, то другого из стрелков, чтобы они снова и снова позировали. Они готовы принять все это за сплошное издевательство. – Коппенол говорил с волнением, как друг, как доброжелатель. И умолк. Умолк и повернулся спиной к Данае…Рембрандт взял его за руку. Присел перед ним на корточки.– Дорогой мой Коппенол. Я решил написать картину так, чтобы превзойти себя. А это трудно. Я могу не выдержать испытания. Я или вознесусь на вершину, или полечу в тартарары. Одно из двух. Поэтому скажите, пожалуйста, скажите им всем: я не выпущу кисти из рук, не отдам картину, пока не поставлю точку. А поставлю ее только тогда, когда увижу, что я на вершине.Коппенол почувствовал, как дрожит рука художника. Увидел, как блестят глаза, и ощутил его тяжелое дыхание. Нет, здесь было не до шуток: Рембрандт решил, Рембрандт не отступится…»

Аким Львович Волынский , Георгий Дмитриевич Гулиа , Поль Декарг , Пьер Декарг , Тейн де Фрис

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Проза / Историческая проза / Прочее / Культура и искусство