Читаем Роза Бертен. Кутюрье Марии Антуанетты полностью

Оно сохранялось и ограничилось своим единственным бастионом — Двором. Оно там продержится до Революции, и потребуется ни много ни мало как народное восстание, чтобы этот «памятник» исчез. А пока этот судьбоносный момент не наступил, в надежных руках Розы Бертен «французское платье» засверкает своим прощальным блеском. Это был настоящий апофеоз бриллиантов, драгоценных камней, жемчуга, кружев, лент, газа, перьев, цветов и других украшений, переплетенных, завязанных узлами, присобранных, прикрепленных, приколотых, соединенных, обвязанных, окаймленных, подобранных и приподнятых в виде «гирлянды зефиров»[74] и так далее и тому подобное…


Мода времен Марии Антуанетты, 1770-е годы


Перед тем как уйти с исторической сцены, полностью исчезнуть, «французское платье» словно старалось стать необыкновеннее и великолепнее, чем когда-либо. Роза Бертен была автором этого великолепия, и она же предопределила его гибель.

Последний удар «французскому платью» был нанесен панье. Придворное платье стало массивным, невероятно раздутым «торжественным одеянием». Большие широкие панье — до восьми кругов из китового уса, вместо обычных пяти — делали юбку столь огромной, что она затрудняла прохождение через дверные проемы. Даже королева приходила в замешательство! 19 апреля 1778 года Мария Антуанетта записывает: «Я побывала на всех службах недели, за исключением того, что не поднималась на хоры вместе с королем, по причине торжественного одеяния».


Мода времен Марии Антуанетты, 1770-е годы


Чем шире поверхность платья, тем больше возможностей открывается для модистки. Она может располагать на ней до бесконечности шишечки, узелки, блестки, шнуры, гирлянды, бахрому, рюши, канты, зефиры, бугорки, фестоны, петличные шнуры, сетки, галуны, косички, воланы, завитки, бордюры, оборки и другие элементы прекрасного. Мадемуазель Бертен обладала безошибочным вкусом, умела определять качество ткани на ощупь и благодаря особому взгляду и чутью придумывала, куда надо поместить то или иное украшение. Именно при ней «французское платье» достигло вершины своей роскоши.

Ношение торжественного одеяния, на которое шло нескольно метров тяжелой ткани, было настоящим испытанием. Великое искусство мадемуазель Бертен состояло в умении не только уловить в одежде вкусы и нужды эпохи, но также их и формировать. Уже давно медики высказываются против ношения полных корсетов, которые женщины безропотно терпят, — Бертен их услышала.


Мода времен Марии Антуанетты, 1780-е годы


Руссо и Бернарден де Сен-Пьер[75] идеализируют природу — Бертен их услышала. Мария Антуанетта хочет гулять в своих садах и дышать полной грудью вдалеке от обременительных требований Версаля — Бертен ее услышала и подчинилась.

С обоюдного согласия королевы и ее модистки родилась естественная мода, сельская, символическая мода Трианона.

«За исключением дней особо торжественных сборов при Дворе, таких как 1 января, 2 февраля, посвященных церемонии ордена Святого Духа и праздникам Пасхи, Троицына дня и Рождества, — уточняет мадам Кампен, — королева носила лишь платья из перкаля или белой флорентийской тафты.

Ее головной убор ограничивался шляпкой: она предпочитала самые простые, и бриллианты доставались из футляров только для предусмотренных этикетом одеяний по указанным ранее торжественным дням». Платье освобождалось от панье. Но китовый ус в надежде выжить перекочевал в корсет. С 1776 года Роза Бертен поставляет такие «белые платья с украшениями на римский манер», которые Мария Антуанетта и ее придворные дамы любили носить с зонтом-тростью. Никогда, как пишет Мерсье, дамы не одевались с подобной простотой. Больше нет вычурных богатых платьев с изобилием украшений, нет манжет в три ряда, нет пряжек, оборок, пуантов, сумасшедших причесок. Соломенная шляпка с лентой, платочек поверх воротника, фартук — вот и все украшения принцесс.

В 1778 году Мария Антуанетта была беременна, и мадемуазель Бертен, как сообщает Френийи[76] в своих «Воспоминаниях», создала ей платье на этот период: «Женщины (…) настолько далеко зашли в своем неглиже, что стали носить некое домашнее платье, которое тогда называлось, непонятно почему, аристотель. Начав прибавлять в весе, наша бедняжка-королева совместно со знаменитой мадемуазель Бертен придумала эту моду, которая замечательно скрывала талию». Как и многие женщины, королева страдала от отеков на ногах, и панье усугубляло плохое венозное кровообращение и обеспечивало клиентуру господину Генену с улицы Сен-Жени, продававшему утягивающие «чулки из собачьей шерсти от боли в ногах».

Постепенно установилась привычка к удобству, и комфортное самочувствие становилось потребностью.

Перейти на страницу:

Все книги серии Mémoires de la mode от Александра Васильева

Тайны парижских манекенщиц
Тайны парижских манекенщиц

Из всех женских профессий – профессия манекенщицы в сегодняшней России, на наш взгляд – самая манящая для юных созданий. Тысячи, сотни тысяч юных дев, живущих в больших и малых городках бескрайней России, думают всерьез о подобной карьере. Пределом мечтаний многих бывает победа на конкурсе красоты, контракт с маленьким модельным агентством. Ну а потом?Блистательные мемуары знаменитых парижских манекенщиц середины ХХ века Пралин и Фредди станут гидом, настольной книгой для тех, кто мечтал о подобной карьере, но не сделал ее; для тех, кто мыслил себя красавицей, но не был оценен по заслугам; для тех, кто мечтал жить в Париже, но не сумел; и для всех, кто любит моду! Ее тайны, загадки, закулисье этой гламурной индустрии, которую французы окрестили haute couture.

Пралин , Фредди

Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература

Похожие книги

Актерская книга
Актерская книга

"Для чего наш брат актер пишет мемуарные книги?" — задается вопросом Михаил Козаков и отвечает себе и другим так, как он понимает и чувствует: "Если что-либо пережитое не сыграно, не поставлено, не охвачено хотя бы на страницах дневника, оно как бы и не существовало вовсе. А так как актер профессия зависимая, зависящая от пьесы, сценария, денег на фильм или спектакль, то некоторым из нас ничего не остается, как писать: кто, что и как умеет. Доиграть несыгранное, поставить ненаписанное, пропеть, прохрипеть, проорать, прошептать, продумать, переболеть, освободиться от боли". Козаков написал книгу-воспоминание, книгу-размышление, книгу-исповедь. Автор порою очень резок в своих суждениях, порою ядовито саркастичен, порою щемяще беззащитен, порою весьма спорен. Но всегда безоговорочно искренен.

Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Документальное
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное