Читаем Русская музыка с древнейших времен до середины XX века полностью

Церковная идеология, основанная на неограниченной власти над умами и душами людей, вызывала недовольство в образованных кругах русского общества. Движение оппозиционеров, боровшихся против господствующей системы вероучения, принимало вначале форму «ересей», а с конца XIV до начала XVI века ересь распространилась даже в среде высшего духовенства и боярской знати. XVI век отличало интенсивное развитие социально-политической мысли, появление множества публицистических работ, где рассматривались вопросы общественно-политической и культурной жизни, в том числе и вопросы искусства. Начала осознаваться ценность человеческой личности, возрастал интерес к ее внутреннему миру. Для XVI века характерно укрепление национальных традиций, всякого рода подчеркивание преемственных связей с наследием Киевской Руси. Сложившиеся в этот период формы и жанры сохранили свое значение. Сформировавшийся в Средневековье канон пронизывал все области художественного творчества. Все новое проявлялось «изнутри», в рамках привычного, традиционного, обогащая наследие прошлых эпох, в какой-то мере видоизменяя его.

3.2. Светское музыкальное искусство Московской Руси

На развитие русской художественной культуры в XIV–XVI веках повлияли приметы нового времени, проявляющиеся в возникновении новых жанров, обогащении уже существовавших, большей свободе выражения, высвобождении личного начала. Музыка продолжала развиваться под влиянием церкви. Светское искусство по-прежнему преследовалось ею и подвергалось гонению, которое особенно усилилось в середине XVI века. Музыкальное искусство развивалось под знаком тяжелой борьбы, причудливого сплетения старого и нового.

Для XV–XVII веков характерны проявления тенденций, противоречащих одна другой: феодальная церковь вела жестокую борьбу с влиянием скоморохов в народном искусстве, так как видела в них соперника. Скоморохи участвовали в важных обрядах (свадебном, поминальном), а соперничая с церковью, вносили от себя нечто языческое. Эта борьба имела явно социальный характер. Помимо этого, церковное искусство под натиском светских влияний переживало сложный процесс внутри себя, когда происходила борьба всего старого и косного с новым и прогрессивным. И, наконец, в это время крепла тяга к светской музыкальной культуре в самой Москве. На музыкальный опыт царского двора оказывала сильное влияние Западная Европа. Таким образом, велась борьба между темными силами Средневековья и новыми жизненными культурными тенденциями.

Основными и почти единственными представителями светского искусства страны являлись скоморохи, которые сохраняли старинные традиции народной культуры и были связующим звеном между различными областями старой Руси. До нашего времени дошло немало исторических песен, слагаемых ими (например, песня о женитьбе Ивана Грозного). При Иване Грозном скоморохи участвовали в увеселениях московского двора. Царь намеренно противопоставлял их шутки, озорство, буйное веселье, весь мир их игры ханжеству бояр. Деятельность скоморохов не ограничивалась лишь участием в праздничном быту боярства или двора, они были любимцами простого люда. «Народные забавщики» собирали и хранили старину, выражали мысли, возмущение, насмешку народа. Протест против боярина или священнослужителя нередко был обличен в форму шутливой мудрости. Примерно к XV веку скоморохи смогли создать народный кукольный театр в виде зрелища с музыкой, комедийный театр, где популярным, любимым и главным героем являлся Петрушка, по сути своей воплотивший скомороха-забавника, скомороха-балагура. Как и все искусство скоморохов, театр Петрушки пронизывала связь с музыкой (пение, игра на гуслях и гудке).

В XV, XVI и особенно XVII веках церковь ожесточенно боролась со скоморошеством; чем больше падал ее авторитет, тем яростней становилась эта борьба. Церковники выпускали указ за указом, призывали уничтожать народных музыкантов и их инструменты. Подобные действия существовали и в западно-европейском Средневековье, когда жонглеры и шпильманы подвергались всевозможным преследованиям, так как и на Западе, и на Руси феодальная церковь проявляла враждебное отношение к народному искусству.

Помимо сохраняемых в быту старых традиционных форм появлялись новые виды и жанры, отражающие все изменения в сознании народа и в его жизненном укладе. Новые условия жизни многое изменили даже в фольклорном наследии ранних эпох.

Важнейшие события огромного исторического периода Руси запечатлевались в эпических жанрах, где раскрывались героические события, связанные с борьбой против татаро-монгольского ига, легендарные черты князя Владимира I. Былинные сюжеты объединялись в одно целое, крупномасштабную целостную эпопею.

Вместе с тем в XVI веке формировался новый жанр исторических песен, отличающихся от былин или «старин» откликами на современные события. Героями песен становились не собирательные и обобщенные образы богатырей, а реальные люди. Историческая песня окончательно сформировалась к середине XVI века.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 великих воительниц
100 великих воительниц

На протяжении многих веков война была любимым мужским занятием. Однако традиция участия женщин в войнах также имеет очень давнюю историю и отнюдь не является феноменом XX века.Если реальность существования амазонок еще требует серьезных доказательств, то присутствие женщин в составе вооруженных формирований Древней Спарты – документально установлено, а в Древнем Китае и Индии отряды женщин охраняли императоров. Женщины участвовали в походах Александра Македонского, а римский историк Тацит описывал кельтское войско, противостоящее римлянам, в составе которого было много женщин. Историки установили, что у германцев, сарматов и у других индоевропейских народов женщины не только участвовали в боевых действиях, но и возглавляли воинские отряды.О самых известных воительницах прошлого и настоящего рассказывает очередная книга серии.

Сергей Юрьевич Нечаев

Военное дело / Прочая научная литература / Образование и наука
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука