Вторая революция – уже политическая – захватила Пунина сразу же в 1917 году: по призыву Луначарского он стал заведующим Петроградским отделом Изо, а затем комиссаром Русского музея и Эрмитажа. Время было горячее, сконцентрированное. Пунин увлеченно занимался самыми разнообразными делами – устройством выставок, организацией музейного дела, преподаванием. Тогда авангардистам, и Пунину в том числе, казалось, что они вступили в эпоху нового жизнестроительства и культурного новаторства, что раздвигаются горизонты искусства. С начала 1920-х годов отрезвление наступало у всех по-разному. У Пунина – трагически. В августе 1921 года он был арестован по делу «Петроградской боевой организации», но через месяц отпущен. Так закончился его «роман с революцией» (слова Пунина), революцией политической.
Роман закончился, но революция, как брошенная любовница, продолжала за Пуниным следить.
В конце 1920-х – начале 1930-х годов, на волне некоторого послабления в борьбе с формализмом, были изданы мемуары Лившица и Шкловского. Пунинским мемуарам не повезло: он сдал рукопись в издательство, и она на долгие годы «легла в стол».
Впрочем, невезение было относительным: публикация «Полутораглазого стрельца» стоила Лившицу жизни. А Пунин пока что продолжал работать…
Но «революция» так просто не отпускает. Повторный арест произошел в 1935 году, Пунина вновь выпустили на свободу через короткий срок.
Об этом времени Пунин мог бы сказать словами своего давнего знакомого Мандельштама: «Мне на плечи кидается век-волкодав, / Но не волк я по крови своей: / Запихай меня лучше, как шапку, в рукав / Жаркой шубы сибирских степей». Пунин, вероятно, знал это стихотворение, написанное в 1931-м. Оно стало пророческим для многих, в том числе и для Пунина, не говоря уже о его авторе.
Николай Пунин за письменным столом в своем кабинете в Фонтанном доме. Архив наследников Н.Н.Пунина. 1932
Критика Пунина за формализм в 1940-е годы превратилась в травлю, особенно после постановления о журналах «Звезда» и «Ленинград». У него были персональные гонители. Имена их известны. Не без их непосредственного участия состоялся третий арест в 1949 году. Смерть настигла Пунина в августе 1953-го в лагерном поселении Абезь Воркутинской области. Так революция завершила свои отношения с одним из самых умных, тонких и зорких историков искусства и художественных критиков России. По иронии судьбы Пунин на несколько месяцев пережил главного организатора всех преступлений тогдашней власти.
Современное понимание авангарда многим обязано Николаю Николаевичу Пунину. Без его пристального внимания к художникам-современникам (имел «камертон в глазу», как он сам утверждал), без его влияния на них история русского искусства ХХ века была бы другой. Для них он был внимательным учителем, ненавязчивым советником и увлекательным собеседником. Он открывал им многое, сам принимал участие в создании и развитии новых художественных идей. Это был редкий симбиоз критика и художника. Всё это мы читаем в его увлекательных мемуарах.
В пунинских мемуарах открывается еще одна грань его дарования – они написаны блестящим языком незаурядного писателя. Так, кроме ценного свидетельства прекрасной и одновременно страшной эпохи, мемуары обретают ценность подлинного литературного памятника.
Русский авангард Георгия Костаки
Имя Георгия Дионисовича Костаки неотделимо от русского искусства, а его коллекционерская деятельность сравнима с тем, что делали в начале XX века Третьяковы, Щукины и Морозовы. Разница лишь в том, что объект собирательства, который выбрал себе Костаки, находился под идеологическим запретом. Но, как известно, запретный плод сладок…
Костаки собрал огромную (более 2000 единиц) коллекцию русского авангардного искусства. В ней блещут имена всех великих авангардистов первой трети ХХ века – Казимира Малевича, Василия Кандинского, Марка Шагала, Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой, Владимира Татлина, Любови Поповой, Павла Филонова, Александра Родченко, Эль Лисицкого. В ней собраны произведения и менее известных художников – Ольги Розановой, Ивана Клюна, Ивана Кудряшова и других.
Его коллекция могла бы стать (а фактически и была) первым и единственным музеем русского авангарда. Музеем, который составил бы славу русского искусства.
Но все сложилось иначе, хотя Георгий Дионисович и оставил, уезжая в 1978 году из России, в дар Третьяковской галерее бóльшую и лучшую часть своего собрания. Музея русского авангарда в России так и нет.