Русский Голливуд. Выходцы из российского пространства и их потомки на «фабрике грез»

Неизвестно, знали ли Григорий Александров и другие создатели культового советского фильма 1938 года (произведения талантливого с «советской Марлен Дитрих» — Любовью Орловой в главной роли), воспевавшего счастливую жизнь людей в Стране Советов на фоне потоков крови продолжавшегося еще сталинского Большого террора, что они повторили название германо-американского фильма десятилетней давности. Не исключено, что это было совпадение, но это очень маловероятно, имея в виду буквальное повторение оригинального заголовка — двойного названия реки через дефис — можно предположить, что что-то советским авторам было известно, и они просто, в нарушение международных этических норм, заимствовали заголовок. Это, скорее всего, именно так, ибо Александров был деятелем весьма привилегированным и неоднократно выезжал за границу, в том числе в США, так что американский фильм «Волга-Волга» вполне мог оказаться в сфере его внимания, тем более что посвящен он был российскому сюжету.

Шаляпин стал несколько более известным, когда сыграл в фильме «По ком звонит колокол», снятом в 1943 году по роману Эрнеста Хемингуэя на студии «Парамаунт пикчерз» известным режиссером Сэмом Вудом. В этой работе, беспощадно раскрывающей противоречия и конфликты в республиканском лагере периода испанской гражданской войны 1936–1939 годов, в полном соответствии с замыслом самого Хемингуэя (роман был запрещен к публикации в СССР по требованию лидера компартии Испании Долорес Ибаррури, находившейся в эмиграции в СССР), Шаляпин играл роль советского добровольца Кашкина — эта роль должна была оправдать его акцент. Ему было комфортно сниматься, так как в фильме были заняты и другие артисты, происходившие из России, — Аким Тамиров, Владимир Соколов, Константин Шэйн. Ведущие роли исполняли голливудские звезды Гари Купер и Ингрид Бергман.

Хотя лично Шаляпин не удостоился премий за этот фильм, он вместе со всей творческой группой радовался присуждению «Оскара» за лучшую роль второго плана гречанке Катине Паксино, получившей эту награду за первую роль в кино, и премии «Золотой глобус» той же Паксино и лучшему актеру второго плана Тамирову.

Федор Федорович с удовольствием снимался в этом фильме и потому, что почти все действие происходило в горах, а поэтому он вместе с коллегами провел много времени в великолепных местах на склонах Калифорнии и Невады, о чем позже многократно вспоминал.

После Второй мировой войны Шаляпин снимался в основном в итальянских фильмах и произведениях, созданных совместно компаниями из нескольких европейских стран. Наиболее значительным из этой серии было его участие в фильме «Имя розы» по роману Умберто Эко. Был создан также фильм о работе над этой картиной, в котором Шаляпин играл самого себя.

Он, однако, не прерывал своей связи с Голливудом. Видимо, в пожилом возрасте его английский стал настолько совершенным, что Шаляпина брали на роли, требовавшие безукоризненного произношения.

В 1962 году он снялся в голливудском фильме «Содом и Гоморра», созданном на базе библейского сюжета о Божьей каре — разрушении этих городов за разврат и бесчестье их правителей. Здесь он исполнял роль отсутствующего в Священном Писании персонажа — некоего Алабии, который побуждает правителей грешных городов прекратить свои бесчинства. После длительного перерыва, во время которого он снимался в европейских фильмах, Шаляпин в 1989 году, уже в весьма почтенном возрасте, возвратился в Голливуд, где исполнил важную роль в мелодраме студии Эм-джи-эм «Стэнли и Айрис» режиссера Мартина Ритта (в главных ролях были заняты Джейн Фонда и Роберт Де Ниро). В фильме рассказывалась трогательная история двух не очень молодых людей, которые понравились друг другу, но, как оказалось, герой фильма Стэнли не умеет читать и писать, преодолевает огромные трудности в овладении грамотой. Перипетии картины сопровождаются комическими и в то же время драматическими эпизодами сближения одиноких душ. Слащавое окончание в значительной мере портило фильм, посвященный важной проблеме.

Шаляпин играл отца Стэнли, в значительной степени виновного в неграмотности сына, и вложил в эту роль психологический комплекс человека старого мира, враждебного современной цивилизации и отвергнутого ею. «Человек не может ничего построить, не владея книгой» — таков нравоучительный итог фильма, обозначенный на плакате, висящем на библиотечной стене в конце картины.

Рецензии отмечали, что наряду со звездной парой, которая максимально выложилась, чтобы включить в сентиментальный и довольно примитивный сюжет живую струйку, оживлению фильма во многом способствовала игра Федора Шаляпина.