Читаем Сергей Бондарчук. Лента жизни полностью

– У тебя сигаретка есть?

– Вам же нельзя курить.

Я, конечно, понимаю, что сигарета ему не нужна, курить ему ни в коем случае нельзя. Сигарету я дал. Но разве дело в сигарете? Ведь с его стороны это был акт примирения, поступок мудрого, доброго человека. Так я расценил отношение Сергея Фёдоровича ко мне тогда, так я с бесконечной сердечной благодарностью к нему вспоминаю эту историю и сейчас.

Завершающим этапом нашего труда стал объект “Пожар Москвы”. Местом съёмок была выбрана деревня Теряево недалеко от подмосковного города Волоколамска. Пока Сергей Фёдорович с первыми двумя сериями ездил в США и в Японию, шло строительство декораций на натуре. Между двумя живописными прудами была воссоздана старая московская площадка с особнячками и Сухаревой башней в центре. Здесь и должна была развернуться массовая сцена исхода русских из Москвы. Здесь же появляется французская конница. Пустили лошадей, и тут-то выяснилось, что декорация построена на болоте. Лошади и телеги увязли. Признаюсь, я даже позлорадствовал: уж как Сергей Фёдорович распекал художников Богданова и Мясникова за безответственность при подготовке места съёмок! За все муки в павильоне я был вознаграждён.

В сцене пожара Москвы есть фрагмент, когда Пьера вместе с другими пленными запрягают в телегy. Для того чтобы дорога, по которой они тащат эту телегу, казалась бесконечной и чтобы “всё вокруг горело”, мы придумали такую штуку: выложили по кругу операторские рельсы, по которым ездили на тележке с камерой, а сверху по столбу с желобами пиротехники сбрасывали горящие факелы. Например, камера следит за телегой, в которую впряжён Пьер, в этот момент между объектом съёмки и камерой возникает пылающий факел, и создаётся впечатление, что горит вся земля. Но мы не учли того, что по мере нашего кругового движения сами оказались в кольце огня. Факелы горели на расстоянии вытянутой руки. Чувствую, температура вокруг такая, что камера и плёнка могут расплавиться.

– Ребята! – кричу. – Снимай камеру, а то без техники останемся!

А камера к штативу прибита гвоздями, чтоб не трясло. Сначала работали в асбестовых костюмах, но в них очень неудобно. Сбросили костюмы, на Диме Коржихине загорелась одежда, бросились скорей тушить. Намучились мы тогда. Я припомнил картинку из военного детства: перед самым входом немцев мой родной Харьков был окутан горящей бумагой, все учреждения жгли документы. Предложил Сергею Фёдоровичу нарезать черной бумаги, и мы под ветродуями эти листочки разбрасывали – создавалось впечатление, будто снег чёрный. Массовку приглашали из соседних деревень. Девушки приезжали нарядные: ну как же, в кино сниматься! А из кадра выходили чёрные, как чертенята: ветродуи всю гарь с земли поднимали, да и саму обожжённую землю. А на последнем дубле мы сожгли декорацию Москвы полностью. Въезжали с Димой на операторской тележке в горящую фанеру и доснимали какие-то элементы для монтажа».

«Непосредственно к пожару пиротехники готовились в течение четырёх часов, – вспоминал директор картины Николай Иванов. В декорации закладывали паклю, облитую керосином. К месту съёмок согнали пять пожарных машин, оконные проёмы близстоящих домов обрабатывали асбестом и обкладывали железом. Но случилось страшное: поднялся ветер – и огонь погнало на деревню. Я тогда подумал: “Всё, отснимались, посадят нас в тюрьму”. Но трагедии, благодаря слаженной работе пожарных и пиротехников, удалось избежать».

«На съёмках некоторые технические хитрости должен предлагать оператор, – вспоминал Петрицкий. – Сергей Фёдорович всегда был открыт любому поиску, любой находке. Вот, например, эпизод атаки французов, когда Николай Ростов падает с лошади, бежит, бросает пистолет во врага и плюхается в лужу. Начало эпизода, когда вылетают всадники, мы снимали с лошади. Камера подрагивала, и в кадре то возникали, то исчезали лошадиные грива и уши. Были придуманы ещё кое-какие хитрости: как, например, мне расположиться с камерой, чтобы лошади перескакивали через аппарат и по кадру крупно проносились лошадиные копыта. А лужа была снята размыто, получился такой “импрессионистический” кадр. Смотрим материал, и Сергей Фёдорович говорит:

– С лужей здорово придумано. Настоящая творческая смелость!»

С Олегом Табаковым я встретилась во МХАТе. «Запомнилось немало, и вообще… Мукачево и Ужгород… Но это было весёлое и радостное занятие. Такой труд – тяжёлый, но весёлый.

Я был одним из актёров, которых он выбирал, и не всегда я радовал, но и огорчал. Но вот какие-то человеческие проявления меня убеждали в том, что я ему был симпатичен. Я уж не знаю, насколько… “Война и мир” – это огромный фильм… А я так думаю: а мог бы кто, кроме него? Нет. Думаю, что нет…»

Перейти на страницу:

Все книги серии Зеркало памяти

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Рисунки на песке
Рисунки на песке

Михаилу Козакову не было и двадцати двух лет, когда на экраны вышел фильм «Убийство на улице Данте», главная роль в котором принесла ему известность. Еще через год, сыграв в спектакле Н. Охлопкова Гамлета, молодой актер приобрел всенародную славу.А потом были фильмы «Евгения Гранде», «Человек-амфибия», «Выстрел», «Обыкновенная история», «Соломенная шляпка», «Здравствуйте, я ваша тетя!», «Покровские ворота» и многие другие. Бесчисленные спектакли в московских театрах.Роли Михаила Козакова, поэтические программы, режиссерские работы — за всем стоит уникальное дарование и высочайшее мастерство. К себе и к другим актер всегда был чрезвычайно требовательным. Это качество проявилось и при создании книги, вместившей в себя искренний рассказ о жизни на родине, о работе в театре и кино, о дружбе с Олегом Ефремовым, Евгением Евстигнеевым, Роланом Быковым, Олегом Далем, Арсением Тарковским, Булатом Окуджавой, Евгением Евтушенко, Давидом Самойловым и другими.

Андрей Геннадьевич Васильев , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Детская фантастика / Книги Для Детей / Документальное
Судьба и ремесло
Судьба и ремесло

Алексей Баталов (1928–2017) родился в театральной семье. Призвание получил с самых первых ролей в кино («Большая семья» и «Дело Румянцева»). Настоящая слава пришла после картины «Летят журавли». С тех пор имя Баталова стало своего рода гарантией успеха любого фильма, в котором он снимался: «Дорогой мой человек», «Дама с собачкой», «Девять дней одного года», «Возврата нет». А роль Гоши в картине «Москва слезам не верит» даже невозможно представить, что мог сыграть другой актер. В баталовских героях зрители полюбили открытость, теплоту и доброту. В этой книге автор рассказывает о кино, о работе на радио, о тайнах своего ремесла. Повествует о режиссерах и актерах. Среди них – И. Хейфиц, М. Ромм, В. Марецкая, И. Смоктуновский, Р. Быков, И. Саввина. И конечно, вспоминает легендарный дом на Ордынке, куда приходили в гости к родителям великие мхатовцы – Б. Ливанов, О. Андровская, В. Станицын, где бывали известные писатели и подолгу жила Ахматова. Книгу актера органично дополняют предисловие и рассказы его дочери, Гитаны-Марии Баталовой.

Алексей Владимирович Баталов

Театр

Похожие книги

Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр