Читаем Шок новизны полностью

Hess Thomas B. Willem de Kooning. New York: MoMA, 1968.

Hitchcock H. R. Architecture: Nineteenth and Twentieth Centuries. London: Penguin Books, 1958.

Hobbs R. C., Levin Gail. Abstract Expressionism: The Formative Years. New York: Whitney Museum, 1978.

Hodin J. P. Edvard Munch. London: Thames & Hudson; New York: Praeger, 1972.

Honisch Dieter, et al. Trends of the Twenties / Catalogue of the Council of Europe exhibition, Berlin 1977. Berlin: Reimer, 1977.

Hoog Michel. Robert Delaunay. Paris: Flammarion, 1976.

Hulton Pontus. The Machine as Seen at the End of the Mechanical Age. New York: MoMA, 1968.

Idea Art, A Critique / Ed. Gregory Battcock. New York: Dutton, 1973.

Koolhaas Rem. Delirious New York. London: Thames & Hudson, 1979; New York: Oxford University Press, 1978.

Kozloff Max. Jasper Johns. New York: Abrams, 1968.

Kozloff Max. Renderings: Critical Essays on a Century of Modern Art. New York: Simon & Schuster, 1969.

Kramer Hilton. The Age of the Avant-Garde. New York: Farrar, Straus, 1973.

Krauss Rosalind. Passages in Modern Sculpture. London: Thames & Hudson; New York: Viking, 1977.

Kudielka Robert. Bridget Riley: Works, 1959–1978. London: British Council, 1978.

Lane Barbara Miller. Architecture and Politics in Germany, 1918–1945. London: Oxford University Press; Cambridge: Harvard University Press, 1968.

Le Corbusier. The City of Tomorrow. London: Architect Press; Cambridge, Mass.: MIT Press, 1971.

Le Macchine Celibi / The Bachelor Machines / Ed. Szeeman Harald. Venice: Alfieri, 1975.

Leymarie Jean. Juan Gris. Paris: Editions des Musées Nationaux, 1974.

Lippard Lucy. Pop Art. London: Thames & Hudson, 1967; New York: Oxford University Press, 1966; Praeger, 1969.

Lippard Lucy. Six Years: The Dematerialization of the Art Object from 1966 to 1972. New York: Praeger, 1973.

Marcel Duchamp / Eds. Anne d’Harnoncourt, Kynaston McShine. London: Thames & Hudson, 1974; New York: MoMA, 1973.

Marcel Jean, Arpad Meizei. History of Surrealist Painting. London: Weidenfeld & Nicolson; New York: Grove, 1960.

Matisse on Art / Ed. Jack D. Flam. London: Phaidon, 1973.

Modernism 1890–1930 / Ed. Malcolm Bradbury, James McFarlane. London: Penguin Books, 1978.

Mondrian Piet. Plastic Art and Pure Plastic Art. New York: Wittenborn, 1945.

Museums in Crisis / Brian O’Doherty. New York: Braziller, 1972.

Nadeau Maurice. The History of Surrealism. London: Cape, 1968.

Nochlin Linda. Realism. London: Penguin Books, 1971.

Nochlin Linda. The Invention of the Avant-Garde: France, 1830–1880 // Avant-Garde Art / Thomas B. Hess, John Ashbery. New York: Macmillan, 1968.

Novak Barbara. Nature and Culture: American Landscape and Paintings, 1825–1875. New York & London: Oxford University Press, 1980.

O’Connor Francis, Thaw Eugene. Jackson Pollock: A Catalogue Raisonne of Paintings, Drawings and Other Works. New Haven, Connecticut & London: Yale University Press, 1978.

O’Neill John P. Clyfford Still. New York: Abrams, 1979.

Overy Paul. Kandinsky: The Language of the Eye. London: Elek; New York: Praeger, 1969.

Paul Gauguin: The Writings of a Savage / Ed. Daniel Guérin. New York: Viking, 1978.

Pehnt Wolfgang. Expressionist Architecture. London & New York: Thames & Hudson, 1979.

Poggioli Renato. The Theory of the Avant-Garde. New York: Harper, 1971.

Programs and Manifestoes on 20th-century Architecture / Ulrich Conrads. London: Lund Humphries; Cambridge Mass.: MIT Press, 1970.

Readings in American Art since 1900: a Documentary Survey / Ed. Barbara Rose. New York: Praeger, 1968.

Richardson John. Georges Braque. London: Penguin Books, 1959.

Richter Hans. Dada: Art and Anti-Art. London: Thames & Hudson, 1968; New York: McGraw-Hill, 1966.

Rose Barbara. Claes Oldenberg: a Catalogue. New York: MoMA, 1969.

Rose Barbara. Helen Frankenthaler. New York: Abrams, 1971.

Rosenberg Harold. Art on the Edge: Creators and Situations. London: Secker & Warburg, 1976; New York: Macmillan, 1975.

Rosenberg Harold. Discovering the Present: Three Decades in Art, Culture, and Politics. Chicago & London: University of Chicago Press, 1973.

Rosenberg Harold. The De-Definition of Art: Action Art to Pop to Earthworks. London: Secker & Warburg; New York: Horizon Press, 1972.

Rosenblum Robert. Cubism and Twentieth-Century Art. London: Thames & Hudson; New York: Abrams, 1961.

Rosenblum Robert. Modern Painting and the Northern Romantic Tradition: Friedrich to Rothko. London: Thames & Hudson; New York: Harper & Row, 1975.

Перейти на страницу:

Все книги серии Арт-книга

Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Галерея аферистов
Галерея аферистов

Согласно отзывам критиков ведущих мировых изданий, «Галерея аферистов» – «обаятельная, остроумная и неотразимо увлекательная книга» об истории искусства. Но главное ее достоинство, и отличие от других, даже не в этом. Та история искусства, о которой повествует автор, скорее всего, мало знакома даже самым осведомленным его ценителям. Как это возможно? Секрет прост: и самые прославленные произведения живописи и скульптуры, о которых, кажется, известно всё и всем, и знаменитые на весь мир объекты «контемпорари арт» до сих пор хранят множество тайн. Одна из них – тайна пути, подчас непростого и полного приключений, который привел все эти произведения из мастерской творца в музейный зал или галерейное пространство, где мы привыкли видеть их сегодня. И уж тем более мало кому известны имена людей, несколько веков или десятилетий назад имевших смелость назначить цену ныне бесценным шедеврам… или возвести в ранг шедевра сомнительное творение современника, выручив за него сумму с полудюжиной нулей.История искусства от Филипа Хука – британского искусствоведа, автора знаменитого на весь мир «Завтрака у Sotheby's» и многолетнего эксперта лондонского филиала этого аукционного дома – это история блестящей изобретательности и безумной одержимости, неутолимых амбиций, изощренной хитрости и вдохновенного авантюризма.

Филип Хук

Искусствоведение

Похожие книги

Искусство Древнего мира
Искусство Древнего мира

«Всеобщая история искусств» подготовлена Институтом теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР с участием ученых — историков искусства других научных учреждений и музеев: Государственного Эрмитажа, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и др. «Всеобщая история искусств» представляет собой историю живописи, графики, скульптуры, архитектуры и прикладного искусства всех веков и народов от первобытного искусства и до искусства наших дней включительно. Том первый. Искусство Древнего мира: первобытное искусство, искусство Передней Азии, Древнего Египта, эгейское искусство, искусство Древней Греции, эллинистическое искусство, искусство Древнего Рима, Северного Причерноморья, Закавказья, Ирана, Древней Средней Азии, древнейшее искусство Индии и Китая.

Коллектив авторов

Искусствоведение
12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография