Шокирующая живопись

Так 1 января 1895 года Альфонс Муха стал знаменит, его афиши отныне стали предметом коллекционирования, их срывали со стен и размещали дома в гостиных, приходилось заказывать дополнительный тираж, зато успех был ошеломляющий. «Этот плакат сделал имя Мухи известным Парижу за одну ночь. Это триумф шелка, золота и драгоценных камней, это богатство, брошенное на сомнительную белизну стен нашего города», – так выразил общий восторг журналист и писатель Жером Дусе. Сара Бернар была в восторге, художник уловил главное – на афише был ее сценический образ, а не она сама, поэтому она заключила с Мухой контракт на следующие шесть спектаклей, с которыми собиралась в мировое турне.

В следующие пять лет художник сотрудничал с театром «Ренессанс», создав еще шесть больших афиш для Сары Бернар – к спектаклям «Добрая Самаритянка», «Медея», «Дама с камелиями», «Гамлет», «Лорензаччо» и «Тоска». Работая над афишами для Сары, художник не менял формат и основы композиции, всегда фигура героини будет изображаться в полный рост и, подобно статуе, возвышаться на постаменте. Но Муха менял цветовое и пластическое решение афиши в зависимости от спектакля и образа своей героини, тонко чувствуя стилистику постановки и особенности драматургии. Так, в «Медее» и «Гамлете» выразительные средства лаконичны, жесткий абрис, изображение строится на контрастных пятнах, что соответствует трагическим сюжетам знаменитых пьес. Тогда как в «Даме с камелиями» и «Самаритянке» колорит сложный, нежный, с приглушенными оттенками, а линии гибкие и мягкие, они подчеркивают лиричность главных героинь.

В афишах Мухи множество любопытных деталей, встроенных сценок и образов, которые призваны характеризовать настроение спектакля или дать намек на сюжетный поворот, автор остроумно вписывает их в образный строй, не впадая в повествовательность, умело направляя взгляд зрителя. И тогда мы находим силуэт утонувшей Офелии в «Гамлете» или замечаем, как из орнаментального ажура появляется рука, подающая героине «Дамы с камелиями» ветку с цветками, или из драпировок плаща Жисмонды выглядывает чья-то зловещая фигурка. Визуальная изобретательность Мухи восхищает.

Особой удачей стала для театра постановка пьесы «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, где великая актриса блистала в романтической роли молодого аристократа, поэта и заговорщика Лорензино. Мухе были доверены сценография спектакля и эскизы костюмов. Действие драмы разворачивается во Флоренции XVI века при дворе герцога Медичи, что давало художнику богатую почву для фантазии и стилизации под искусство Ренессанса. Узнаваемые орнаменты той эпохи будут создавать фон для главной афиши. Душевные метания утонченного и одинокого Лорензино переданы сложным разворотом фигуры, одетой в черное. Выгнутые изгибы силуэта, ломкие складки плаща, нервные жесты рук, отрешенный взгляд персонажа – перед нами главная коллизия пьесы: способен ли одиночка ценой своей жизни изменить ход истории. Символические детали – герб Медичи, образ страшного дракона, символа тирании, острие меча, орудия возмездия – подчеркивают напряженное действие драмы и цепляют внимание зрителей.

На рубеже XIX–XX веков афиши Альфонса Мухи побывали вместе со спектаклями Сары Бернар в десятках стран и принесли художнику мировую известность. Вот так неожиданный подарок на Рождество обернулся настоящей рождественской сказкой для художника.

История двадцать шестая Девушка из Альбано

Назарейцы

До сих пор остается загадкой, как в разные эпохи формируется «идеал красоты», какими неисповедимыми путями некий избранник Фортуны становится эталоном для целого поколения. Если в наши дни «идеальные красавицы» возникают из рядов кинозвезд или топ-моделей, то до появления информационного общества эстетические каноны во многом формировались художниками, которые, в свою очередь, тонко улавливали настроения, идеи, флюиды, растворенные в атмосфере, и аккумулировали их в своих образах. Но почему одних красавиц сразу же забывали, а другие становились «символами эпохи», отражением эстетических идеалов и знаковыми фигурами? Есть одна история о такой массовой идеализации реально живущей женщины, которая стала героиней нескольких десятков произведений искусств, прославляющих ее красоту. Возможно, она прольет свет на этот вопрос.