Сокровища кочевника. Париж и далее везде

Я помню рассказ Галины Павловны о ее работе над фильмом-оперой «Борис Годунов» в Сербии. Она озвучивала за кадром Марину Мнишек. Режиссером картины стал Анджей Жулавский. Мстислав Ростропович совместно с вашингтонским Национальным симфоническим оркестром сделал для фильма запись оперы. Художником выбрали Николая Двигубского, но они эстетически не сошлись с Вишневской. Ей казалось, что созданные Двигубским костюмы недостаточно роскошны для «Бориса Годунова». А уж Галина Павловна в роскоши знала толк…

Для своего дома в Париже она даже заказала бутафорские дворцовые колонны. Узнав об этом, Двигубский сказал:

– Вот любит она все приукрасить! Откуда такая любовь к царственной красоте?

Николай не понимал, что Галина Вишневская вела себя как царица в изгнании, одевалась как царица в изгнании и собственную жизнь обставила так, как обставила бы ее царица в изгнании. Например, та же княгиня Юрьевская, чьим столиком из уральских самоцветов Вишневская так дорожила.

При всем при этом Галина Павловна и Мстислав Леопольдович обладали замечательным чувством юмора. Моя подруга Каролина Лорка как-то путешествовала с ними на круизном корабле и потом рассказывала: утром на завтрак Ростропович и Вишневская берут по половинке грейпфрута и чай. Диета у них такая, худеют. Потом, вернувшись за ложечкой творога, Галина Павловна величественно заявляет: «Знаешь, Слава, вкусно!» После этого они забрали весь корабельный лоточек к себе на стол – и с аппетитом его съели!

После возвращения Галины Павловны в Россию мне удавалось поддерживать с ней приятельские отношения. Мы встречались в Самаре на оперной премьере, фотографировались в Тбилиси в Оперном театре, куда она прибыла со своими талантливыми учениками. Наша радость была взаимной.

Довольно часто общаясь с Галиной Павловной, я почему-то ни разу не попросил у нее передать мне в коллекцию одно из ее платьев. Мне вообще не были тогда интересны костюмы современных див – казалось, они будут жить вечно.

Галина Самсова

С Галиной Самсовой, выдающейся балериной своего времени, я познакомился в Шотландии, а именно в Глазго, куда меня пригласили читать цикл лекций по истории моды в школу искусств Чарльза Рени Макинтоша – знаменитого художника и архитектора. Руководитель текстильного факультета добрейшая Барбара Сантос Шоу, правда, сразу предупредила:

– У нас нет бюджета на оплату вашего отеля. Не согласитесь ли вы пожить в моем особняке?

Отчего ж не пожить в особняке в Глазго, – подумал я и согласился.

Я читал лекции на английском и вел семинары для студентов по опере «Волшебная флейта» вместе с Брайаном Харрисом, лондонским текстильным дизайнером. Среди моих слушательниц была молодая графиня Татьяна Сумарокова-Эльстон, внучатая племянница князя Феликса Юсупова.

Именно в Глазго я узнал, что на должность директора Шотландского королевского балета назначена выдающаяся русская балерина Галина Мартыновна Самсова (настоящая фамилия – Самцова), родившаяся в Сталинграде в 1937 году выпускница Киевского хореографического училища. Она эмигрировала в Канаду в 1960 году – то есть за год до Рудольфа Нуреева! Но если Нуреев, совершивший свой знаменитый прыжок в аэропорту Бурже, стал невозвращенцем, то Галина Самсова оказалась за границей на совершенно законных основаниях – она вышла замуж за известного канадского хореографа украинского происхождения Александра Урсуляка и просто уехала за ним.

В ту пору в Канаде молодых русских артистов практически не было. Знаменитые в 1930-х – 1940-х годах «беби-балерины» Тамара Туманова, Татьяна Рябушинская и Ирина Баронова по возрасту уже распрощались со сценой. Но руководителем труппы «Les grands ballets candiens» была русская балерина Людмила Александровна Ширяева (урожденная Отцуп, родилась в Риге в 1924 году). Она училась в Берлине у Александры Николаевой и Евгении Эдуардовой, поставила более трехсот хореографических композиций и балетов, подготовила канадскую публику к эстетике русского балета. Потому яркая и техничная Галина Самсова сразу обратила на себя внимание. Она быстро стала солисткой и станцевала в Канаде и «Жизель», и «Лебединое озеро», а также балеты Баланчина, Джога Кранко, о ней заговорили как о восходящей звезде. В 1963 году от Раймундо де Лоррена, «племянника» чилийского маркиза де Куэваса ей поступило уникальное предложение станцевать в Париже главную партию в балете «Золушка» на музыку Сергея Прокофьева в постановке Вацлава Орликовского. Репетиции шли целый месяц, но это того стоило! Очень эффектными были костюмы Раймундо де Лорана. Парики и головные уборы достойны изучения студентами в XXI веке.