Читаем Создать совершенство. Через тернии к звездам: как рождаются виртуозы полностью

Безусловно, атмосфера семьи играет важную роль в решении ребенка серьезно заниматься музыкой, но к этому подключаются и другие факторы. Это и истории об успешных музыкантах, и обязательные посещения концертов, особенно знаменитостей, и обсуждения этих концертов в домашнем кругу, прослушивание записей. Ребенок не может носить все накопленные впечатления и эмоции – ему нужен человек (а лучше несколько), который разделял бы его восторги. Меня не удивляет, что среди учащихся класса солистов (как и среди уже состоявшихся солистов) трудно встретить детей бизнесменов, рабочих или фермеров.

Распространенный ответ от них на вопрос «Почему вы занимаетесь музыкой?» – «Играть на инструменте – это нормально».

Хотя, конечно, есть исключения. Например, Элмар Оливейра (род. 1950). Оливейра – сын плотника, иммигрировавшего в США из Португалии. Но увлечение Оливейры-старшего Страдивари, великим скрипичным мастером, подтверждает мои выводы о том, что семейная атмосфера, пронизанная ценностями мира музыки, является главным фактором в обучении будущего солиста.

Родители почти всех учащихся-солистов не из музыкальных семей (10 % выборки) являются работниками умственного труда, страстно увлеченными музыкой. Они не только любят музыку, но и имеют общее с родителями-музыкантами честолюбивое стремление вырастить подлинных виртуозов.

Но почему именно скрипка? Решение семьи относительно выбора рабочего инструмента зависит от ряда факторов. Чаще всего родители дают два объяснения: во-первых, скрипачи занимают высокое иерархическое положение в музыкальном мире, во-вторых, им обеспечены относительно хорошие возможности трудоустройства (сольное исполнение, оркестр, ансамбль камерной музыки, педагогическая деятельность).

Родители-скрипачи говорят о том, что хотели бы, чтобы дети осваивали «их» инструмент. Это очень удобное решение, так как они, будучи специалистами, могут оценить качество инструментального образования ребенка. Как и все родители, они надеются, что их опыт поможет ребенку построить благополучную карьеру.

Программа в классе солистов насыщенная, и детям действительно нужна помощь. Может ли оказать такую помощь родитель-солист, который в связи с плотным концертным графиком проводит большую часть своего времени вне дома? Будем реалистами – нет. Дети знаменитых скрипачей-виртуозов чаще всего становятся композиторами, дирижерами, пианистами, но не скрипачами (что не отменяет понятие музыкальной династии). Такие исключения, как виртуозы международного уровня Давид Ойстрах и его сын, являются редкими.

Программа в классе солистов насыщенная, и детям действительно нужна помощь.

Влияние сверстников также играет важную роль в выборе инструмента, что подтверждается словами восемнадцатилетнего солиста: «Когда я был совсем еще маленьким, родители отдали меня в музыкальную школу учиться играть на фортепьяно. У меня был друг, который начинал учиться скрипке. Я тоже захотел учиться скрипке, потому что мне казалось, что, когда мы шли с ним по улице, все думали, глядя на нас: «Вот идут скрипачи», рояль же с собой не потащишь».

В своей автобиографии Айзек Стерн, один из самых известных скрипачей ХХ века, рассказывает о влиянии своего друга:

«Я начал учиться играть на фортепьяно, когда мне было шесть лет, незадолго до рождения моей сестры Евы. В то время мы жили на улице в трех кварталах от северной стороны Голден-Гейт-Парк. Через дорогу от нас жила семья Коблик, с которой дружили мои родители. У них был сын, которого звали Натан. Когда мне было восемь лет, Натан уже играл на скрипке. Я тоже захотел играть на скрипке. Я продолжал настаивать на занятии скрипкой не потому, что хотел быть скрипачом-музыкантом, а потому, что мой друг Натан Коблик играл на скрипке» (I. Stern, C. Potok, 2001. Р. 10).

Родители редко признают, что желают для своего ребенка пути «вундеркинда». Но когда общество повально увлечено виртуозами, в том числе совсем еще юными, отмечается рост числа учащихся. Такие скрипачи, как Миша Эльман, Яша Хейфец, Иегуди Менухин, Сара Чанг и даже Ванесса Мэй (ее трудно назвать классическим музыкантом), в разное время стимулировали родителей отдавать своих детей учиться музыке.

Начало обучения

Перейти на страницу:

Похожие книги

Музыка как судьба
Музыка как судьба

Имя Георгия Свиридова, великого композитора XX века, не нуждается в представлении. Но как автор своеобразных литературных произведений - «летучих» записей, собранных в толстые тетради, которые заполнялись им с 1972 по 1994 год, Г.В. Свиридов только-только открывается для читателей. Эта книга вводит в потаенную жизнь свиридовской души и ума, позволяет приблизиться к тайне преображения «сора жизни» в гармонию творчества. Она написана умно, талантливо и горячо, отражая своеобразие этой грандиозной личности, пока еще не оцененной по достоинству. «Записи» сопровождает интересный комментарий музыковеда, президента Национального Свиридовского фонда Александра Белоненко. В издании помещены фотографии из семейного архива Свиридовых, часть из которых публикуется впервые.

Автор Неизвестeн

Биографии и Мемуары / Музыка
Песни, запрещенные в СССР
Песни, запрещенные в СССР

Книга Максима Кравчинского продолжает рассказ об исполнителях жанровой музыки. Предыдущая работа автора «Русская песня в изгнании», также вышедшая в издательстве ДЕКОМ, была посвящена судьбам артистов-эмигрантов.В новой книге М. Кравчинский повествует о людях, рискнувших в советских реалиях исполнять, сочинять и записывать на пленку произведения «неофициальной эстрады».Простые граждане страны Советов переписывали друг у друга кассеты с загадочными «одесситами» и «магаданцами», но знали подпольных исполнителей только по голосам, слагая из-за отсутствия какой бы то ни было информации невообразимые байки и легенды об их обладателях.«Интеллигенция поет блатные песни», — сказал поэт. Да что там! Члены ЦК КПСС услаждали свой слух запрещенными мелодиями на кремлевских банкетах, а московская элита собиралась послушать их на закрытых концертах.О том, как это было, и о драматичных судьбах «неизвестных» звезд рассказывает эта книга.Вы найдете информацию о том, когда в СССР появилось понятие «запрещенной музыки» и как относились к «каторжанским» песням и «рваному жанру» в царской России.Откроете для себя подлинные имена авторов «Мурки», «Бубличков», «Гоп со смыком», «Институтки» и многих других «народных» произведений.Узнаете, чем обернулось исполнение «одесских песен» перед товарищем Сталиным для Леонида Утесова, познакомитесь с трагической биографией «короля блатной песни» Аркадия Северного, чьим горячим поклонником был сам Л. И. Брежнев, а также с судьбами его коллег: легендарные «Братья Жемчужные», Александр Розенбаум, Андрей Никольский, Владимир Шандриков, Константин Беляев, Михаил Звездинский, Виктор Темнов и многие другие стали героями нового исследования.Особое место занимают рассказы о «Солженицыне в песне» — Александре Галиче и последних бунтарях советской эпохи — Александре Новикове и Никите Джигурде.Книга богато иллюстрирована уникальными фотоматериалами, большая часть из которых публикуется впервые.Первое издание книги было с исключительной теплотой встречено читателями и критикой, и разошлось за два месяца. Предлагаемое издание — второе, исправленное.К изданию прилагается подарочный диск с коллекционными записями.

Максим Эдуардович Кравчинский

Музыка