Страстный модерн. Искусство, совершившее революцию

Письма Густава и Эмилии хранились в наследии племянницы Эмилии, Елены Доннер, урожденной Климт. В 1999 году ценный архив был куплен Австрийской национальной библиотекой и Рудольфом Леопольдом на аукционе наследия Флёге на Сотби в Лондоне.

Загадочно, что в их переписке нет интимности. Ни намека на страсть, эротику. Нет слов обнимаю и целую. Климт подписывался всегда с дистанцией: «Сердечно Климт, от всего сердца». Возможно, Эмилия уничтожила личные письма, чтобы избежать огласки, однако вероятнее, склоняются исследователи Климта, Эмилия была его дамой сердца в стиле средневековых трубадуров. Они не были парой, и венское общество никогда не видело в них семью.

Впервые уже знаменитый 29-летний Климт написал портрет Эмилии, когда ей было 17 лет. На портрете 1902 года, который находится в Венском музее, мы видим 28-летнюю икону модерна в золотом орнаменте зрелого стиля Климта. Неприступная, как богиня, она уверенно и независимо смотрит прямо на зрителя. Можно ли считать, что это официальное признание в любви?

Уже здесь она выступает как муза круга Климта. Картина балансирует между модерном, Сецессионом и Венскими мастерскими.

Чем необычен этот портрет? Хотя образ Эмилии имеет портретное сходство, однако ее фигура растворяется в мелодичном орнаменте и руки становятся антропоморфными, напоминая медуз. И отсылает нас к «Серебряным рыбкам» 1899 года.

Эта картина – важный предвестник развития творчества Климта в сторону символизма и орнамента. Таинственные пугающие создания напоминают опасных сирен, которые завлекали своим чудесным пением моряков. Движение сирен вперед показано через сужение их тел. Пугающий темно-зеленый фон подводного мира, вероятно, навеян фаллическими иллюстрациями Обри Бёрдслея «Бон Мотс», которые были выставлены в Париже и опубликованы в 1892 году.

Мотивы звезд и искусительницы Саломеи были популярны у европейских символистов и связаны с философским пониманием противоречия духа и тела. Волнистые волосы стали символом плодородия и воскрешения.

Густав Климт. Портрет Эмилии Флеге, 1902, Музей Вены. Австрия, Вена

Gustav Klimt (Artist), Bildnis Emilie Flöge, 1902, Wien Museum Inv.-Nr. 45677, CC BY 4.0, Foto: Birgit und Peter Kainz, Wien Museum (https://sammlung.wienmuseum.at/en/object/820521/)

Вернемся к портрету Эмилии 1902 года. На ней платье реформы, без корсета, как ответ буржуазной дамской моде, в которой принято было выставлять женские прелести напоказ. Для истории она осталась романтической героиней. Эмилия не отказывалась от этой роли даже после смерти Густава. Девушка чувствовала себя вдовой художника, его наследие было разделено между сестрами Флёге. Она так и не вышла замуж.

Густав Климт. Нимфы. Серебряные рыбки, 1899, Центральный австрийский банк. Австрия, Вена

Согласно одной из интерпретаций, именно Эмилия запечатлена на картине «Поцелуй». Мужчина в страстной агонии навис над женщиной, которая не в силах ему противостоять. Она стоит на коленях, и формат картины не предполагает позицию на равных. Что означала бы равная позиция? Падение в бездну поцелуя и страсти или уничтожение нити повествования шедевра? Это вечный райский безгрешный поцелуй. Может так было и в жизни?

Густав Климт. Поцелуй, 1908, Бельведер.

Австрия, Вена

Апофеозом творчества Климта и его «золотого» периода является картина «Поцелуй» 1907–1908 года.

Мотив поцелуя Климт использует в течение всей карьеры: во фризе Бетховена, во фризе Стокле, в «Аллегории любви» 1895 года. Изображение можно интерпретировать как мистический союз духовной и плотской любви, сплав индивидуального с вечным космосом.

На картине доминирует мужская сила, выраженная мужским балахоном и строгими геометрическими формами в черном и сером цвете. Гармонический противовес составляет женский образ с органическими формами. Женская энергия находит выражение в круглом растительном орнаменте и струящихся линиях.

Падающий на плодородную землю золотой дождь напоминает хор райских ангелов на Бетховенском фризе. «Поцелуй» – это ответ Климта на византийскую мозаику из Равенны, которая его вдохновила.

Но все же связь Густава и Эмилии имела подтверждение. Они проводили лето за летом неделями на озере Аттерзее в австрийском регионе Зальцкаммергут. Там проводило время все венское общество вдали от душного города. Климт фотографировал Эмилию в ее модных платьях. Он заказывал у дизайнеров Хофмана и Мозера украшения, которые изготавливали «Венские мастерские», и просто дарил ей. Нарядившись в кимоно и модные одежды, эти двое шли кататься на лодке. Эмилия вставала в пять утра, чтобы помочь мастеру в изготовлении шаблонов для фресок во дворце Стокле в Брюсселе. Он писал ей письма в модные столицы – Париж и Лондон, где она часто бывала на модных показах.

Фотография Климт и Флёге на Аттерзее, 1910. Австрия, Вена

(с) private collection

Можно ли допустить современную феминистическую интерпретацию их связи? Эмилия была коммерчески успешной бизнес-леди, на нее работало 80 человек, и, возможно, она сама отказалась от зависимости от Климта.

Возможно, Эмилию останавливали два весомых аргумента.