Однако вымерять отступы с линейкой не нужно. Есть специальные программы, которые устанавливаются на компьютер и делают форматирование автоматически.
Теперь о нюансах. Американская запись, или «американка», – твердый, неизменный, устоявшийся формат. В любой кинокомпании вам скажут, что сценарии, написанные с нарушением формата, отправляются в корзину непрочитанными. Но самое забавное, что в каждой кинокомпании редакторы придумывают свою «американку». Иногда эти нововведения оправданны, иногда нет.
Например, в классической «американке» сцены не нумеруются. Но когда сценарист работает с режиссером и не имеет возможности встречаться с ним каждый день, лучше пронумеровать сцены, чтобы при разговоре по телефону можно было сказать: «Сцена такая-то, смотрим», то есть сразу найти нужную сцену.
Выделение жирным шрифтом в «американке» не используется никогда. Но иногда редакторы просят выделять время и место действия, чтобы было удобнее считать объекты.
Однажды меня попросили ставить в диалогах после имени персонажа точку. Продюсер был из театральных, привык читать пьесы (где после имени автора ставится точка), а сценарной записи в глаза не видел.
Поэтому если вы пишете сценарий на заказ, не стесняйтесь, попросите выслать образец сценарной записи, который использует данная компания. Это гораздо лучше, чем неожиданно для себя напороться на требование оригинального оформления, когда сценарий уже будет написан.
Некоторые вольности с форматом простительны. Например, хотя, как уже говорилось, в классической «американке» сцены не нумеруются, в работе над сериалом нумеровать сцены удобно. Ну так нумеруйте, никто не может вам этого запретить, и никто вас за это не отругает.
Однако самодеятельные игры с форматом не столь безопасны, как может показаться на первый взгляд. Мне случалось видеть очень много видов квази-«американки». Есть редакторы и сценаристы, которые терпеть не могут шрифт Courier New и используют нормальный сценарный формат, но при этом меняют шрифт. Это небезопасное упражнение. Дело в том, что в других шрифтах буквы имеют другой размер. Казалось бы, что такое размер букв? Разница в доли миллиметра. Но в сценарии может быть до семидесяти тысяч знаков, и эти доли миллиметра становятся реальными минутами, которые оказываются лишними при монтаже (и оборачиваются лишними десятками тысяч долларов бюджета). Если вы используете Times New Roman, имейте в виду, что в нем буквы меньше, и у вас будет «переметраж». Если используете Arial, в котором буквы больше, и у вас будет «недометраж».
Поэтому, если вы пишете драматический сериал, пожалуйста, используйте американскую сценарную запись. В приложении к этому уроку вы можете найти образцы сценарной записи.
«Американка» подходит для любых жанров сериала, кроме ситкома. В ситкоме используется специальная сценарная запись. Я уже говорил о том, что «американка» позволяет более или менее точно хронометрировать сценарий. Однако если для драматических сериалов степень точности «американки» более или менее приемлема, то в ситкоме все не так. Там каждая секунда на счету. Промах в сорок секунд при съемке ситкома – это катастрофа.
В моем любимом сериале «Студия 60» (Studio 60) есть эпизод, в котором в сцене случился недобор в сорок секунд. Сценарист тут же понял, что сценарий был распечатан в ситкомовской форме записи, и таким образом узнал, что один из его соавторов написал сценарий что называется «налево».
Главное отличие ситкомовской записи состоит в том, что в ней нумеруются реплики. На странице умещается двадцать восемь реплик, что составляет примерно двадцать восемь секунд. Поскольку диалог в ситкоме преобладает, это позволяет хронометрировать сценарий с точностью до секунды.
Итак, если вы пишете драматический сериал, осваивайте «американку», если ситком – ситкомовскую сценарную запись.
Пожалуйста, самостоятельно внесите правки в ваши сцены, которые вы написали после прошлого занятия. Переведите ваш сценарий в «американку», если еще не сделали этого (образцы «американки» вы без труда найдете в Интернете), и расширьте ваши несколько сцен до первого акта. Напишите тизер и первый акт.
Поехали.
Урок 7. Туннель
Поговорим об очень опасной ловушке, в которую часто попадают авторы, причем не только начинающие. Наша задача на первом этапе – научиться распознавать эту ловушку в своем тексте и избегать ее. А в дальнейшем, я надеюсь, вы научитесь использовать ее, превращая в очень мощный инструмент для воздействия на зрителя.