Читаем Свердловская рок-энциклопедия "Ритм, который мы..." полностью

В 1978 году группа, уже назвавшаяся «Солнечная система», перебралась в ДК Эльмаша, где репетировала на базе духового оркестра. Летом ребята выезжали в пионерский лагерь в Евпаторию, где играли на танцах. После восьмого класса Кощеев поступил в музыкальную школу-десятилетку при консерватории. Его «Солнечная система» уже приобрела в городе некоторую известность, но в начале 1980-х музыкантов одного за другим стали забирать в армию. Проводив последнего, Володя, которому из-за учебы призыв не грозил, подсчитал, что его забреют, когда товарищи уже начнут возвращаться. «Вряд ли группе это пойдет на пользу», — подумал он, и, забрав документы из десятилетки, сам пошел в военкомат.

В армии новобранец Кощеев не расстался с кларнетом — вместе с ним уехал в Центральную группу войск в Чехословакию, где естественным образом попал в полковой оркестр. При оркестре существовал ВИА, в котором рядовой Кощеев играл на гитаре на всех праздниках и вечерах Советско-Чехословацкой дружбы. В армии Володя узнал, что помимо «Deep Purple» в мире существует еще много разной музыки. Дирижер оркестра познакомил подчиненного с современным джаз-роком. «Я был поражен — духовые инструменты в композициях „Blood, Sweat & Tears“ и „Earth, Wind & Fire“ выдавали такие взрывы эмоций, такой драйв, какие никакой гитаре изобразить невозможно. В этой музыке меня привлек прежде всего ритм, совпавший с ритмом моего собственного сердца. Ритм и гармонии фанка заворожили меня. Просто прибили к стене». После этого знакомства играть хард-рок стало неинтересно.

Откларнетив два года и дембельнувшись в 1984 году, Владимир поступил в Музыкальное училище имени Чайковского. К тому времени «Солнечная система» сама собой распалась — у всех начались семьи, учебы, работы. Не найдя дома ничего похожего на джаз-рок, Кощеев захотел создать группу, которая играла бы то, что ему нравилось. Но думал он об этом уже не как гитарист — он перешел на саксофон, который освоил еще в армии.

В музыкальном училище Кощеев познакомился с Виталием «Кисой» Владимировым. Их объединяла любовь к современному нестандартному джаз-року и фанку. Вместе обдумывали пути дальнейшего творчества, экспериментировали с фри-джазом, даже выступали дуэтом на джазовых фестивалях. В 1986-м вместе начали собирать группу. Название «Солярис», с одной стороны, вызывало воспоминания о прежнем коллективе Кощеева, а с другой — указывало на концепцию, почерпнутую в романе Станислава Лема, — оголение человеческих грехов.

Деятельность «Соляриса» активизировали известия о создании рок-клуба и предстоящем рок-фестивале. Подготовили инструментальную программу «Авиценна» и показали ее на второй творческой мастерской 2 августа 1986 года. Для одной сложной трехчастной композиции была записана хитрая частичная фонограмма. Несмотря на то что на сцене на басу играл Володя Огоньков, заранее прописали басовую партию на нижнем регистре рояля, а также добавили на подложку звуки малого барабана и бочки для жесткости звучания. Все заполнения и украшения ударник Сергей Щербаков исполнял живьем. Сам Кощеев, Владимиров, в тот раз в основном игравший на клавишных, и гитарист Игорь Качесов со своими партиями справились хорошо. А духовая группа из пяти человек подкачала. Они репетировали впопыхах, подошли к ответственному делу несерьезно, сбились с ритма и разошлись с фонограммой. Это, правда, мало кто заметил из-за жуткого звука. Зато выигрышно смотрелись акробатические этюды, исполнявшиеся на авансцене двумя молодцами в костюмах то ли лыжников, то ли водолазов…

После провала многие в рок-клубе отказывались воспринимать «Солярис» как рок-группу. И даже намекали, что ребята, мол, ошиблись адресом. Им бы в джаз-клуб обратиться. Подобные споры обострились и внутри коллектива. Кощеев настаивал на более жестких рок-формах, а Владимиров тяготел к классическому и современному джазу, да и сам склонялся к мысли, что ему предпочтительнее джаз-клуб. В итоге пути двух отцов-основателей «Соляриса» разошлись. Кощеев начал собирать группу практически с нуля.

В консерватории, куда поступил Владимир, учился гобоист Сергей Чушкин. Он стал клавишником «Соляриса», а его брат Володя — ударником. Братья Чушкины плюс оставшийся от старого состава басист Володя Бабин стали фундаментом нового «Соляриса». Гитарист Андрей Старостин попал в группу сразу после армии. «Он два года не брал в руки гитару, — вспоминает Кощеев. — Но, когда я его услышал, я обалдел — все джазовые прихваты он играл не хуже, чем студенты третьего курса эстрадного отделения». Состав подобрался сильный. Была еще духовая группа с переменным составом, но она участия в жизни коллектива почти не принимала. Кощеев при аранжировке новых вещей расписывал партии духовых по нотам, и музыканты просто играли их на концертах. Новый материал был уже не инструментальный, а песенный. Пел сам Кощеев.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее
Александр Александров. Ансамбль и жизнь
Александр Александров. Ансамбль и жизнь

Александр Васильевич Александров – композитор, создатель и первый музыкальный руководитель Академического дважды Краснознаменного, ордена Красной Звезды ансамбля песни и пляски Российской армии. Сочетая в своем ансамбле традиции российского бытового, камерного, оперного, церковного и солдатского пения, он вывел отечественное хоровое искусство на международную профессиональную сцену. Мужской полифонический хор с солистами, смешанный оркестр, состоящий из симфонических и народных инструментов, и балет ансамбля признаны и остаются одними из лучших в мире. За время своего существования ансамбль Александрова был с гастролями более чем в 70 странах. По его образцу в России и за рубежом создан и работает ряд военных музыкально-хореографических ансамблей.Из новой книги известного автора Софьи Бенуа читатель узнает о жизни выдающегося музыканта, об истории создания ансамбля и о жизни мирового коллектива с 1928 года до трагических событий в ночь на 25 декабря 2016 года.

Софья Бенуа

Музыка
Король и Шут. Между Купчино и Ржевкой…
Король и Шут. Между Купчино и Ржевкой…

Эта книга написана друзьями и для друзей доброй сказки под названием «Король и шут». Ее автор Александр «Балу» Балунов, один из основателей группы, с иронией рассказывает о своей жизни, о жизни группы, истории создания песен и различных веселых и волшебных приключениях, случившихся с ним и его друзьями. Отправившись в увлекательное путешествие с друзьями по мирам «Король и Шут» вы точно не будете скучать. Своими воспоминаниями в книге делятся: А. Князев, главный сказочник группы, А. Горшенев, брат Горшка, Т. И. Горшенева, М. Нефедова и многие другие. Где-то будет весело, где-то грустно, где-то безумство фантазии захлестнет вас, а где-то и просто будет интересно узнать удивительные факты из жизни группы из первых рук. А главное – автор обращается к тебе, дорогой читатель, к твоей фантазии, юмору и воображению, так что смелее в путь!

Александр «Балу» Балунов

Музыка / Прочее