Читаем Техники и технологии в сакральном искусстве. Христианский мир. От древности к современности полностью

Образ, перед тем как вставить в киот (в рассмотренных иконостасах иконы обычно помещали в киоты), заключали в раму; киот крепили крюками и медной проволокой к штабу (брусу), который являлся частью станины – каркаса иконостаса.

Расходные материалы: лесные припасы, гвозди, клей и проч. – закупали в большинстве случаев в московских торговых рядах на деньги, выделяемые Оружейной палатой, порциями по мере надобности. Наиболее широко употребим был липовый, сосновый и дубовый лес: липу широко использовали при изготовлении киотов и клейм, резных деталей, иконных досок, облые липины шли на колонны и др. О размерах закупаемых стройматериалов можно сказать следующее: липовые доски брали длиной полторы-две сажени (3 м 24 см – 4 м 32 см), шириной от семи вершков до трех четвертей аршина (31–53 см) и толщиной полтора-два вершка (7–9 см), облые липины длиной четыре с половиной аршина (3 м 20 см), в отрубе по 5–8 вершков (22–36 см), дубовые – полуторасаженные (3 м 24 см), шириной по 12 вершков (53 см). Колебание в размерах было связано в габаритами изготавливаемого изделия.

Создание больших иконостасных рам происходило, если можно так сказать, пофазно, а в рамках каждой фазы были свои повторяющиеся циклы. Работы над ярусом включали первичную обработку дерева плотниками, столярную работу и изготовление резного набора; затем происходила транспортировка к месту установки, затем подготовка к установке в специально отведенных помещениях вблизи храма и монтаж в интерьере. По материалам, посвященным иконостасам для церкви Иоасафа в Измайлове и Архангельского собора, довольно четко прослеживается ритм работ, подчиненный системе церковных и особенно храмовых праздников, т. е. промежуточную установку деревянной рамы под иконы того или иного яруса, как правило, приурочивали к событиям церковной жизни.

Основная часть работ с деревом происходила в специально отведенных мастерских палатах столярных и резных дел на Новом Потешном дворе в Кремле; после перевозки иконостасного набора на телегах начинались работы на месте – их выполняли в специально отведенных помещениях по соседству с храмом.

В перечень работ по дереву входила, во-первых, плотницкая и столярная работа, ее выполняли, как правило, кормовые станочники и столяры Ствольного приказа, столяры Оружейной палаты; обтеску и обстругивание досок топорами производили на этапе работ в мастерских палатах, а на месте при строительстве корпуса (каркаса) иконостаса обтесывали брусья, очевидно, на тябла и вертикальные опоры и др.

Изготовлением резных деталей занимались жалованные резчики и столяры, в том числе приезжие из литовских земель известные мастера приказа Большого дворца и Оружейной палаты; технически сложные виды работ для церкви Иоасафа в Измайлове («первый» иконостас), в соборе Архангела Михаила и др. выполняли наиболее талантливые и квалифицированные специалисты, в частности Клим Михайлов, Герасим Окулов и др.

К числу «штучных» специалистов относился токарь Евтифей Антонов – его работа была связана с изготовлением колонн; имелся в штате Оружейной палаты и флемованных дел дорожников подмастерье Василий Прокофьев (делал флемованные дорожники в церковь Архангела Михаила).

Определить «чистое время» работы над тем или иным из рассмотренных иконостасов точно возможно далеко не всегда, ведь, как известно, мастера в столярских и резных палатах, как правило, были одновременно задействованы в выполнении целого ряда заданий Оружейной палаты. Тем не менее можно сказать, что иконостас в церковь Иоасафа делали не менее 4–5 месяцев, но с перерывами на другие работы; в собор Архангела Михаила – порядка полутора лет.

Промежуточная установка одного-двух ярусов иконостаса на месте в храме занимала, в частности, в церкви Иоасафа и соборе Архангела Михаила порядка двух-трех дней.

Из документов следует, что в процессе монтажа иконостаса основу конструкции – станину – составляли вертикальные и горизонтальные брусья, обычно сосновые.

К тяблам крепили части иконостаса, на тябла устанавливали («поднимали и ставили») иконы в киотах, которые крепили железными крючками с пробоями, соорудив для этого предварительно силами подвязчиков Каменного приказа подвязи. Ставили и поднимали иконостас варовинным канатом, привязывали медной проволокой. При укреплении флемованных дорожников использовали скаловые однотесные и двоетесные гвозди, клей.

В итоге становится очевидной многосоставность и сложность конструктивных и художественных решений подобных памятников, круг которых в дальнейшем не будет ограничиваться привлеченными автором в данной статье. В силу обширности архивных документов, которые могут в будущем попасть в поле зрения исследователей, есть надежда на расширение представленной информации в новых работах, посвященных иконостасам XVII в.

Большую благодарность автор выражает Вере Михайловне Шахановой за ценнейшие консультации в процессе работы над данной статьей.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги