Читаем Техники и технологии в сакральном искусстве. Христианский мир. От древности к современности полностью

В репертуаре поморской пластики наибольшей популярностью среди насельников и паломников пользовались двустворчатые «панагии» «Богоматерь Знамение. Троица Ветхозаветная»[766], трехстворчатые складни с изображением двунадесятых праздников, «Деисуса» и «Деисуса с предстоящими», известные под наименованием «Девятка»[767]. О том, что «пустынножители» льют такие складни, на которых изображается «образ Всемилостивого Спаса и Пресвятыя Богородицы, Иоанна Предтечи и других святых, а которых подлинно сказать не упомнит, а позади тех створцев животворящий крест Господень осмиконечный», сообщал Иван Круглый в своих донесениях[768]. На Выгу отливали как миниатюрные образки, так и большие походные четырехстворчатые складни, ставшие образцами для многочисленных мастерских от Поморья и Москвы до Урала и Сибири.

Поморские кресты, иконы и складни нашли свое повторение в московских старообрядческих мастерских. Первое краткое письменное известие о том, «что льют в Москве», относится к 1790-м гг. В одном из рукописных источников упоминался мастер, отливавший складни, «наподобие поморских», вероятно, для общины старообрядцев-филипповцев[769]. О скрытном устройстве литейной мастерской в подвале дома на Братском дворе, существовавшем в Дурном переулке, близ Таганки, стали известны новые архивные данные[770]. Согласно секретным донесениям, в Управление московского военного генерал-губернатора от 22 апреля 1849 г. в домовладении купца Белякова во дворе «в каменном подвале со сводом устроена печь ‹…›; в сенях особая каморка, в которой устроен двойной потолок. Между перьвым и вторым потолком разстояния на одну четверть аршина. В пространстве нами найдены медных отлитых разных формы и величины образов и крестов, из коих взято для предъявления четыре совсем отделанные, тринадцать отлитых, но не отделанных, один о трех небольших иконах складень позолоченный и пять медных форм для вылития образов. Как объявил крестьянин дворцоваго ведомства Владимирской губернии Алекс(а) ндровского уезда села ‹…› Андрий Михайлов, что по оным формам и отливают прочии. Кроме означенных еще разной такой же величины и формы образов и крестов весом два пуда тридцать фунтов»[771]. Среди 437 меднолитых предметов, изъятых в мастерской, были «32 креста разной величины ‹…›; 3 отпилка от верхней части крестов; 2 шейных креста; 7 крестов, готовленных для какой-либо вещи церковной; один образ Отечества; 37 образов Господа Вседержителя Иисуса Христа; 257 образов Праздников Господских и Богородичных; 62 образа Угодников Божиих; 27 образов, по отлитии не обработанных и от медных полос неотделенные»[772]. По заключению комиссии, только 10 штук застежек к книгам «не имеют ничего противнаго Православию»[773]. Приведенные сведения о мастере Андрее Михайлове[774], об ассортименте продукции свидетельствуют о существовании хорошо налаженного литейного процесса. По мнению современников, в отливании икон и крестов филипповцы сумели добиться такого совершенства, что к ним «стали обращаться с заказами даже федосеевцы и поморцы-местные и иногородные»[775].

Для общины старообрядцев-федосеевцев на Преображенском кладбище, основанном в 1771 г., были созданы собственные литейные мастерские. Полагаем, что производство медных крестов, икон и складней удалось наладить достаточно быстро благодаря финансовой поддержке такого влиятельного попечителя федосеевской общины, как Ф. А. Гучков[776]. По архивным документам установлено, что мастера-литейщики стали работать в медных заведениях и кузницах, располагавшихся на территории частных домовладений в Лефортов ской части, на улице Девятая Рота, т. е. в непосредственной близости от Преображенского кладбища.

История существования одной из крупнейших литейных мастерских в Лефортовской части связана с сестрами Ириной и Аксиньей Тимофеевыми, а также их братом Игнатом. Домовладение, принадлежавшее им, располагалось в Лефортовской части, в 3-м квартале, на улице Девятая Рота, № 277[777]. На плане 1853 г. среди жилых и нежилых строений под № 3 значится «одноэтажное жилое, в коем медно-плавильный горн общей площадью 43,5 (саженей. – Е.З.)». В заключение землемером делается обобщение: «…жи лых четыре и три четверти и под кузницей половина покою». Эта мастерская на улице Девятая Рота, в домовладении № 277, просуществовала, сменив несколько владелиц, вплоть до начала XX в.[778] На подробном плане этого домовладения 1874 г. среди многочисленных жилых и хозяйственных построек в дальней части, примыкающей к земле Преображенского кладбища, под № 3 также обозначено «деревянное, одноэтажное, в коем медноплавильный горн, не жилое строение, примыкающее к жилому одноэтажному»[779]. Только в феврале 1897 г. было подано прошение о строительстве каменной одноэтажной кузницы «для литья бронзовых небольших вещей»[780]. Эта кузница на улице Девятая Рота (совр. адрес: Преображенский Вал, дом 24, строение 6) сохранилась до настоящего времени[781].


Перейти на страницу:

Похожие книги

Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги