Читаем Техники и технологии в сакральном искусстве. Христианский мир. От древности к современности полностью

Документы содержат уникальные сведения о составе резного набора иконостаса, в том числе перечень предметов, количество и стоимость, что дает возможность судить о степени сложности исполнения того или иного изделия. Резной убор по первой росписи делали 16 резчиков: Андрей Сувалов, Иван Федотов, Яков Леонтьев, Антип Леонтьев, Петр Моченый, Алексей Огурец, Обросим Андреев, Евтифей Семенов, Фрол Игнатьев, Любим Иванов, Прохор Григорьев, Павел Филонов, Сила Селуянов, Павел Мазненок, Андрей Яковлев, Иван Петров. К указанному сроку они изготовили в разные пояса иконостаса: 30 клейм, 17 стлупов (столбы, колонны), 14 скрыдел[718], 30 резных наугольников, 65 фруктов – больших, средних и «меньших – розных образцов», 16 цирот, 10 резных капителей, 4 «флековатые трети», 158 аршин (112 м 36 см) резного карниза на киотные откосы[719].

По второй росписи «сверх иконостасного подряду» были сделаны «прибавошные резные дела»: 29 резных штук в гзымзы, 6 штук над царскими, северными и южными дверями, 2 больших резных шпренгеля над пророками, 2 штуки фруктов над ангелами; «резные штуки, что поставлены над иконостасом в перемычках каменных» – 20 больших и средних фруктов, 46 больших, средних и малых лябров[720] и 18 резных штук.

В итоге суммарная стоимость резных работ была равна 210 рублям 27 алтынам 5 деньгам.

Н. Н. Соболев, рассматривая набор мастерских снастей и инструментов, применявшихся мастерами в последней четверти XVII в., писал: если для более ранней и технологически сравнительно простой плоской «фряжской» резьбы не требовался разнообразный инструмент, то изготовление резьбы объемно-скульптурного убора флемских иконостасов было невозможно без использования более сложных приемов обработки дерева и применения довольно разнообразного подбора снастей. Новой технологией резного дела и дифференцированным инструментарием владели приехавшие в Москву мастера из «так называемых литовских эмигрантов» – они умели выполнять утонченные виды работ[721]. Столярная мастерская снасть Клима Михайлова, примененная им, в частности, при производстве работ в Воскресенском монастыре, в июне 1680 г.[722], включала: большие и малые струги, шархенбей (вероятно, шерхебель)[723], большие, средние и малые пилы; большие и малые долота – прямые, круглые, косые[724], «кривые», «такаренные»; большие и малые клепики[725], кружало[726], молоты, напарья[727], буравик (бурав), шила, деревянные тиски, из перечня И. Е. Забелина[728] в этот список можно добавить рубанки, в том числе цанубель[729] и голтель[730], гзым-зубила[731], терпуги[732].

В сравнении с работами резчиков труд столяра Михея Микитина «от гладкие столярские работы, которая работа из дела вышла», был оценен в 4 раза меньше – 52 рубля 30 алтын. В 198-м сентябрьском году (1689/1690) М. Микитин сделал все, кроме шпренгелей.

На лесные припасы – дубовые, липовые и сосновые доски, а также облые липины и др. – пошло 40 рублей.

В том же 198-м сентябрьском году наряду с изготовленным резным набором у мастеровых людей также были «росчаты» царские двери с сенью и 4 клейма «розных мест», однако часть штук, которые «того иконостаса к совершенству надобно, – и того делать не роздано, потому что на то строение денег не дано».

На пояс Страстей Господних, который назван в документах «прибавленным», т. е. можно предположить, что вначале он не был включен в иконографическую программу иконостаса, потребовались дополнительные средства – 7 рублей 16 алтын 4 деньги – «столяром за лес, за флемованые дорожики и за витые столбы и за резные коптели»[733].

Таким образом, на создание деревянного каркаса, включая закупки лесных припасов, а также столярные и резные работы, пошло в общей сложности 340 рублей 7 алтын 5 денег.

Для сопоставления трат на другие виды иконостасных работ можно сказать, что на золочение – закупки и оплату мастеров – пошло не менее 71 рубля 25 алтын; сумма включала приобретение в Москательном ряду 4-х пудов 25 фунтов клея «карлуки» и выплаты золотарю Алексею Степанову с товарищами за закупки полимента, красок и иных припасов, а также грунтовку и золочение деревянного резного набора («резных штук») и передел 72 золотых монет.

Надо сказать, что общее количество золотых, использованных на золочение иконостаса и на иконописные работы, вычислить по имеющимся документам довольно сложно, поскольку общий расход монет не был заложен в первоначальной смете, золотые поступали к мастерам по мере необходимости, т. е. неоднократно и порциями, при этом цифры затребованного и выданного «сырья» для дела не совпадали. По документам прослеживается указание на 10 золотых по смете в начале работ, затем на золочение «прибылых дел» потребовалось еще 62.

Здесь можно отметить, что все приведенные траты, за исключением выплат за передел 62-х золотых монет (12 рублей 13 алтын 2 деньги), в целом примерно составляли подрядную сумму, объявленную до начала работ К. Золотаревым.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги