Читаем Тишина на площадке! Гайд по кинопрофессиям полностью

Со славой сложнее. Время хитовых песен в кино прошло, время навязчивых мелодий, которые потом ходил и насвистывал зритель, — тоже. Сейчас вряд ли есть возможность создать супер хит уровня классики мирового кино прошлых лет, так как тенденции меняются совместно с развитием современной — актуальной музыки, которая постоянно развивается и изменяется.

С одной стороны, тенденция, когда музыка незаметна, — это здорово и стильно. Однако с другой стороны, как такая музыка может принести тебе невероятный успех, если её будет невозможно будет запомнить?

Если ты работаешь лишь ради карьерного роста, то это одна история, если ради творчества — совсем другая. Все зависит от диагноза конкретного индивида.

В идеале — когда всё сходится воедино.


Обучение


Существует такая теория, что музыкальное образование очень своеобразно влияет на человека и иногда даже лишает творческой свободы, которой например обладают композиторы и музыканты без музыкального образования — так называемые самоучки.

В основном, кинокомпозиторы — это люди с консерваторским, классическим образованием, которые создают прекрасную кино-музыку, но только по строгим музыкальным канонам, подчас начисто лишенную доли наивности и дилетантизма присущих самоучкам.

Можно закончить консерваторию, начать писать музыку, а никто ее у тебя не возьмет. Или, наоборот, допустим, есть парень, который играет на укулеле в переходе, мимо него случайно пройдет режиссер, услышит и поймет, что это то, что ему нужно для фильма, и в результате все решает момент чудесных совпадений.

Рецепт успеха не так просто выработать. Очень важный момент, композитор — это широкопрофильная профессия, поэтому во всем нужно хоть немножко знать толк. Если есть рвение, то можно до всего докопаться самому и самостоятельно получить необходимые навыки.

Композитор в кино должен обладать широкой музыкальной эрудицией, знаниями в области кино, театра, литературы, психологии, драматургии.. Потому что, когда режиссер ставит задачу, то композитору необходимо сразу его понять, говорить с ним на одном языке, а это непросто сделать, не обладая определённой базой гуманитарных знаний.

По мнению эксперта главы, классическое музыкальное образование — опасная вещь. Он часто видел людей с консерваторским образованием, мастеров своего дела, прекрасных исполнителей, но многие из них совсем не могли импровизировать, и, когда надо было что-то быстро придумать на ходу или что-то исполнить, они не могли сделать этого без написанных за ранее нот.

В некоторой степени быть дилетантом всегда оставляет тебе место для смелых шагов, и главное, без страха ошибиться или нарушить правила.


Примерная зарплата


Может быть и 5 миллионов долларов, и 5000 рублей. Все зависит от размаха бюджета конкретного фильма, кому-то может повезти сразу — написать такую музыку, что ему сразу предложат большие деньги. А кто-то находится только в начале карьеры и сам готов заплатить, лишь бы в кино взяли его музыку.

Многие начинают карьеру через работу в рекламе — это очень выгодная с финансовой точки зрения ниша. Можно начать через сериалы. Что в сериале прекрасно, ты можешь написать лишь несколько произведений, а у тебя к примеру 100 серий. И за каждую серию ты можешь получать гонорар, скажем, 1000 долларов, используя лишь эти несколько треков в разных вариациях. Не работа, а мечта, с точки зрения небольшого творческого вложения и внушительной заработной платы, но с точки зрения высокого искусства, непросто, долго занимаясь подобным, не потерять настоящее творческое чутье и вдохновение.

Бывают блокбастеры, когда у фильма большие бюджеты. Если всем нравится, то, что ты уже сделал ранее и это имело успех, то с этого момента появляется возможность постепенно поднимать ценовую планку.

В общем, заработная плата в кино — это очень плавающая история. Для начинающего композитора должно быть счастьем, что его музыку вообще взяли в фильм, то есть, он должен быть готов делать это практически бесплатно. Еще очень распространенная история, когда композитор является другом режиссера или нескольких режиссеров, и тогда такие дружеские связки продолжаются на долгие периоды, некий коллективный успех. Очень многое зависит от круга общения. Например, когда учишься в профильном вузе, возникают творческие объединения, когда обладающие свежим мышлением студенты соглашаются на какой-то эксперимент, пусть неумело и с неопытностью, но с правильным творческим зарядом. Такие команды, как правило, выстреливают и имеют успех.

Нужно прекращать заниматься своей профессией, если из нее уходит искусство.

Случается ситуация, когда есть классный фильм, ты зарабатываешь на нем хорошие деньги, а потом 3 года нет проектов и ты не получаешь ничего. Поэтому существует маниакальная тенденция держаться за свои места. Важно в моменты пауз не затормозиться, а продолжать развиваться, учиться, и остаться психически здоровым человеком.

Композитор — не музыкальный аппарат.

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо

Александр Абдулов – романтик, красавец, любимец миллионов женщин. Его трогательные роли в мелодрамах будоражили сердца. По нему вздыхали поклонницы, им любовались, как шедевром природы. Он остался в памяти благодарных зрителей как чуткий, нежный, влюбчивый юноша, способный, между тем к сильным и смелым поступкам.Его первая жена – первая советская красавица, нежная и милая «Констанция», Ирина Алферова. Звездная пара была едва ли не эталоном человеческой красоты и гармонии. А между тем Абдулов с блеском сыграл и множество драматических ролей, и за кулисами жизнь его была насыщена горькими драмами, разлуками и изменами. Он вынес все и до последнего дня остался верен своему имиджу, остался неподражаемо красивым, овеянным ореолом светлой и немного наивной романтики…

Сергей Александрович Соловьёв

Биографии и Мемуары / Публицистика / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино