Читаем Три века городской усадьбы графов Шереметевых. Люди и события полностью

В начале XX века усадьба графа С.Д. Шереметева справедливо считалась столичной достопримечательностью, ей уделялось внимание в специальных историко-архитектурных исследованиях. К этому времени уже остро встала проблема сохранения исторического наследия Петербурга, поскольку со второй половины XIX столетия население стремительно росло, требовалось много нового жилья, и как следствие – исчезло или было сильно перестроено немало сооружений и ансамблей XVIII и первой половины XIX веков. Историки, искусствоведы, просто знатоки и ценители старины заговорили и об ущербе, нанесенном Фонтанному дому как памятнику старины. В этих публичных высказываниях виден уровень знаний того времени о Фонтанном доме и художественные предпочтения авторов.

В 1913 году Владимир Яковлевич Курбатов, известный петербургский искусствовед и библиофил, выпустил книгу «Петербург. Художественно-исторический очерк и обзор художественного богатства столицы». Среди прочего он несколько ностальгически описывал сад Фонтанного дома и два сохранившихся там от начала XIX столетия монумента – один в память некоего управляющего, а другой в память графини Прасковьи Ивановны Шереметевой. Последний представлял собой каменный жертвенник с двумя медными досками. Надписи на них, сделанные на французском языке, гласили: «На сем месте семейно провождали время в тишине и спокойствии. Здесь с правой стороны клен, а с левой две вербы с привешенными значками посажены Графиней Прасковьей Ивановной Шереметевой 1800 год». На второй были такие слова: «Я полагаю увидеть ее ожидающую тень, блуждающую вокруг этого места. Я приближаюсь! Но тотчас же этот дорогой образ меня оставляет с моей скорбью, убегая безвозвратно».

Георгий Крескентьевич Лукомский, другой знаток старого Петербурга, в своей одноименной книге, рассказывая о сохранившиеся к началу XX столетия усадьбах, также упомянул Фонтанный дом: «Усадьба графа Шереметева, пожалуй, самый роскошный образец и, подобно Мятлевскому дому на Галерной (в то время уже графов Бобринских. – А. К.), великолепно сохранилась до последнего времени. К сожалению, нельзя этого сказать в отношении последних 3 – 4 лет. Сломаны ворота (Растрелли?) со стороны Литейного. Уничтожена часть сада по Литейному и построен совсем плохой архитектуры пассаж, кстати, пока никому не нужный. Вырубили много деревьев, изменили вид сада, глухой стеной отгороженного от Литейного, уничтожили грот, выходивший на Литейный, в котором сохранилась часть обработки туфом… Скоро, может, упразднят и другой грот в саду и памятник Параши Ковалевской (Ковалевой, позже графини Шереметевой). Благополучнее обстоит дело с постройками, выходящими на Фонтанку. Боковые крылья (Гваренги?) и самый дом в хорошем состоянии, решетка (Корсини), так же великолепна, как и в год ее построения… Внутри дома интересен только зал (Гваренги?)».

В журнале «Зодчий» в 1911 году появилась статья М.В. Красовского «Решетка двора графа Шереметева». Архитектор только что завершил капитальный ремонт этой ограды, которая справедливо считалась и считается одной из красивейших в Петербурге. В связи с ремонтом Красовский разыскал в домовом архиве сохранившиеся документы, касающиеся ее постройки. Он установил, что 7 мая 1911 года исполнилось 75 лет с момента завершения работы и что чертеж ограды подписан архитектором Корсини. К сожалению, ему не удалось найти сведений о том, где и кем была произведена отливка и сборка частей, сколько она стоила и т. д. В этой статье Красовский впервые опубликовал предание, бытовавшее среди старых служащих Фонтанного дома, что ограда делалась за границей и что это дар графу Дмитрию Николаевичу от его крепостных. В 1915 году Красовский опубликовал в «Зодчем» еще одну статью – о Литейных воротах и павильоне Грот в саду, которые исчезли в связи с постройками на Литейном новых сооружений.

Графа Сергея Дмитриевича Шереметева никак нельзя упрекнуть в неуважении к старине, тем более в собственной усадьбе. Он, между прочим, был членом Общества защиты и сохранения памятников искусства и старины. Однако проза жизни заставила его пожертвовать малым, чтобы сохранить усадьбу в своих руках. Подоходный налог на недвижимость и содержание Фонтанного дома требовали значительных средств. Приходилось устраивать жизнь в усадьбе так, чтобы расходы хотя бы частично окупались.

В шереметевском архиве, среди других финансовых документов, сохранились домовые книги Фонтанного дома за разные годы, начиная с конца XIX века. Домовладельцы были обязаны по требованию властей ежегодно вести такие книги из полицейских и фискальных соображений. Они дают представление о характере недвижимости, о проживавших в доме жильцах, а также о стоимости аренды жилых и торговых помещений.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Порыв ветра, или Звезда над Антибой
Порыв ветра, или Звезда над Антибой

Это повесть о недолгой жизни, творчестве и трагической смерти всемирно известного русского художника Никола де Сталя. Он родился в семье коменданта Петропавловской крепости в самом конце мирной эпохи и недолго гулял с няней в садике близ комендантского дома. Грянули война, революция, большевистский переворот. Семья пряталась в подполье, бежала в Польшу… Пяти лет от роду Никола стал круглым сиротой, жил у приемных родителей в Брюсселе, учился на художника, странствовал по Испании и Марокко. Он вырос высоким и красивым, но душевная рана страшного бегства вряд ли была излечима. По-настоящему писать он стал лишь в последние десять лет жизни, но оставил после себя около тысячи работ. В последние месяцы жизни он работал у моря, в Антибе, страдал от нелепой любви и в сорок с небольшим свел счеты с жизнью, бросившись с крыши на древние камни антибской мостовой.Одна из последних его картин была недавно продана на лондонском аукционе за восемь миллионов фунтов…

Борис Михайлович Носик

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Проза / Прочее / Современная проза / Изобразительное искусство, фотография
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство
Илья Репин
Илья Репин

Воспоминаниях о передвижниках. «На Передвижных выставках мы учились жизни, и на этих уроках самым драгоценным, самым желанным и светлым словом нам всегда представлялось последнее создание Репина», - вторит Минченкову Александр Бенуа. Оба мемуариста - представители поколения молодых современников Репина, поколения, для которого Репин, задолго до конца своего жизненного пути, стал «живым классиком», олицетворением русского реализма в целом.Действительно, искусство Репина являет собой квинтэссенцию тех тенденций и приемов воздействия на зрителя, которые были выработаны в контексте реализма второй половины XIX века - это в известной мере собирательный образ русского искусства того времени, включая жанровый репертуар, художественные средства, соотношение между жанрами.

Екатерина Михайловна Алленова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги