Читаем Цвет в кино: от Кубрика до Пон-Джун Хо полностью

«Конечно, существуют по-настоящему хищные женщины вроде Марлен Дитрих. Но иногда они бывают более скрытными и спокойными», — рассказала режиссер. Весь фильм — это своеобразная история болезни Габриель, которая подчинила своей внутренней агонии жизни близких людей, и весь актерский состав вращается вокруг Котийяр, как планеты вокруг солнца. Команда картины решила подчеркнуть это, подобрав всю цветовую гамму «Иллюзии любви» под оттенок глаз актрисы, — остроумное решение.

Оттенки всех предметов поддерживают общую палитру, подобранную под бирюзовые глаза Котийяр. Рифмующийся цветовой сеттинг — старый и эффектный прием, но здесь он возведен в абсолют. Бирюза глаз Марион Котийяр — это еще и вечернее небо над летним Провансом, и платье Габриель, которая задирает его, обнажая лобок в самой первой сцене ленты, и вязаный кардиган, в котором она впервые встречает своего возлюбленного, и море, в котором она от безысходности пытается утопиться. В какой-то момент начинает казаться, что разные варианты оттенков цвета морской волны распространились в «Иллюзии любви» вообще на все: на горы, лес, траву, мебель в доме, где Габриель так несчастна. На самом деле так и есть — оттенки каждого предмета, попавшего в кадр, подобраны так, чтобы поддерживать общую палитру.

Кадр из фильма «Иллюзия любви» (2016)




Кадр из фильма «Иллюзия любви» (2016)




Кадр из фильма «Иллюзия любви» (2016)

За костюмы отвечала Катрин Летерье, художником-постановщиком был Арно де Молерон, и оба они отлично знали, что делают. Летерье помимо прочего одевала Одри Тоту в «Коко до Шанель», да и в других своих работах не раз превращала костюмы в дополнительных персонажей. А де Молерон любит строить кадры на комплиментарных цветах — так, в фильме «8 женщин» с Изабель Юппер и Катрин Денев интерьеры и костюмы героинь перекликаются между собой практически во всех сценах. В результате лента выглядит едва ли не трехцветной: бирюзовой, бежевой и белой.

Здесь, вполне в духе эйзенштейновской статьи о цветовом кино, каждый оттенок что-то значит. Бирюза — это все, что связано с Марион, от ненавистного мужа до свитера Луи Гарреля. Белый — это секс. Летерье сделала костюмы эротичными, хоть на первый взгляд они кажутся скромными. Всю первую часть ленты Габриель и ее сестра постоянно появляются в нижнем белье — трогательном, старомодном, но почти прозрачном, а потом героиня ходит по приморским улицам в прозрачном же бело-бирюзовом платье и впервые занимается любовью с Андре Соважем на белых больничных простынях.

Автор: Настя Полетаева

Материал был впервые опубликован на сайте https://theblueprint.ru/



2018. «Суспирия» Дарио Ардженто



Цвета: черный, белый, красный, синий, зеленый, желтый


Кадр из фильма «Суспирия» (2018)

За режиссуру и продюсирование «Зови меня своим именем» Луки Гуаданьино получил широкое признание критиков и несколько наград, в том числе номинации на премию «Оскар» за лучшую картину, но в этом тексте разбирается цвет в менее известном его фильме — «Суспирии». Эта картина — ремейк одноименного культового фильма 1977 года, снятого мастером хорроров Дарио Ардженто. «Суспирия» считается одним из его главных фильмов — зловещая, с изобретательной операторской работой, музыкой итальянской прог-рок-группы Goblin и виртуозным использованием цвета.

«Суспирия» Дарио Ардженто — эталон итальянского джалло, поджанра хоррора со специфической эстетикой. «Джалло» значит почти то же, что pulp fiction: бульварное чтиво о перепуганных красотках и хладнокровных убийцах. Эти истории публиковали под желтыми обложками (giallo в переводе с итальянского и есть «желтый»); именно отсюда и пошло название жанра.

Этот гибрид мистического триллера и детектива был густо замешан на эротизме, и «Суспирия» не исключение. Героини фильма — ученицы и преподавательницы балетной школы в немецком Фрайбурге, куда приезжает учиться юная американка. И попадает в ночной кошмар: в школе происходят загадочные убийства, напоминающие жертвоприношения. Героиня начинает подозревать, что в них замешан местный персонал, выясняет, что имеет дело с культом ведьм — и должна единолично уничтожить древнее зло.

Сюжет «Суспирии» навеян сказками, и эстетика фильма — тоже. Перед началом съемок Ардженто обязал команду посмотреть классические диснеевские мультфильмы — «Белоснежку и семь гномов» и «Алису в Стране чудес». Художники по костюмам, декораторы и оператор Лучано Товоли (до этого снявший «Профессию: репортер» Антониони) должны были отталкиваться от их цветовой палитры и образов: Белоснежки в синем платье, ведьмы в черной накидке, красного ядовитого яблока.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Бесславные ублюдки, бешеные псы. Вселенная Квентина Тарантино
Бесславные ублюдки, бешеные псы. Вселенная Квентина Тарантино

Эта книга, с одной стороны, нефилософская, с другой — исключительно философская. Ее можно рассматривать как исследовательскую работу, но в определенных концептуальных рамках. Автор попытался понять вселенную Тарантино так, как понимает ее режиссер, и обращался к жанровому своеобразию тарантиновских фильмов, чтобы доказать его уникальность. Творчество Тарантино автор разделил на три периода, каждому из которых посвящена отдельная часть книги: первый период — условно криминальное кино, Pulp Fiction; второй период — вторжение режиссера на территорию грайндхауса; третий — утверждение режиссера на территории грайндхауса. Последний период творчества Тарантино отмечен «историческим поворотом», обусловленным желанием режиссера снять Nazisploitation и подорвать конвенции спагетти-вестерна.

Александр Владимирович Павлов

Кино
Андрей Тарковский. Стихии кино
Андрей Тарковский. Стихии кино

«…Настоящая книга ставит себе целью заполнить эту лакуну хотя бы частично, предлагая подробный анализ всего «седьмифильмия» и других творческих проектов Тарковского. основанный на внимательном изучении как самих произведений, так и всех доступных автору опубликованных и архивных источников. Отчасти появление этой книги вызвано желанием оспорить утвердившийся взгляд на Тарковского как «больше чем режиссера». Да, Тарковский плодотворно работал и в других видах искусства, создавая постановки на радио, в театре, на оперной сцене, выступая в качестве актера, сценариста и автора теоретических и дневниковых текстов. Но из этого не следует, что он был пророком, философом, социологом или чем-то еще в этом роде. В этой книге освещаются все грани творческой личности Тарковского, каждая на своем месте и в контексте целого, однако она предлагает рассматривать Тарковского прежде всего как кинорежиссера, творчество которого может быть осмыслено лишь в стихиях кино, как откровение прежде всего именно об этих стихиях…»В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Роберт Бёрд

Кино