Читаем Вселенная русского балета полностью

Посадив Ольгу в машину после занятий, она уезжала в свою высотку на Котельнической набережной и из дома звонила, чтобы спросить, как Лёша добралась, как себя чувствует. И они опять часами разговаривали.

Возможно, благодаря Улановой свершилось чудо: Лепешинская преодолела себя и станцевала «Вальпургиеву ночь» на музыку Шарля Гуно. Этот мини-спектакль (изначально «Вальпургиева ночь» – балетный акт в опере «Фауст») всегда ей удавался – в нем выплескивался ее искрометный темперамент, и она с легкостью преодолевала технические сложности. В день возвращения в зале собрались почитатели Лепешинской – она называла их «галёрочные» или «белые платочки», потому что ее поклонники, в отличие от улановских, обычно сидели на галерке и, чтобы балерина видела их, доставали белые платочки и махали на поклонах.

Балет закончился, зрение вернулось, но… ушла радость. Радость выхода на сцену – то, ради чего она столько лет отдала этой сложной профессии. После спектакля Лепешинская объявила в кулисах, что это было ее последнее выступление. Она ушла из Большого, и вместе с ней, как казалось, ушла целая эпоха. Достижения Лепешинской в балете уникальны. Мало кто может превзойти то, что ей удавалось с легкостью, – например, невероятные фуэте, которые она могла крутить до бесконечности. И, конечно, артистизм, всегда отличавший балерин московской школы. Можно сказать, что танец Лепешинской не знал падений и неудач – только взлеты и победы. И – каждодневное самосовершенствование.

Лепешинская уехала на лечение в Италию и там попробовала себя в педагогике. «Счастье – это когда ты нужен», – любила повторять она вслед за своим многолетним другом Сергеем Образцовым. Оказалось, что нужна она многим. В 1963 году в Италии Ольга Васильевна взяла класс в римской академии танца «Санта-Чечилия». У нее – восемь учениц. После нескольких лет занятий Ольга Васильевна сказала, что «выпустила восемь Лепешинских». Юным балеринам она передала радость танца, удивительную технику и музыкальность – всё, что было присуще ей самой.

Выдающаяся московская балерина Ольга Васильевна Лепешинская причастна к созданию современного немецкого балета. Ее пригласили в Штутгарт, где английский балетмейстер Джон Крэнко набирал новую труппу, и именно Лепешинская помогала ему в этом. Также она помогала собрать труппу другому немецкому хореографу – Тому Шиллингу, возглавившему «Комише опер». Ольга Васильевна ходила по улицам Берлина и в буквальном смысле «выбирала ноги»: приглашала прийти на просмотр и поменять свою жизнь – начать заниматься балетом.

Лепешинская прожила долгую жизнь. Оставив сцену, она была очень активным общественным деятелем. Ее хватало на всё. Она много преподавала за границей и, начиная со второго конкурса, была бессменным председателем Оргкомитета Международного конкурса артистов балета и хореографов в Москве. Именно там она познакомилась и подружилась с Сергеем Лифарем, звездой Дягилевских сезонов. Она уговаривала Лифаря передать в Россию уникальные сокровища, которые хранились в его коллекции, – письма Александра Сергеевича Пушкина. Лифарь обещал, но поставил одно условие: возможность поставить спектакль на сцене Большого театра. Как жаль, что со спектаклем не сложилось и российские музеи не получили раритет.

Сама Лепешинская всю жизнь была страстным коллекционером, она собирала русскую живопись. В ее коллекции были полотна Боровиковского, Поленова, Саврасова. Ольга Васильевна часто давала интервью. В последнем интервью Владимиру Васильеву, появившись на экране в девяносто лет, она сказала: «Я могу повторить то, что говорила мне Галина Сергеевна. Мой Бог – во мне».

Завершить рассказ о выдающейся балерине московской школы мне бы хотелось словами Мариса Лиепы, которому посчастливилось быть партнером Лепешинской в Большом театре. Вместе они танцевали в балетах «Дон Кихот», «Вальпургиева ночь» и «Тропою грома». В своей книге «Я хочу танцевать сто лет» отец писал: «Удивительная женщина. Я стал свидетелем, как, будучи в зените славы, эта ярчайшая звезда по собственному желанию покинула сцену. Из сотни балерин на такой подвиг могут решиться только единицы. Трудно уйти на пике славы. Ольга Васильевна отнюдь не принадлежала к балеринам, щедро одаренным природой какими-то исключительными природными данными, но она казалась необыкновенно красивой. Вся солнечная, сияющая улыбкой, с огромными голубыми глазами Лепешинская обладала колоссальным актерским шармом. Умела так зажечь публику, что зрители, позабыв обо всем, кричали от восторга, восхищаясь полетами ее Китри, или плакали, сопереживая ее Сари. Ольга Васильевна смогла сохранить вечную весну в своей душе».

Алла Шелест

(1919–1998)

Имя этой балерины передается из уст в уста как предание – Алла Яковлевна Шелест.

Перейти на страницу:

Все книги серии Большой балет

Небесные создания. Как смотреть и понимать балет
Небесные создания. Как смотреть и понимать балет

Книга Лоры Джейкобс «Как смотреть и понимать балет. Небесные тела» – увлекательное путешествие в волшебный и таинственный мир балета. Она не оставит равнодушными и заядлых балетоманов и тех, кто решил расширить свое первое знакомство с основами классического танца.Это живой, поэтичный и очень доступный рассказ, где самым изысканным образом переплетаются история танца, интересные сведения из биографий знаменитых танцоров и балерин, технические подробности и яркие описания наиболее значимых балетных постановок.Издание проиллюстрировано оригинальными рисунками, благодаря которым вы не только узнаете, как смотреть и понимать балет, но также сможете разобраться в основных хореографических терминах.

Лора Джейкобс

Театр / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
История балета. Ангелы Аполлона
История балета. Ангелы Аполлона

Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени.Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором. В своей работе Хоманс прослеживает эволюцию техники, хореографии и исполнения, посвящая читателей во все тонкости балетного искусства. Каждая страница пропитана восхищением и любовью к классическому танцу.«Ангелы Аполлона» – это авторитетное произведение, написанное с особым изяществом в соответствии с его темой.

Дженнифер Хоманс

Театр
Мадам «Нет»
Мадам «Нет»

Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной…Она великая русская балерина – Екатерина Максимова!Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст. И наши соотечественники, и бесчисленные поклонники по всему миру в один голос твердили, что подобных ей нет, что такие, как она, рождаются раз в столетие.Валентин Гафт посвятил ей стихи и строки: «Ты – вечная, как чудное мгновенье из пушкинско-натальевской Руси».Она прожила долгую и яркую творческую жизнь, в которой рядом всегда был ее муж и сценический партнер Владимир Васильев. Никогда не притворялась и ничего не делала напоказ. Несмотря на громкую славу, старалась не привлекать к себе внимания. Открытой, душевной была с близкими, друзьями – «главным богатством своей жизни».Образы, созданные Екатериной Максимовой, навсегда останутся частью того мира, которому она была верна всю жизнь, несмотря ни на какие обстоятельства. Имя ему – Балет!

Екатерина Сергеевна Максимова

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги