Читаем Вселенная русского балета полностью

Утром прошло отпевание в храме рядом с ее домом на Котельнической набережной. И когда ее духовный отец взял слово, все стало понятно: «Она прошла удивительный путь настоящей христианки и умерла глубоко верующим, чистым, честным, благородным человеком».

Казалось, с уходом Раисы Степановны Стручковой закончилась великая эпоха Большого балета. И началась новая – пришло время другого поколения обживать обновленные стены Большого театра и доказывать своим творчеством, насколько значительным будет их путь в искусстве балета.

Алла Осипенко

(род. 1932)

Алла Евгеньевна Осипенко – выдающаяся, любимая публикой петербуржская балерина. Ее свободный стиль исполнения был новым для того времени, когда она танцевала, и именно он повлиял на обновление всего русского балета.

Карьера Аллы Осипенко началась в 1950 году и была непростой, да и в ее личной судьбе, тесно связанной с искусством, было много поворотов и трагических неожиданностей. Она сама выстраивала свою жизнь. Балетоманы и критики по-разному оценивали сделанные Аллой шаги. Одни считали, что ей пришлось покинуть Кировский театр из-за того, что к ней относились несправедливо, другие – что уход из Кировского привнес в ее жизнь новые грани творчества. Осипенко ушла из театра вместе со своим партнером Джоном Марковским и действительно начала независимый творческий путь, работая сначала с Леонидом Якобсоном, а потом с никому не известным на тот момент Борисом Эйфманом. Без преувеличения, она стала крыльями новой труппы Эйфмана, которая была практически андеграундной. Ее появление в труппе расставило все точки над «i» – труппе быть.

Парадокс, но в сложностях творческой жизни заложен удивительный успех ее творческой судьбы. Трения в Кировском толкали Осипенко на поиск хореографов, работавших вне театра, и можно предположить, что она была намного счастливее тех, кто остался. Осипенко посчастливилось работать с Юрием Григоровичем, Игорем Бельским, Игорем Чернышёвым, Георгием Алексидзе, Май Мурдмаа – немногие могут похвастаться таким потенциалом.

Осипенко стала первой советской балериной, удостоенной премии Анны Павловой Парижской академии танца. В то время в Советском Союзе, а это был 1956 год, мало кто знал об этой премии, ведь ее учредили русские балетные эмигранты по инициативе таких звезд, как Серж Лифарь, Матильда Кшесинская, Любовь Егорова и Ольга Преображенская.

Алла Осипенко шагнула за рамки своей балетной профессии – снималась в фильмах Сергея Сокурова, выходила на драматическую сцену. Чем бы она ни занималась, все было отмечено ее неповторимой творческой индивидуальностью.

Она родилась в Ленинграде, и этот город много значил в ее биографии. У нее непростая семья. Среди родственников по материнской линии был художник Владимир Лукич Боровиковский – знаменитый портретист конца XVIII – начала XIX века, Алла была праправнучкой другого Боровиковского – тайного советника, сенатора, который печатался в «Отечественных записках», а талантливейший пианист-романтик Владимир Софроницкий приходился Алле дядей. В таком удивительном окружении невозможно не быть талантливой. Она росла в доме на Невском, где на стенах висели старинные портреты, с интересом взирающие из своего заоблачного далека на новую жизнь. Увы, семью не обошли невзгоды: в 1937 году пропал отец – был человек и исчез. Возможно, поэтому балерина всегда тяготела к жанру трагедии – слишком велико было потрясение.

Дома ее звали Ляляша. Бабушка и мама воспитывали Ляляшу в строгости, а она потом скажет: «Мне страшно хотелось играть с мальчишками в лапту во дворе!» Однажды в ее жизнь вмешалось Провидение. Первоклассница Ляляша увидела объявление о наборе детей в балетную студию. Ее привлекло расписание – два раза в неделю после уроков, а значит, она сможет обрести кусочек свободы! Мама отнеслась к идее поступления в студию благосклонно: она сама когда-то хотела стать балериной, и вот появилась возможность воплотить свою мечту в дочери. Но от рождения Ляляша была… кривоногой. Когда в доме собирались гости и малышка начинала танцевать, гости смотрели и шептались: «Чудесная, чудесная девочка, жаль, что кривоногая, балериной ей не быть». Однако Ляляша подрастала, и ножки постепенно выпрямились. Не просто выпрямились – Господь даровал ей такие ножки, что они заставляли замирать в восхищении. У нее было тело из другого балетного века – современного нам. Балерина с телом подростка, лишь со слабым намеком на женские формы. Необыкновенно пластичное, живое, ее тело умело передавать разные балетные стили.

Аллу в студию приняли, но в конце первого учебного года учитель хореографии вызвал маму и бабушку и произнес: «У вашей девочки ужасный характер. Девица своенравная. Но отдайте ее, пожалуй, в хореографическое училище». Они так и сделали. Двадцать первого июня 1941 года им объявили, что Алла зачислена, а 22 июня началась война…

Перейти на страницу:

Все книги серии Большой балет

Небесные создания. Как смотреть и понимать балет
Небесные создания. Как смотреть и понимать балет

Книга Лоры Джейкобс «Как смотреть и понимать балет. Небесные тела» – увлекательное путешествие в волшебный и таинственный мир балета. Она не оставит равнодушными и заядлых балетоманов и тех, кто решил расширить свое первое знакомство с основами классического танца.Это живой, поэтичный и очень доступный рассказ, где самым изысканным образом переплетаются история танца, интересные сведения из биографий знаменитых танцоров и балерин, технические подробности и яркие описания наиболее значимых балетных постановок.Издание проиллюстрировано оригинальными рисунками, благодаря которым вы не только узнаете, как смотреть и понимать балет, но также сможете разобраться в основных хореографических терминах.

Лора Джейкобс

Театр / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
История балета. Ангелы Аполлона
История балета. Ангелы Аполлона

Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени.Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором. В своей работе Хоманс прослеживает эволюцию техники, хореографии и исполнения, посвящая читателей во все тонкости балетного искусства. Каждая страница пропитана восхищением и любовью к классическому танцу.«Ангелы Аполлона» – это авторитетное произведение, написанное с особым изяществом в соответствии с его темой.

Дженнифер Хоманс

Театр
Мадам «Нет»
Мадам «Нет»

Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной…Она великая русская балерина – Екатерина Максимова!Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст. И наши соотечественники, и бесчисленные поклонники по всему миру в один голос твердили, что подобных ей нет, что такие, как она, рождаются раз в столетие.Валентин Гафт посвятил ей стихи и строки: «Ты – вечная, как чудное мгновенье из пушкинско-натальевской Руси».Она прожила долгую и яркую творческую жизнь, в которой рядом всегда был ее муж и сценический партнер Владимир Васильев. Никогда не притворялась и ничего не делала напоказ. Несмотря на громкую славу, старалась не привлекать к себе внимания. Открытой, душевной была с близкими, друзьями – «главным богатством своей жизни».Образы, созданные Екатериной Максимовой, навсегда останутся частью того мира, которому она была верна всю жизнь, несмотря ни на какие обстоятельства. Имя ему – Балет!

Екатерина Сергеевна Максимова

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги