Помимо земельных угодий представители верхушки получали в качестве «кормовых пожалований» (дзикифу) еще и крестьянские дворы, которые раздавались также соответственно рангам (от 100 до 500 дворов) и должностям (от 800 до 3000 дворов). Дворы жаловались и за заслуги перед государством. Крестьяне этих дворов обязаны были отдавать половину зернового налога в казну, а другую половину тому феодалу, к которому они были приписаны; промысловая подать целиком шла в пользу феодала.
Доходами со всей страны в форме жалования пользовались представители господствующего класса, составлявшие центральный и провинциальный правительственный аппарат и получившие права высшего сословия. Признаком принадлежности к высшему сословию было получение какого-либо ранга. Императорский дом пользовался доходами не только от своих владений, но и всей страны.
КУЛЬТУРА В VIII В.
Время, когда столицей государства был город Нара (710—794 гг.), в японской историографии именуется «периодом Нара». Этот период характеризуется значительным ростом материальной и духовной культуры страны.
Выбор местности Соно-Ками для новой столицы — Нара, расположенной довольно далеко от удобной для морских сношений гавани Нанива (древнее название Осака), был вызван скорее всего близким соседством с главными в то время центрами буддизма — монастырями Хорюдзи, построенным в 607 г., и Якусидзи, основанным в 680 г. Официально было объявлено, что в результате гадания по линиям и точкам была выбрана наиболее благоприятная для ориентации по оси фыншуй местность среди холмов и потоков.
Очарование природы этих мест и построек древней столицы проникновенно передано в трехстишии великого японского поэта XVIII в. Басё:
Нара — семистенная, (Где) семь монастырей святых (И) цвет вишневый, многолепестковый.
Город возводился несколько лет и был построен по образцу танской столицы Чанъань.
Буддизм приносит в Японию достижения культуры древнейших цивилизаций мира — Китая, Индии, стран Центральной Азии. Вовлечение Японии в орбиту мировой культуры в свою очередь стимулирует развитие местной культуры и становления стиля японского искусства.
Как невиданное до того времени достижение литейного искусства характеризуется бронзовая статуя «Большого Будды» (Дайбуцу) высотой около 16 м. Эта статуя установлена в монастыре Тодайдзи, построенном в 728 г., и должна была явиться воплощением одновременно Будды и синтоистского божества Солнца — богини Аматэрасу. Так демонстрирует свою мощь буддизм, выступающий теперь в качестве универсальной японской религии — рёбусинто, на равных началах включающей и основы древней японской религии — синтоизма.
За сравнительно короткий срок — VII и VIII вв. скульптура проходит очень сложный и противоречивый путь развития. Складывается новый иконографический тип, новый своеобразный стиль. Хрупкость и возвышенность образов уступает место чувственной красоте и грации. Появляется стремление к большой объемности в изображении человеческого тела, к пластической лепке лица и более точной передаче отдельных деталей. Скульптура приобретает округлые формы, сохраняя при этом, как правило, фронтальный характер. В то же время она становится и более массивной. Храмовая скульптура теснее связывается с архитектурой. Украшающая интерьер храма иконографическая скульптура начинает соизмеряться с ним по масштабам. Более динамичным, свободным и выразительным становится рельеф. Углубленный (плоский) рельеф теряет орнаментальный характер, его графическая линия по характеру становится близкой живописи.
Складывается иконографический тип, воплотивший эстетический идеал нового времени. Скульптура приобретает более земные черты, что свидетельствует обусиливающемся интересе к красоте человеческого тела. Человеческая красота мыслится прежде всего в плане пассивно-созерцательного и возвышенного спокойствия, женственности и утонченности. Отсюда удлиненные пропорции, мягкие и плавные линии тела, уравновешенная поза, лишенная прежней скованности. Графический ритм округляющихся складок легких прозрачных тканей одежды и кольца нимбов своим линейным ритмом обогащают изысканный облик величественных и монументальных скульптур. Но живые, одухотворенные и задумчивые лица буддийских божеств по-прежнему лишены индивидуализации. Индивидуальные черты появляются лишь в мелкой глиняной и каменной пластике (преимущественно светского характера).
Храмы Хорюдзи, Якусидзи, Кофукудзи, Тодайдзи и являлись главными сокровищницами древнего буддийского искусства. Интерьеры этих храмов представляют собой своеобразную музейную экспозицию скульптуры, живописи, изделий художественных ремесел.
Как и скульптура, японская живопись VII— VIII вв. связана главным образом с религиозной тематикой. В живописи большинства свитков и других памятников появляются заимствованные из Китая не только техника, но и типаж, сюжет, композиция, цвет. Все это получило широкое распространение и впоследствии оказало заметное влияние на формирование японского стиля в живописи.