Читаем Записки куклы. Модное воспитание в литературе для девиц конца XVIII – начала XX века полностью

Приобретая дорогую куклу, разумная мать пеклась о том, чтобы с помощью игрушки дочь освоила рукодельные навыки. Рукоделие было обязательным занятием, входившим в программу домашнего и казенного обучения девочек разных сословий. Родители поощряли такое времяпрепровождение и словом, и кошельком[150]. Такое внимание к рукоделию было продиктовано житейскими потребностями: до наступления эпохи фабричного шитья значительная часть гардероба изготавливалась домашним способом. Рукоделие позволяло проявиться художественным талантам женщин и являлось предметом социального одобрения и престижа. В мемуарной литературе сохранились описания изделий, часть которых были настоящими произведениями искусства[151]. Рукодельные работы продавались на благотворительных аукционах, что также повышало социальную статусность этого занятия[152]. Выставки рукоделий устраивались в учебных заведениях для разных сословий, в том числе для девиц дворянского рода. Старшие воспитанницы учреждений императрицы Марии Федоровны должны были носить изготовленные собственноручно швейные и вязаные изделия. Чтобы совместить швейные работы с обучением, в институтах благородных девиц практиковалось заучивание уроков с обязательным шитьем или вязанием в руках. Высокие покровительницы женских институтов являлись на экзамены с рукоделием, которым они занимались во время прослушивания[153].

К женским рукодельным работам относилось изготовление кукол из тканых материалов. Этим умением блестяще владели многие дворянские девочки и взрослые женщины. Тряпичные куклы, пошитые бабушками и матерями, были и любимыми игрушками детей. Одежда для таких кукол также изготавливалась самостоятельно. Девочки с удовольствием занимались шитьем одежды для кукол. По воспоминаниям мемуаристок, им очень нравилось воспроизводить в миниатюре вещи, которые они сами носили[154]. Куклы, обшитые своими руками, хранились иногда на протяжении всей жизни как особо ценный талисман. В целом ряде текстов одним из самых трогательных является эпизод, когда взрослая дочь находит в старом комоде материнскую куклу. Встреча с прошлым пробуждает в ней воспоминания детства.

В некоторых семьях, как правило, с европейскими корнями, рукоделию учили не только девочек, но и мальчиков. Так было, например, в семье собирателя русского фольклора Владимира Даля. По свидетельству его дочери, «бабушка учила одинаково сыновей и дочерей наукам и рукодельям, чем отец был впоследствии особенно доволен; он часто говаривал, что никогда не быть бы ему таким искусным хирургом, если бы пальцы его не были приучены к мелкой женской работе»[155]. Рукодельные работы рекомендовались маленьким мальчикам для развития мелкой моторики. Но в литературу такие факты не попадали – авторы книг придерживались гендерных стереотипов, согласно которым рукоделие и шитье – удел женщин[156].

Значимость рукоделия для девочек определялась не только утилитарной целью, но и рассматривалась как духовно-нравственное и обучающее этикету занятие. Хорошо воспитанная девица всегда должна быть занята, что позволит ей избежать многих женских пороков (от болтливости до развращенности). Рукоделие располагает к размышлениям и не оставляет времени на скуку[157]. Особенно полезным считалось вязание, требующее счета и молчаливой сосредоточенности. О том, что «умение молчать – очень хорошее качество для девочки», рассказывалось во многих назидательных историях, героини которых были наказаны за болтливость.

Воспитательные идеалы, почерпнутые из европейских источников, и русские житейские практики значительно расходились: юных дворянок обшивали крепостные швеи, так что нужды садиться за шитье у них не было[158]. Сословные правила диктовали выбор лучших портних, а не самостоятельной швейной работы. Считалось, что отказ от услуг профессиональных портних наносит ущерб престижу аристократической семьи. Мешали и барские замашки русских барышень, стыдившихся взяться за иголку, иногда вопреки тяжелому материальному положению в семье.

Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека журнала «Теория моды»

Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис
Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис

Монография выдающегося историка моды, профессора Эдинбургского университета Кристофера Бруарда «Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис» представляет собой исследование модной географии Лондона, истории его отдельных районов, модных типов (денди и актриса, тедди-бой и студент) и магазинов. Автор исходит из положения, что рождение и развитие моды невозможно без города, и выстраивает свой анализ на примере Лондона, который стал площадкой для формирования дендистского стиля и пережил стремительный индустриальный рост в XIX веке, в том числе в производстве одежды. В XX веке именно Лондон превратился в настоящую субкультурную Мекку, что окончательно утвердило его в качестве одной из важнейших мировых столиц моды наряду с Парижем, Миланом и Нью-Йорком.

Кристофер Бруард

Документальная литература / Прочая документальная литература / Документальное
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель

Исследование доктора исторических наук Наталии Лебиной посвящено гендерному фону хрущевских реформ, то есть взаимоотношениям мужчин и женщин в период частичного разрушения тоталитарных моделей брачно-семейных отношений, отцовства и материнства, сексуального поведения. В центре внимания – пересечения интимной и публичной сферы: как директивы власти сочетались с кинематографом и литературой в своем воздействии на частную жизнь, почему и когда повседневность с готовностью откликалась на законодательные инициативы, как язык реагировал на социальные изменения, наконец, что такое феномен свободы, одобренной сверху и возникшей на фоне этакратической модели устройства жизни.

Наталия Борисовна Лебина

Документальная литература / Публицистика / Прочая документальная литература / Документальное

Похожие книги